Аналіз вірша Цвєтаєвої Реквієм твору та текст
Скільки ж їх упало в цю прірву, Розгорнуту вдалині! Настане день, коли я зникну З поверхні землі.
Застигне все, що співало і боролося, сяяло і рвалося. І зелень очей моїх, і ніжний голос, І золото волосся.
І буде життя з її насущним хлібом, з забудькуватістю дня. І буде все - начебто під небом І не було мене!
Мінливою, як діти, у кожній міні, І так недовго злий, Любив час, коли дрова в каміні Стають золою.
Віолончель, і кавалькади в гущавині, І дзвін у селі. - Мене, такий живий і справжній На ласкавій землі!
До вас усіх - що мені, ні в чому не знала міри, Чужі і свої?!- Я звертаюся з вимогою віри І з проханням про кохання.
І день і ніч, і письмово і усно: За правду та й ні, За те, що мені так часто - надто сумно І тільки двадцять років,
За те, що мені пряма неминучість - Прощення образ, За всю мою нестримну ніжність І надто гордий вигляд,
За швидкість стрімких подій, за правду, за гру. - Послухайте!- Ще мене любите За те, що я помру.
Марина Цвєтаєва: реквієм. "" &
Короткий аналіз вірша Цвєтаєвої
АвторМарина Олешко August 6, 2015
У поезії Срібного віку не так багато жіночих імен: Зінаїда Гіппіус, Софія Парнок, Ірина Одоєвцева, Мірра Лохвицька та деякі інші. Але на слуху сьогодні, мабуть, лише знамениті Анна Ахматова та Марина Цвєтаєва.
Про Срібний вік
Протягом другої половини XIX століття та на початку XX століття існувало безліч літературних об'єднань – символізм (старший та молодший), акмеїзм, футуризм (кубофутуризм, егофутуризм), імажинізм. Марина Цветаєвапочала свою творчість у колі московських символістів, це можна помітити, якщо провести аналіз вірша Цвєтаєвої на ранніх етапах її поетичної діяльності. Анна Ахматова слідом за першим чоловіком Левом Гумільовим приєдналася до послідовників акмеїзму.
Ганна Ахматова та Марина Цвєтаєва
Зрозуміло, цих двох геніальних та талановитих жінок неможливо не порівнювати. По-перше, тому що вони досягли однакового успіху в українській і навіть світовій літературі. По-друге, обидві вони жили та творили в одну епоху – епоху Срібного віку. І хоча їхні вірші належать до абсолютно протилежних літературних течій, у їхній поезії простежуються загальні мотиви. Символізм проголошує ідеалістичну філософію та відмову від наукової свідомості, акмеїзм же, навпаки, бореться за матеріальне пізнання світу, предметність та точність вираження думки. Але якщо провести аналіз вірша Марини Цвєтаєвої та віршів Анни Ахматової, легко можна помітити єдині теми та лінії: кохання («Я збожеволіла, про хлопчик дивний…», «Мені подобається, що Ви хворі не на мене…»), відчай ( «Стиснула руки під темною вуаллю…», «Вчора ще в очі дивився…»), відданість («Сірогоокий король», «Як права і ліва рука»), жалоба («Реквієм», «Ваші білі могилки поряд..») . Обидві жінки мали досить важкі долі та не один любовний зв'язок. У 1915 році Марина Цвєтаєва присвятила Ганні Ахматовій твір. Аналіз вірша Цвєтаєвої, написаного іншої поетеси, демонструє захоплення її талантом і ототожнення себе з нею.
Марина Цвєтаєва завжди так і говорила про себе - не поетеса, а поет, ніби навмисне не визнавала поділу поезії на жіночу та чоловічу. Вона народилася в Москві в день пам'яті Іоанна Богослова в 1892 році, про що не забула повідомити в одному зі своїх віршів. Їїсім'я належала до творчої інтелігенції: батько був філологом та мистецтвознавцем, мати – талановитою піаністкою. Вона та Марину намагалася виховати музикантом, але дівчинка обрала поезію.
Своє життя поетеса закінчила самогубством у віці 49 років, повісившись у чужому будинку в Єлабузі. Про те, що вона представляла таку кончину і раніше, повідомляє аналіз вірша Цвєтаєвої «Самовбивство». Довгий час могила поетеси залишалася офіційно невизнаною, але потім її узаконили на вимогу молодшої сестри – Анастасії Цвєтаєвої. На прохання її ж і диякона Андрія Кураєва Цвєтаєву відспівали в церкві за всіма правилами, незважаючи на добровільний зникнення життя, що суперечить православним канонам.
Естетика Марини Цвєтаєвої
У поезії Марини Цвєтаєвої дуже часто фігурує тема смерті. Мов поетеса здавна готувалася до сумного фіналу свого життя і навіть прагнула його наблизити. Своїм знайомим та близьким людям вона часто повідомляла, де і яким чином хотіла б бути похована (на таукраїнському цвинтарі чи в Коктебелі). Але після самогубства її тіло залишилося на татарстанській землі. Тема смерті проявляється у різних втіленнях, і якщо зробити аналіз вірша М. Цвєтаєвої, виявляються такі мотиви: смерть духу («У сирому загробному повітрі…»), смерть дитини («У труни»), можливо, що має відношення до загиблої доньки Ірині. Але найголовніше – смерть її самої. І найповніше і сильніше це проілюстровано у творі «Перехожий». Аналіз вірша Цвєтаєвої за планом буде представлено нижче.
