Пам’ять та надія
директор Качалівського театру
Є така професія – служити театру.
Час летить нестримно швидко, з невблаганністю самуму помітаючи минуле, стираючи сліди з нашої пам'яті про події та людей, які колись становили сенс і радість життя і тепер стали надбанням історії. Для нинішнього покоління казанських глядачів такі акторські імена, як Якушенко, Ардаров, Жиліна, Мілова, належать легенді так само, як і імена Щепкіна, Комісаржевської, Качалова. Нам залишається лише пишатися тим, що вони стоять по праву в одному ряду.
Його герої несли правду життя та правду характеру. І спрагу діяльності, навіть коли ця діяльність була спрямована насамперед на досягнення власних корисливих цілей. Вистава живе дією - в цьому Єгоров був глибоко переконаний і як актор, і як режисер, поставивши на сцені Качалівського театру десяток спектаклів. "Ось, дивись! Скільки азарту, темпераменту виявляють актори на сцені, а нічого не відбувається, дія стоїть на місці. І тому нудно!" - говорив він, підсідаючи до мене в залі для глядачів під час репетицій. Мені, молодому тоді актору, який пробував сили в режисурі, ці зауваження пам'ятаються досі.
Вистави, поставлені Єгоровим, змушували глядача, не відриваючись, стежити за тим, що відбувається на сцені, захоплювали своєю інтригою. І тому довго трималися на сцені. "Хижачка" за романом О.Бальзака йшла на сцені театру десять років. Великим успіхом мала і поставлена Єгоровим спільно з Є.Кара-Гяуром комедія "Поверніть бабусю!", яку нескінченно грали і в Казані, і на гастролях.
Казанський театр завжди мав якусь дивовижну привабливу силу. Майже всі актори, які служили тут, до приїзду до Казані змінювали театри майже кожен сезон. Вони нібищось наполегливо шукали і, приїхавши до Казані, раптом зупинялися у своєму бігу. Ось і Георгій Юхимович, випробувавши свої сили в кількох театрах, приліпився душею до Казані, знайшов тут свою обіцяну землю. При цьому не можна сказати, що його життя тут складалося з одних лише удач. Він мав великі, помітні ролі, про які говорили, писали. Але Єгоров прийшов у театр у той час, коли качаловці переживали не найкращі часи. У театрі відбувалася зміна поколінь, йшов пошук нових засобів вираження, нової театральної мови, нової драматургії. Зрештою, настав просто інший час. 1962 року, через два роки після його приїзду, помер Рігорін, легендарний директор Качалівського театру, і знайти йому заміну було непростим. Після нього театр очолила відома актриса Валентина Михайлівна Павлова і, як то кажуть, "упала смертю хоробрих" у 1978 році. І тоді, як справжній фронтовик, прапор підняв Єгоров.
Він багато встиг зробити за сім відпущених йому років директорства. Повернув у театр актрису Марину Кобчикову та режисера Семена Ярмолинця, який поставив у ці роки низку цікавих спектаклів. Єгоров поповнив трупу молоддю, зміцнив матеріальну базу театру, перебудував фойє та зал для глядачів, переобладнав сцену, провів ряд великих гастролей. Зміцнився і репертуар театру. Як і раніше, гідне місце в ньому посідала українська та світова класика, але основний акцент змістився у бік сучасних п'єс, які порушували гострі, злободенні проблеми. П'єси І.Дворецького, А.Гельмана, М.Рощина, А.Вампілова, А.Галина, А.Салинського, В.Арро, інсценування романів Ю.Бондарєва, В.Астаф'єва послужили матеріалом найбільш значущих вистав театру кінця сімдесятих - початку вісімдесятих. .
Давалося це нелегко. Нове покоління акторів, що запанувало втеатрі, привнесло із собою та іншу культуру відносин усередині колективу. Було ясно, що театру потрібен художній лідер, здатний об'єднати всіх у єдиний творчий організм та спрямувати його енергію у творче русло. Але лідера якраз і не знаходилося. І хоча театр ще міцно тримався на плаву, тримався він часто лише величезними зусиллями одного Георгія Юхимовича. При цьому він продовжував ще виходити на сцену (актор таки!), ставити зрідка вистави, допомагати художній самодіяльності в клубах, у студентських драмгуртках. Але ноша виявилася надмірно важкою.
Фраза про те, що мистецтво вимагає жертв, часом набуває, на жаль, буквального сенсу. І хоча Георгій Юхимович Єгоров "жертвою" себе ніколи не вважав, він справді віддавав душу, сили - всього себе, без решти, театру. Для нього це було таким же святим обов'язком, як у роки війни, не шкодуючи себе, захищати Вітчизну. Тим самим він підтвердив свою безумовну приналежність до тієї плеяди великих своїх попередників, чию спадщину він усіма силами прагнув зберегти та передати наступним поколінням качаловців.