Квитки. Варіант 6. Квиток 3. Залік по відродженню. Література епохи Відродження Іспанії.
3. Література епохи Відродження в Іспанії. «Дон Кіхот» Сервантеса.
1. Література Відродження в Іспанії
На початку 16 ст. Іспанія була однією з наймогутніших і найширших держав Європи. Іспанські конкістадори захопили в Америці низку багатих володінь.
Іспанія стає величезною колоніальною державою. Але іспанський абсолютизм неспроможний створити умови, які б сприяли успішному економічному розвитку країни. Порівняно короткочасно виявився розквіт іспанських міст.
Нестерпно важким було становище селянства. У 1588 р. ледве врятувалась від повної загибелі «Непереможна Армада». Велику похмуру роль життя Іспанії грала католицька церква. Інквізиція була всюдисуща і нещадна, прагнучи припинити та викорінити будь-який прояв вільнодумства.
В Іспанії цієї пори спостерігається багатший, ніж у будь-якій іншій країні, розвиток роману. Найстарішим є ренесансно-лицарський роман. Він знаходить відому аналогію в італійському героїко-романічному епосі кінця 15 - початку 16 ст. Лицарські романи нового типу перегукувались із сучасністю. Вони звали на сміливі підприємства, військові подвиги, захоплюючи чудові, невідомі країни. Найзнаменитіший із цих романів – «Амадіс Галльський» (початок 14 в.). Романи ці мали в Іспанії надзвичайний успіх. Таке захоплення стурбувало громадську думку. Карл 1 видав указ, який забороняв друкування цих романів. Успіх жанру тривав до кінця 16 в., коли стало зрозумілим банкрутство державної політики Іспанії. Сам Сервантес повстав проти безглуздої фантастики та відсутності правдивого зображення людських почуттів у цих романах. Як зразок він написав лицарський роман «Персілес і Сихізмунд» (1612).
Іспанські пасторальні романи носятьще чіткіше виражений аристократичний характер. Тут у вигляді пастушків і пастушок виступають представники дворянського суспільства. Чисте життя на лоні природи протиставляється брехливості, метушні, лицемірству великих міст та двору. Романи ці є відгуком на деякі тенденції епохи, що моралізують. У них міститься суто гуманістичний момент – утопічна мрія про чисте та вільне життя. Але це гуманістичний елемент майже вивітрюється в іспанському пасторальному романі, що є типово дворянським жанром. Цьому відповідає його стиль – вкрай вишуканий і манерний.
Іспанський шахрайський роман вплинув на розвиток аналогічних творів в Англії, Франції та Німеччині 16 – 18 ст.
2. Мігель де Сервантес Сааведра
Мігель Сервантес – великий письменник іспанського Відродження. Його життя, рання творчість, комедії, збірка «Навчальні новели», трагедія «Нумансія»
У творчості Сервантеса література іспанського Відродження піднялася величезну висоту. Народився Мігель де Сервантес Сааведра (1547 – 1616) у сім'ї бідного лікаря у кастильському містечку Алькала де Енарес. Коли настав час подумати про самостійне життя, Сервантес вирушив 1568 р. до Італії. Деякий час він служить кардиналу Аквавіві на посаді камерарію (дворецького), потім вступає солдатом до іспанських військ, розквартованих в Італії. Незабаром Сервантес взяв участь у військових діях проти Туреччини. Тяжкі рани понівечили сміливця.
Тема свободи і рабства розкриваються Сервантесом у трагедії "Нумансія" (або "Нуманція") (1581 - 1583), присвячений героїчному минулому Іспанії. Її історичною основою є бурхливі події до нової ери, що розгорнулися на Піренейському півострові. Спроби римлян взяти нападом Нумансіюскінчилися повною невдачею. Полководцю Сципіону вдалося повністю ізолювати обложене місто від зовнішнього світу. У Нумансії почалися голод та хвороби. Після 10-річної облоги героїчна Нумансія стала здобиччю римлян.
Свою трагедію Сервантес починає з того критичного моменту, коли до римського табору прибуває Сципіон. Коли виснажені голодом нумантійці переконуються в тому, що подальший опір неможливий, вони ухвалюють героїчне рішення. На величезних багаттях спалюють вони своє майно, а потім позбавляють себе життя, щоб не стати рабами гордовитих завойовників.
Закінчується трагедія монологом Слави. Вона виходить у білому одязі під час звуків труб і заявляє, що подвиг нумантинців назавжди збережеться в пам'яті народів.
Багато чого ріднить «Нумансію» із класичною трагедією, але в ній немає традиційного головного героя. Її героєм є усі жителі міста, весь народ. Це справді народна трагедія, що вражає своїм розмахом і водночас якимось суворим локанізмом. Алегоричні фігури, що з'являються в трагедії, збільшують її масштаби, роблять її ще більш монументальною.
Сервантес писав не лише трагедії. Він умів бачити життя і з його кумедного боку. У збірці «Вісім комедій та вісім інтермедій, нових і ніколи не представлених» (1615) є чудові зразки Сервантесівської комедіографії.
