Кандинський Василь Васильович - Біографія Кандинського Василя Васильовича, його фотографія, портрет

василя

Кандинський, Василь Васильович (1866–1944), український художник, теоретик мистецтва та поет, один із лідерів авангарду першої половини 20 ст.; увійшов до числа основоположників абстрактного мистецтва.

Визначили його вибір два моменти: по-перше, враження від української середньовічної старовини та художнього фольклору, отримані в етнографічній експедиції по Вологодській губернії (1889), по-друге, відвідування французької виставки в Москві (1896), де він був вражений картиною К.А. Моне Стіг сіна. У 1897 приїхав до Мюнхена, де з 1900 займався у місцевій Академії мистецтв під керівництвом Ф. фон Штука. Багато подорожував Європою та Північною Африкою (1903–1907), з 1902 жив переважно в Мюнхені, а 1908–1909 у селі Мурнау (Баварські Альпи). Органічно увійшовши у середу німецької модерністської богеми, виступав як і активний організатор: заснував групи «Фаланга» (1901), «Нове мюнхенське художнє об'єднання» (1909; разом із А.Г.Явленским та інших.) і, нарешті, «Синій вершник »(1911; спільно з Ф.Марком та ін.) - Суспільство, що стало важливою сполучною ланкою між символізмом і авангардом. Публікував художньо-критичні Листи з Мюнхена в журналах «Світ мистецтва» та «Аполлон» (1902, 1909), брав участь на виставках «Бубнового валета».

У 1914 повернувся до України, де мешкав в основному в Москві. Своєрідна «апокаліптика», сподівання загального перетворення в мистецтві, характерні для його абстракцій, набувають у цей період все більш тривожного і драматичного характеру (Москва. Червона площа, 1916, Третьяковська галерея; Смутне, там же; Сутінкове, український музей; Сірий овал, Картинна галерея, Єкатеринбург, всі роботи – 1917). У 1918 р. видав автобіографічну книгу Ступені. Активно включився угромадську та гуманітарно-дослідницьку діяльність, входив до складу Наркомпросу, Інституту художньої культури (Інхук) та української академії художніх наук (РАХН), викладав у Вищих художньо-технічних майстернях (Вхутемас), проте, роздратований ідеологічними чварами, залишив Україну назавжди. як був посланий у відрядження до Берліна (1921).

У Німеччині викладав у «Баухаусі» (з 1922, у Веймарі та Дессау), займаючись в основному загальною теорією формоутворення; виклав свій педагогічний досвід у книзі Точка і лінія на площині, виданій німецькою мовою в 1926. Його космологічні фантазії (графічна серія Малі світи, 1922) набувають у цей період більш раціонально-геометричного характеру, зближуючись з принципами супрематизму і конструктивізму, але зберігаючи яскраву та ритмічну декоративність (У чорному квадраті, 1923; Кілька кіл, 1926; обидві картини – у Музеї С.Гуггенхейма, Нью-Йорк). У 1924 майстер утворив разом з Явленським, Л.Фейнінгером та П.Клеє об'єднання «Синя четвірка», влаштовуючи з ними спільні виставки. Виступив як художник сценічної версії сюїти М.П.Мусоргського Картинки з виставки у театрі Дессау (1928).

Після закриття нацистами «Баухауса» (1932) переїхав до Берліна, а в 1933 – до Франції, де жив у Парижі та його передмісті Нейї-сюр-Сен. Випробувавши значний вплив сюрреалізму, все частіше вводив у свої картини - поряд з колишніми геометричними структурами і знаками - біоморфні елементи, подібні до деяких первинних організмів, що ширяють у міжпланетній порожнечі (Домінуюча крива, 1936, там же; Синє небо, 1940). , Париж, Різноманітні дії, 1941, Музей С.Гуггенхейма, Нью-Йорк). З початком німецької окупації (1939) мав намір емігрувати до США і провів кілька місяців у Піренеях,Однак у результаті повернувся до Парижа, де продовжував активно працювати, зокрема над проектом комедійного фільму-балету, який мав намір створити разом із композитором Гартманом.