Цей вірш було написано 3 травня 1913 року в Коктебелі. Можливо, у цей період поетеса гостювала у будинку поета Максиміліана Волошина. Короткий аналіз вірша Цвєтаєвої дозволяє зробити висновок, що оповідання ведеться від першого.особи. Якщо спробувати передати сюжет, то очевидно, що це монолог, з яким героїня звертається до випадкового перехожого, що заблукав на цвинтарі, з метою привернути увагу до своєї могили. При цьому інтрига не розкривається майже до кінця. З перших рядків незрозуміло, що голос героїні звучить «під землі». Вона радить аноніму ознайомитися з написом на надгробку, дізнатися про те, хто тут лежить, прочитати ім'я та дату народження, а також покласти біля могили букет із маків та курячої сліпоти. Цілком ймовірно, Цвєтаєва сама асоціює себе з героїнею, оскільки згадує власне ім'я і намагається виявити різні подібності між собою і першим зустрічним - опущені очі, кучері, але головне - факт існування в цьому світі. Втім, не варто забувати про те, що в будь-якому художньому творі вигадка завжди домінує над реальністю, і справжній талант полягає саме в тому, щоб змусити повірити у недійсне.
Марина Цвєтаєва: вірші. Аналіз вірша «Перехожий»
Незважаючи на те, що твір має певний мотив смерті, про смерть тут не згадується безпосередньо. Ті слова і словосполучення, які дають зрозуміти, що героїні немає в живих, звучать абсолютно не скорботно і не трагічно, навпаки, Цвєтаєва ніби хотіла дати зрозуміти, що після смерті життя не закінчується, якщо про людину є комусь згадати. Нехай це навіть випадковий перехожий. Перехожий навмисне показаний безликим, не згадується ні його зовнішність, ні вік, ні навіть стать, адже їм може повноправно виявитися і жінка.
Проводячи аналіз вірша Марини Цвєтаєвої, варто згадати, що її героїня ставиться до смерті легко. Вона згадує про те, що за життя була веселою і не збирається втрачати цю якість навіть у потойбічному світі. Вона і перехожого просить не журитися проїй, адже будучи живою, вона й сама не любила цього робити.
Трохи містичний відтінок вірша надають слова про те, що дух героїні раптово може з'явитися посеред цвинтаря, загрожуючи невідомому, а також згадка про те, що звернення до перехожого звучить із могили.
Рядки про велику і солодку цвинтарну суницю мають відношення до життя самої поетеси. В оповіданні «Хлистівки» вона власноруч писала про те, що хотіла б бути похована на таукраїнському цвинтарі, де росте найчервоніша та найсмачніша ягода.
Інші вірші Марини Цвєтаєвої
Аналіз вірша Марини Цвєтаєвої «Скільки їх впало в цю прірву»
Марина Цвєтаєва дуже рано втратила матір, смерть якої переживала дуже болісно. Згодом це почуття притупилося, а душевна рана зарубцювалася, проте поетеса-початківець у своїй творчості дуже часто зверталася до теми смерті, ніби намагаючись зазирнути в світ, який їй ще недоступний. Цвєтаєва зізнавалася, що дуже сподівається в тому, іншому житті, зустрітися з мамою, яку дуже любила, і навіть подумки поспішала час, прагнучи прожити своє життя якнайшвидше.
У 1913 році поетеса написала вірш «Скільки їх впало в прірву…», в якому знову намагалася визначити для себе, що є життя, і чого варто чекати від смерті. Потойбічний світ Цвєтаєва сприймає, як якусь темну прірву, бездонну та жахливу, в якій люди просто зникають. Розмірковуючи про смерть, вона зазначає: «Настане день, коли і я зникну з землі». Однак поетеса усвідомлює, що після її відходу нічого в цьому брехні не зміниться. «І буде все — начебто під небом і не було мене!», - зазначає поетеса.
Сама собою смерть не лякає 20-річну Цвєтаєву, якій вже довелося зіткнутися зцією непроханою гостею. Поетеса переживає лише про те, що близькі та дорогі їй люди йдуть із цього життя, і згодом пам'ять про них стирається. Тих, хто помер, Цвєтаєва порівнює з дровами в каміні, яка стає позолою. Вітер розносить її по землі, і ось уже вона змішується із землею, перетворюючись на порох, який, можливо, стане основою для нового життя.
Скільки їх упало в цю прірву,
Настане день, коли і я зникну
З поверхні землі.
Застигне все, що співало і боролося,
Сяяло і рвалося.
І зелень очей моїх, і ніжний голос,
І буде життя з її насущним хлібом,
Із забудькуватістю дня.
