Історія китайського живопису - Культура Китаю - Статьи - Китайська мова онлайн

Історія китайського живопису

Історія виникнення китайського живопису налічує понад шість тисячоліть і відноситься до того періоду, коли предки сучасних китайців прикрашали керамічні вироби. Як орнамент вони зображували людей, риб, тварин та рослини.

Про древні зразки китайського живопису ми можемо дізнатися лише з археологічних розкопок. До образотворчого мистецтва пізнішого часу ставляться різні похоронні судини та вироби. Наступним етапом розвитку китайського живопису стали малюнки, виконані на шовку та папері. До наших днів дійшло кілька зразків таких малюнків.

За часів династії Цінь і Хань розвивається фресковий живопис. Її застосовували при похованнях, а також у храмах та палацах. З розвитком буддизму в період з 3 по 6 століття розвивається храмовий живопис, наприклад зображення Будди в гірських печерах. Мабуть, найвідомішими печерами досі є Дуньхуанські печери Могао (敦煌莫高窟).

Одним із найвидатніших художників епохи Шести династій був Гу Кайчжі - 顾恺之 (344-406). Він писав світський живопис. Дві його відомі картини «Фея річки Ло» і «Прославлені жінки давнини» є довгими горизонтальними сувої, розділені на кілька фрагментів. Передбачалося, що картину потрібно було дивитися на ходу, тобто проходити від її початку і поволі розглядати сюжет, зображений на свитку. Гу Кайчжі також вважається основоположником «гохуа» (дослівно «національний живопис»). Саме він висунув принцип «настрій через форму», сенс якого полягає в тому, що гарна картина – це та картина, яка передає душу. А для того, щоб точно передати душу, треба дуже чітко намалювати очі.

Китаю

Наступнимважливим етапом розвитку живопису в Китаї на той час були епохи Суй, Тан, П'яти династій та Сун.

У цей час відбувається формування основних шкіл живопису. Серед відомих художників можна назвати Чжан Цзицяня - ( 電子虔 ) з епохи Суй, Лі Сисюнь ( 李思训 ), У Даоцзи ( 吴道子 ). У період Тан в окремий жанр виділяється портрет. Відома картина Янь Лібеня (7 ст.) «Володарі древніх династій», в якій він зобразив на довгому горизонтальному сувої 13 правителів, які були на чолі Китаю з початку династії Хань і до кінця 6 століття. У цей час з'являються зображення придворних сцен.

У період п'яти династій варто відзначити видатного художника пейзажного живопису – Фань Куаня (范宽). До речі, його роботи «Гори, вкриті снігом» та «Мандрівники вздовж гірського потоку» збереглися до наших днів.

Відомим художником епохи Сун є Гу Хунчжун ( 顾闳中 ).

В епоху династії Юань можна виділити художників Ван Мена 王蒙, Хуан Гунвана 黄公望 і Ні Цзана 倪瓒.

В епоху династій Мін та Цін з'являється велика кількість художніх шкіл та жанрів.

Тематично китайський живопис можна розділити на три види: портрети, пейзажі та зображення квітів та птахів. Перш за все з'явилися портрети, але потім все більшої популярності набули пейзажі (山水画).

Давній китайський живопис сильно відрізнявся від європейського живопису. У Європі широко використовувалися можливості кольору, тіней, а Китаї живописці створювали дивовижні картини грою ліній. Головне, що відрізняє китайський живопис від європейського – це прагнення передати «дух картини», або, як кажуть китайці, «за допомогою форми висловити настрій».

З художників 19-20 століття слід особливо виділити Ці Байші (齐白石). Одна з найвідоміших його картин –«Креветки », а також художника Сюй Бейхуна (徐悲鸿). Сюй Бейхун творив за принципами Гу Кайчжі, тому люди вважають, що коні на його картині "奔马" виглядають більш реалістично, ніж справжні коні.

Китаю

Ці Байші - "Креветки"

китайського

Сюй Бейхун - "奔马"

Роки культурної революції завдали живопису Китаю непоправної шкоди. Єдине, що дозволялося – це політичний плакат, і те присвячений єдиній темі – культурної революції. Після культурної революції відбувається відродження китайського живопису.