Як писали ікони

Іконопис у Стародавній Русі був справою священним. Суворе дотримання канонічним розпорядженням, з одного боку, збіднювало процес творчості, оскільки обмежувало можливості самовираження іконописця, оскільки іконографія образу, як правило, була вже задана, але, з іншого боку, змушувала художника всю свою майстерність, усю свою увагу сфокусувати на суті. духовного предмета", на досягненні глибокого проникнення в образ та відтворенні його вишуканими образотворчими засобами. Традиції і усталені прийоми торкалися як іконографію, а й вибір матеріалу, у якому писалися ікони, речовина грунту, спосіб підготовки поверхні під живопис, технологію виготовлення фарб і, нарешті, послідовність листи. Під час написання ікон у Стародавній Русі застосовували фарби, у яких сполучною середовищем була емульсія з води та яєчного жовтка — темпера. Ікони найчастіше писали на дерев'яних дошках. Зазвичай брали дошки з липи, на Півночі - з модрини та ялинки, у Пскові - з сосни. Дошку, як правило, витісували з колоди, вибираючи найбільш міцний внутрішній шар деревного стовбура. Процес цей був трудомістким та тривалим. Дошки для ікон робили дереводіли чи деревники, рідко самі іконописці. На лицьовій стороні дошки зазвичай робилося неглибоке виїмка — ковчег, обмежений по краях дошки полями, що незначно височіли над ним. Для маленьких ікон могла використовуватись одна дошка. Для ікон великого розміру поєднувалося кілька дощок. Характер кріплення, глибина ковчега та ширина полів нерідко дозволяють визначити час та місце виготовлення іконної дошки. Поля стародавніх ікон ХІ-ХІІ століть, як правило, широкі, а ковчег глибокий. Пізніші ікони мають вузькі поля, а з XIV століття ікони іноді писалися на дошках безполів. В якості ґрунту застосовувався левкас, який готувався з крейди або алебастру та риб'ячого (осетрового) клею. Іконну дошку кілька разів промазували рідким гарячим клеєм, потім наклеювали паволоку, притираючи її долонею. Після висихання паволоки наносили левкас. Левкас накладався на кілька прийомів, шарами. Поверхня левкаса ретельно вирівнювалася, а часом шліфувалася. Іноді на левкас наносили рельєф. У стародавніх іконах, починаючи з XII століття, нерідко робилася "чеканка" по визолоченому левкасу. Іноді таке візерункове карбування виконувалося на німбах. У пізніші часи (з XVI століття) до створення поглибленого (чи рельєфного) візерунка на початок листа здійснювалася різьблення по левкасу. Потім рельєф золотили. На підготовленій поверхні ґрунту робився малюнок. Спочатку виконувалася перше промальовування зображень, а потім друге, більш докладне. Перше промальовування робили легким торканням м'якого вугілля з гілок берези, друге — чорною або коричневою фарбою. Деякі ікони відтворювалися за "оригіналами" або за прописами, отриманими з ікон, які служили зразками. Після цього починався власне лист. Спочатку золотили все, що потрібно: поля ікони, світло, вінці, складки одягу. Потім виконувався личний лист, тобто писалися одягу, будови, пейзаж. На заключному етапі створення ікони писалися лики. Готове зображення покривали особливого роду олійним лаком - "прооліфлювали". Робота фарбами виконувалася в строго певній послідовності. І іконний лист, і його послідовність були однаковими у різних іконописних школах і змінювалися у часі. Спочатку ділянки, обмежені контурами малюнка, покривалися тонкими шарами відповідних фарб у такому порядку: фон (якщо він не золотий), гори, будови, одягу, відкриті частинитіла, лики. Після цього робилося пробілювання, у якому висвітлювалися опуклі деталі предметів (крім ликів і рук). Поступово додаючи до фарби білила, покривали менші і менші ділянки висвітлення. Останні штрихи наносилися чистими білилами. Для створення більшої об'ємності зображуваного на затемнені та поглиблені ділянки наносився тонкий шар темної фарби. Після темної фарби тонкими лініями промальовувалися всі риси обличчя та волосся. Потім наносилися світлі відблиски на опуклі частини обличчя: лоб, вилиці, ніс, пасма волосся білилами або охрою з великим додаванням білил. Потім наносилися "рум'яни". Червону фарбу тонким шаром наносили на губи, щоки, кінчик носа, у куточки очей, мочки вух. Після цього рідкою коричневою фарбою промальовувалися зіниці очей, волосся, брови, вуса, борода. Керівництвом до написання ікон служили зразки - "оригінали". Оригінали містили вказівки, як має писати той чи інший образ. Темперний живопис потребує віртуозної техніки та високої культури письма. Цього досягали протягом довгих років учнівства. Іконописання було великою творчістю. Ізограф спеціально готувався до здійснення "справи іконотворення". Це було актом спілкування з іншим світом і вимагало духовного і фізичного очищення, коли все тілесне по можливості придушувалася: ". він, коли писав святу ікону, тільки по суботах і неділях стосувався їжі, не даючи собі спокою день і ніч. Ніч. проводив у чуванні, молитві й поклонах. Вдало написані образи вважалися написаними не іконописцем, а Богом. Імен давньоукраїнських художників збереглося дуже мало. Адже вважалося, що руками іконописців писав ікону сам Бог і тому здавалосянедоречним називати ім'я людини, чиїми руками Бог скористався. З іншого боку, іконописання було воістину потаємним спілкуванням з іншим світом, і називати себе було не потрібно: адже Бог сам знає того, хто творить образ, точніше, молитовно і смиренно намагається відтворити Прообраз. На жаль, масляний лак - оліфа згодом темніє, і приблизно через вісімдесят років після нанесення плівка лаку на іконі стає чорною і майже повністю закриває живопис. Ікони доводилося "оновлювати". Наносився новий живопис, який, за задумом художника, був покликаний відновити те, що приховано під почорнілою оліфою. На стародавні ікони наносилися шар за шаром. Іноді писався новий, інший образ.

Джерело: диск «Свті Ліки» / Ієромонах Тихон (Козушин) //