Побудова соло-фраз у стилі Джімі Хендрікса
Є речі, які були великими і стали ще більшими після часу. Сказане може бути, безумовно, застосовано до неймовірної музики легендарного Джімі Хендрікса.
Натиск, пристрасть, індивідуальність і вплив стилю Джиммі, що миттєво впізнається, зараз більш очевидні, ніж будь-коли, і його спадщина продовжуватиме розвиватися через роки.
Однією з відмінних рис Джімі 1969-1970 гг. у період Gypsys була зосередженість на потужних, фанкових ритмах, створюваних однією з найбільших ритм секцій: барабанщиком Бадді Майлзом та басистом Біллі Коксом.
Перший трек альбому «Who Knows» складається з прогресії трьох акордів, що повторюється, зіграної в рваному ритмі. На малюнкахFIGURES 1 іFIGURES 2 зображені приклади, зіграні в стилі, аналогічному Who Knows. Пропонована тональність фрагмента C#, і побудований він на акордової прогресії, починаючи з четвертого акорду (F#7), рухаючись до E7, і, нарешті, C#7. Більшість соло в цих прикладах засновані на C# мінорної пентатоніки (C# E F# G# B) з коротким переходом на С# мажорну пентатоніку (C# D# E# G# A#), за допомогою додавання мажорного шостого ступеня А#.
Головним елементом захоплюючої привабливості гри Хендрікса є невимушене перемикання від фраз, зіграних шістнадцятими нотами, до фраз, зіграних із відчуттям тріольності; або до фраз з 16-х тріолей, або через відчуття у 8-х/16-х нотах свінгу, близькому до тріольності.
Такти 1-4 на малюнкуFIGURE 1 зіграні в дев'ятій та сьомій позиціях і ритмічно згруповані з акцентами на фрази рівними 16-ми з фразами 16-ми тріолями, що додає ритмічну родзинку до мелодії. Кришталево чисте відчуття мелодії Джімі скопійовано в цьомуНаприклад, і шалена швидкість з акробатичної технікою не є частиною цього рівняння.
Такт 5 починається зі зсуву вниз на другу позицію, після якої продовжую рух назад до дев'ятої позиції. При відтворенні цих мелодійних ліній прагнете насамперед досягти художньої точності та чистоти звучання.
Приклад на малюнкуFIGURE 2 починається з фірмової техніки Хендрікса: підтяжки двох струн як однієї – одним пальцем. Я починаю з підтяжки першої струни на тон на 12-му ладу, коли ця струна підтягнута, я ловлю другу струну під пальцем так, ніби я вже зробив на ній підтяжку на тон, після якої зазвичай слідує удар медіатором і повернення струни на місце. Потім подібний підхід копіюється на 2-й та 3-й струнах. У більшій частині цього прикладу робиться акцент на відчуття тріольності, але в кінці такту 4, що переходить у такт 5, я перемикаюся на рівні 16-е, намагаючись контрастувати з відчуттям свінгу у басу та барабанів.