Appassionata (Соната для фортепіано №23 f-moll, )
На відміну від Сонати №8, "Патетичної", Appassionata отримала свою назву вже після смерті композитора, вона з'явилася в 1838 з легкої руки видавця четурехручного перекладу сонати.
У сонаті три частини: 1. Allegro assai 2. Andante con moto - attacca 3. Allegro ma non troppo - Presto
Назва «Апасіонату» відсилає нас до ремарки appassionato, що означає «пристрасно», проте воно не було дано Сонаті фа-мінор ор.57 самим Бетховеном. Вперше ця назва зустрічається на титульному аркуші нот, виданих гамбурзьким видавцем Кранцем в 1838 році в перекладі для виконання в чотири руки. Характеристика, дана твору видавцем, виявилася дуже вдалою і стала офіційною назвою сонати.
Після написання Гейлігенштадтського заповіту в 1802-му році, Бетховен створив цілу низку найбільш знаменитих своїх творів, які зазвичай відносять до «другого періоду» його творчості. До цього часу Бетховен, ніби усвідомивши марність поривів і люті своєї натури, приречений, однак, явити світові неймовірні масштаби музичного генія, відмовився від спроб стримувати чи спрямовувати свою творчість у зрозуміле та звичне русло. Саме таким постає він у «Апасіонаті».
Друга частина твору, більш розмірене та емоційно менш напружене анданте є низкою варіацій на тему простої пісенної мелодії зі збереженням дробового ритмічного малюнка, характерного для першої частини. Варіації поступово ускладнюються і набирають темп і після несподіваної репризи спокійної основної теми без паузи обертаються пристрасним і неприборканим фіналом. Цим фрагментом Бетховен задає надзвичайно високу планку як виконавського майстерності, а йтехнічної досконалості інструменту. Заключна частина твору, що виконується в темпі «престо», є квінтесенцією люті та пристрасті.
(All Music Guide)
Allegro assai. Перша частина являє собою сонатне алегро в розмірі 12/8. Її музика, дуже динамічна та контрастна, побудована, проте, в основному, на двох ритмічно дуже схожих темах.
Тема головної партії — спочатку тихо і зловісно низхідні і висхідні тризвучія паралельними октавами, що лунають спочатку, що дозволяються в тональність домінанти. Ця тема відразу повторюється на півтони вище – у сіль-бемоль мажорі. У цьому порівнянні можна почути натяк на "неаполітанський акорд", який, будучи важливим структурним елементом всього твору, стане також основою головної теми фіналу.
Існує припущення, що тема побічної партії є цитатою перших двох фраз шотландської пісні On Banks of Allen Water2, адаптованої до розміру 12/8 (пісня на 3/4). Британські, шотландські та ірландські народні пісні були добре відомі у Відні на той час, і Бетховен, за Гайдном, створив безліч їх обробок для англійських видавців.
Як і у Вальдштейн-сонаті, коду тут надзвичайно довга, що містить квазі-імпровізаційні арпеджіо, що охоплюють майже весь діапазон фортепіано початку 19 століття. Можна припустити, що вибір тональності (фа-мінор) певною мірою обумовлений інтенсивним використанням глибокого, темного звучання нижнього фа, яке було найнижчим звуком тогочасних інструментів.
2 частина, Andante con moto. Цикл варіацій на дуже просту тему в акордовому викладі. 16 тактів теми є серією чотирьох- і двотактових фраз, кожна з яких закінчується на тоніці.
- Варіація 1: дуже мало відрізняєтьсявід основної теми, додаються звуки, що проходять в лівій руці.
- Варіація 2: до теми додаються фігури, що "прикрашають" шістнадцятими.
- Варіація 3: фігурації 32-ими. Подвійна варіація зі зміною рук.
- Варіація 4: реприза оригінальної теми без повторення та зі зміщеннями у регістрі.
Четверта варіація закінчується перерваною каденцією - зменшеним септакордом, за яким слідує ще один, значно гучніший зменшений септакорд, що служить переходом до фіналу.
3 частина, Allegro не має troppo - Presto. На sonata-allegro в близькому-перпетуальному режимі в якому, дуже незвичайно, тільки в другій частині є спрямований на будь-який спосіб. Це має багато в одному з першим рухом, включаючи extensive use of Neapolitan sixth chord and several written-out cadenzas. Переміщення climaxes з великими кодами введення нових тем, які в turn leads в розширеному кінець cadence в F minor. Посилання на Sir Donald Francis Tovey це один тільки найкращий з Beethoven's робіт в Sonata Форма, що закінчується в tragedy (інших стає C minor Trio, Piano Sonata Op. 27 no. 2, Violin Sonata Op. 30 no. 2, and the C# minor Quartet.)