Репортаж про майстер-клас «Текстури в акварелі» з Ангасом Макьюеном
Шотландського художника Ангаса Макьюена називають «поетом текстур» — справді, йому як нікому іншому вдається побачити у звичній реальності та оспівати у своїх акварельних роботах дивовижну красу, начебто, звичних речей.
В акварелях Ангаса чарівними стають зворушені іржею залізні цвяхи або шестерні, зістарені часом замки та ключі, що віддали вологу засушені квіти та фрукти. Тому, як на папері за допомогою води, акварелі та спеціальних прийомів досягати таких дивовижних ефектів, Ангас навчав студентів свого майстер-класу у Bratec Lis School протягом чотирьох осінніх днів.
«ПРАВИЛ — НЕ ІСНУЄ. ПОРУШАЙТЕ БУДЬ-ЯКІ ПРАВИЛА, ТОДІ ВИ БУДЕТЕ ВІЛЬНІ», —
Ангас Макьюен / Angus McEwan
Я постійно шукаю знання. Подорожі дозволяють мені постійно приносити щось нове до моїх робіт, допомагають збагатити мій творчий процес.
Мені приносить велике задоволення працювати з аквареллю, користуватися якою, на мій погляд, цікаво і приємно. Акварель дозволяє досягати несподіваних результатів, і це саме те, що мені подобається.
Несподівані відкриття, що виявляються під час вивчення предмета та середовища, в якому він знаходиться, по-справжньому захоплюють і поглинають мене. Мені дуже подобається, що акварель дозволяє досягти каліграфічної якості написання картини».
Ангас Макьюен - шотландський художник-реаліст.
У 1983 вступив до Duncan of JordanstoneCollege of Art в Данді, отримав ступінь та аспірантуру з образотворчого мистецтва. Після закінчення навчання вирушив до Китаю (Пекін, Сіань, річки Янцзи, Ухань, Гуйлінь та Яншо), де працював і подорожував протягом трьох місяців. За цей час художник створив понад 50 робіт, які надійшли до розпорядження Королівської Шотландської академії в Единбурзі. Зараз Ангас Макьюен викладає сучасне мистецтво, BA Design & Creativity course, курс з малюнка в Dundee College (Шотландія).
Elizabeth Greenshields Award (Canada) - двічі Royal Scottish Academy - 1995 Того ж року був обраний членом Королівського Шотландського Товариства художників акваралістів (RSW). RSW Exhibition - The Alexander Graham Munro Award. У 2001 році знову отримав приз Королівського Шотландського Товариства художників акварелістів за картину «Скарби Шотландії».
Diana King/Scottish Gallery Prize на Royal Scottish Academy, в Глазго. Був обраний професійним членом Visual Arts Scotland. 2005 - John Blockley Prize в Royal Institute of Painters in Water colours, London того ж року був обраний асоційованим членом Міжнародної гільдії реалізму, США. 1-й приз - Міжнародна премія, Marche d' Acqua Fabriano Watercolour, 2012 Бронзова нагорода - Shenzhen International Watercolour Biennial, China, 2013
Протягом останніх 20 років у Ангаса Макьюена було 19 персональних виставок, також кілька десятків групових виставок, у яких художник взяв участь.
Всі, кому пощастило побувати на майстер-класі та познайомитися з унікальною технікою талановитого шотландського художника, змогли створити власні вражаючі роботи із зображенням об'єктів, які мають складні текстури.
За словами Ангаса, він звик уважно дивитися посторонам, щоб помічати красу текстур навколишніх поверхонь. До кожної своєї роботи художник зазвичай робить кілька «підходів». Так і учасників майстер-класу своїм секретам викладач навчав у кілька етапів.
Щоб досягти того самого вражаючого глядача приголомшливого «портретного подібності» зображення та «моделі», уважним художнику варто бути від початку роботи. Тому почав Ангас із пояснення основ створення начерку. Олівцеві контури майбутнього малюнка повинні якнайточніше повторювати абрис зображуваного предмета. Для початку найпростіше — тримати «модель» у безпосередній близькості від аркуша.
В основному хід роботи будується за однією схемою: зібравшись довкола мольберта викладача, всі стежать за його діями та слухають пояснення частини уроку. Потім кожен за своїм столом займається тим, що повторює «заданий урок». Ангас тим часом оминає клас, спостерігаючи за успіхами учасників майстер-класу, відповідаючи на запитання кожного, якщо потрібно, даючи пораду чи допомагаючи справою. «Не бійтеся помилок і не бійтеся завжди пробувати нове, багато нового», — закликає викладач.
«Правил – не існує, – каже Ангас Макьюен. — Порушуйте будь-які правила, тоді ви будете вільними». Сам художник переважно використовує у роботі акварель. При цьому в справу може йти і гуаш, і воскова крейда, і олівці. Ангас кладе на папір фарбу шар за шаром, щоб потім змити частину її або прибрати зворотним боком пензля, домагаючись несподіваних цікавих ефектів та фактур. Своїх учнів він також закликає експериментувати та пробувати нове. З'ясовується, наприклад, щокраще будь-якого пензлика або пульверизатора розбризкувати воду допомагає непотрібна зубна щітка, а цікавого ефекту, що «драпає», можна домогтися, працюючи бічною стороною сухого пензля по щойно накладеній фарбі. Можна використовувати серветку, тканину, шкірку — будь-що. «Не бійтеся, будьте сміливішими!» - Закликає художник.
«Зазвичай я працюю методично та ретельно, — зауважує Ангас. - Мені потрібен час на роздуми. Інакше я роблю багато помилок. Але помилки це не страшно, навіть навпаки. Ось зараз я кладу кольори на папір — і я знаю, що це буде багато разів виправлено».
«Щоб працювати точно і правильно і отримувати задуманий результат, треба бути дуже акуратним, треба подумати про кожну дію. Подумати про форму та колір, про кожну деталь і кожну тінь», — каже художник. Кожен рух руки Мак'юена по паперу — вивірений, наче у майстра каліграфії. Один колір лягає на інший, додавання нового відтінку змінює попередній, потім він, можливо, зміниться не раз знову. «Я не працюю лише над однією ділянкою малюнка, — зауважує митець. - Я «стрибаю» з місця на місце, додаючи набраного на пензель кольору всьому, що зараз привертає мій погляд».