І буде все – начебто під небом
Мінливою, як діти, у кожній міні,
І так недовго злий,
Любила годину, коли дрова в каміні
Віолончель, та кавалькади в частіше,
І дзвін у селі.
– Мене, такий живий та справжній
На лагідній землі!
До вас усіх - що мені, ні в чому не знала міри,
Я звертаюся з вимогою віри
І з проханням про кохання.
І день і ніч, і письмово та усно:
За правду та й ні,
За те, що мені так часто – надто сумно
І лише двадцять років,
За те, що мені пряма неминучість
За всю мою нестримну ніжність
І надто гордий вигляд,
За швидкість стрімких подій,
За правду, за гру.
- Послухайте! - Ще мене любите
За те, що я помру.
«Реквієм», аналіз поеми Ахматової
В основі поеми «Реквієм» Анни Ахматової лежить особиста трагедія поетеси. Аналіз твору показує, що написано воно під впливом пережитого в період, коли Ахматова, простоюючи у тюремних чергах, намагалася дізнатися про долю свого сина Лева Гумільова. А вінтричі заарештовувався владою у страшні роки репресій.
За жанром «Реквієм» замислювався як ліричний цикл, а пізніше вже був названий поемою.
Композиція твору складна. Складається з таких частин: Епіграф, Замість передмови, Посвята, Вступ, десять розділів. Окремі розділи мають назву: «Вирок» (VII), «До смерті» (VIII), «Розп'яття» (X) та «Епілог».
Головна ідея твору – вираження масштабів народного горя. Епіграфом А.Ахматова бере цитату зі свого ж вірша «Так не дарма ми разом бідували». Словами епіграфа виражена народність трагедії, причетність до неї кожної людини. І далі в поемі продовжується ця тема, але масштаб її досягає величезних розмірів.
Ганна Ахматова до створення трагічного ефекту використовує майже всі віршовані розміри, різний ритм, і навіть різна кількість стоп у рядках. Цей її особистий прийом допомагає гостро відчути події поеми.
Автор використовує різні шляхи, які допомагають осмислити переживання людей. Це епітети: Русь «невинна». туга «смертельна». столиця «дича». піт "смертний". страждання «скам'янілий». локони «срібні». Багато метафор: «обличчя опадають». "летять тижні". «перед цим горем гнуться гори». «пісню розлуки паровозні співали гудки». Зустрічаються й антитези: хто звір, хто людина. «І впало кам'яне серце на мої ще живі груди». Є порівняння: «І стара вила, як поранений звір».
У поемі є і символи: сам образ Ленінграда — спостерігач горя, образ Ісуса та Магдалини — ототожнення з стражданнями всіх матерів.
Після аналізу «Реквієму», ознайомтеся з іншими творами:
квітаєва будь-які аналізи віршів
Макс Павлючук5 років тому
АНАЛІЗ Вірші М. ЦВЕТАЄВОЇ«ВЖЕ СКІЛЬКИ ЇХ ВПАЛО В ЦЮ БЕЗДНУ» Вірш Марини Цвєтаєвої «Скільки їх впало в цю прірву» написано в 1913 році і відноситься до розряду філософської лірики. Через цей твір поетеса дуже образно та метафорично висловлює свої таємні помисли, душевні переживання.
Вона каже, що ніхто не вічний, ніщо не завжди - «скільки вже їх впало в цю прірву». «Настане день». коли й самій розповіді доведеться «зникнути з поверхні землі». А життя від цього не тільки не зміниться, а й продовжуватиме бити колишнім ключем, ніби нічого не сталося: «І буде життя… І не було мене!».
Тут думки Цвєтаєвої тісно переплітаються з Блоковськими «Помреш - почнеш знову спочатку, і повториться все, як старе…».
Лірична героїня, дуже гарна (це ми бачимо з характеристики її зовнішності за допомогою метафор зелень очей. золото волосся). сумує про свідомість зумовленості своєї долі, звертається «з вимогою віри» і просить «про кохання».
Марина Цвєтаєва протягом усього вірша використовує одну «загальну» антитезу, протиставляючи смерть молодості. Як і багато художників слова, поетеса для посилення виразності останнього використовує літературний прийом – контраст, прагнучи підкреслити прекрасне шляхом зображення його на тлі страшного, жахливого, незрозумілого.
Цвєтаєва у своєму вірші уособлює землю, називає її «ласкою». можливо, підкреслюючи, таким чином, любов до батьківщини. Зі словосполучення «лагідна земля» зрозуміло, що ліричній героїні, такій «живій і справжній». зовсім не хочеться розлучатися із життям.
Обсяг вірша – амфібрахій. Рифма - перехресна (АВАВ). точна; у першому та третьому віршах кожної строфи-жіноча, у другому та четвертому - чоловіча.
Настрійвірші – похмуре, майже дощове, дуже сильно навіює тугу…
Перечитуючи знову і знову рядки даного твору, хочеться втішити оповідачку цієї сумної історії, знайти якісь підбадьорливі слова і, звичайно, вірити їй, любити її, завжди пам'ятати...
ОлегаторПрофі (658) 5 років тому