В інтермедії «Театр чудес» двоє вправних шахраїв прибувають у невелике містечко і видають себе за власників «театру чудес». Вони обіцяють показати дивовижну виставу, яку, однак, не зможе побачити «жоден з тих, які мають у крові хоч якусь домішку від перехрещенців або які народилися і походять від своїх батьків не в законному шлюбі». Ніхто з глядачів не наважується сказати, що нічого не бачить, щоб не спричинити себепідозра у кревній спорідненості з маврами чи євреями. У основі інтермедії лежить старовинний народний анекдот, що у різних варіантах в різних народів.
Інтермедії були випадковим епізодом у творчій історії Сервантеса. Вони свідчили не лише про його демократичні симпатії, а й про те, що він дуже дбайливо ставився до літературних традицій, що допомагали відстоювати принципи літератури «реальної».
Сервантеса завжди приваблював жанр новели. Найбільш значним створення Сервантесу у цій галузі є «Повчальні новели» (1613). Письменник світу «низьких» істин рішуче протиставляв світ «ідеальної» правди. Душею ідеального світу є кохання. Повчальні новели різноманітні, як різноманітне те життя, яке їх наповнює.
Багато що в новелах походить від безпосереднього життєвого досвіду самого Сервантеса, наприклад, ті сторінки, де він розповідає про напади турецьких піратів і про пригоди селян в алжирській неволі. Так, зав'язкою новели "Англійська іспанка" служить напад англійської ескадри в 1596 на іспанське місто Кадіс.
Випробування людини любов'ю належить до найхарактерніших тем збірки. Закохані Сервантеса здатні на подвиг, зречення. Автор навмисно ставить їх у найважчі умови для того, щоб надати особливої значущості їхній моральній перемозі.
«Повчальні новели» мали великий та цілком заслужений успіх у читачів.
Вершиною творчості Сервантеса є роман «Хитромудрий Ідальго Дон Кіхот Ламанчський». "Дон Кіхот" з перших сторінок розгортається як пародія на лицарський роман, який все ще користувався в Іспанії надзвичайною популярністю. Сервантес заявляв, що прагнув «навіяти людям огиду до вигаданих і безглуздих історій, що описуються влицарських романах». Осміюючи лицарські романи, він боровся зі старою, феодальною свідомістю, яка підкріплювалася ними і знаходила у них свій поетичний вираз.
Алонсо Кехано назвав себе гучним ім'ям Дон Кіхота Ламанчського, вдягнувшись у лицарські обладунки, обрав собі даму серця і, осідлавши бойового коня, вирушив на пошуки пригод. Незабаром з'явився у нього зброєносець, мирний землероб Санчо Панса. Безглузді і часто сміховинні «подвиги» Дон Кіхота: заїжджий двір представляється йому замком, купці – мандрівними лицарями, вітряки – багаторукими велетнями тощо.
У своєму романі підсміюється Сервантес також з претензійного стилю лицарських романів. Осміюючи лицарський роман, він розчищав шлях літературі змістовної, правдивої, близької життя.
Спочатку роман Сервантеса майже виходить межі літературної пародії. Але поступово Дон Кіхот перестає бути лише комічною фігурою. Він виявляє такі властивості, які дозволяють побачити його зовсім в іншому світлі. Дон Кіхот не тільки поет, він, при всьому своєму божевіллі, ще й шляхетний мислитель, людина великого розуму.
У міру розвитку роману фігура Дон Кіхота набуває все більш патетичного характеру. Його безумство все частіше обертається мудрістю. У нього дедалі виразніше проступають гуманістичні риси. Дон Кіхот міркує так, як міркували гуманісти епохи Відродження.
Мудрість Дон Кіхота зовсім не була церковною. Він мріяв не про небесне, а про земне щастя людства і завжди готовий був дати добру пораду тому, хто відчував у ньому потребу. Однак Сервантес безперервно ставить Дон Кіхота в безглузді смішні становища, адже прекраснодушність Дон Кіхота безсило щось змінити у світі, в якому запанували егоїзм і користолюбство.
Роман завершується торжеством здоровогосенсу. Перед смертю Дон Кіхот зрікається лицарських романів і всіх своїх колишніх божевільств.
Дон Кіхот не був самотнім. Він мав вірний супутник Санчо Панса. Санчо - напрочуд колоритна фігура. Простодушність у нього поєднується з лукавством, а наївна легковірність – із практичним поглядом на речі. Лицарські ідеали чужі йому, стадо баранів йому просо стадо баранів, а чи не військо великого імператора тощо. Він любить досхочу поїсти, попити, поспати. Він щиро радіє, коли в кишені у нього дзвенять червінці або коли він може виїхати, не заплативши жадібному шинкарю. Коли удари фортуни наганяють на нього зневіру, він починає тужити за тихим сільським життям.
Образ Санчо Панси має прецеденти вже у середньовічній літературі. У французькому героїчному епосі зустрічається комічний тип зброєносця-веселун, базікання і ненажери, згодом пародійно розроблений Пульче в образі Маргутте. Але Сервантес перетворив цю незначну гротескну фігуру на складний реалістичний образ, який відбиває істотний боку іспанської життя на той час і дуже важливий загального задуму роману.
Гуманістичні мотиви роману розвивають також вставні новели. Хоча всі вони присвячені любові, досить різноманітні за своїм характером. Вставні новели як розвивають гуманістичні мотиви роману, вони ще й помітно розширюють його художній діапазон.