Робота коваля
Коваль художнього кування Андрій КОЗЛОВ – людина енергії невгамовною. Він і майстерню орендує собі велику. І каже голосно. І вироби у нього вагомі. Андрій спеціально відвіз мене машиною до себе додому, щоб їх продемонструвати. «Інакше, – каже, – нема про що розмовляти». Продемонстрував. Зробив каву як собі: чотири ложки на чашку. І лише тоді ми почали розмову.
– І чим ви займалися?
- Творив для душі. Шість місяців просто літав на роботу! Років 12 зі мною такого не було.
- Замовлення робити не так цікаво?
- Буває по різному. Якщо тобі кажуть: "Роби як знаєш", цікаво. Але якщо замовник чи його дизайнер тупо нав'язує тобі свою волю, насолоди мало.
– Ви від такої роботи відмовляєтесь?
- Ні, роблю і її. Але не отримую задоволення від процесу, ні від результату. На щастя, у 90 відсотках випадків вдається дійти компромісу.
- Те, що ви робили для душі, теж можна продати?
– Ось цей канделябр я не продав за 150 тисяч: у СКК перед Новим роком був ярмарок, і один чоловік був готовий за цю суму його купити. Але якщо я такі речі розпродаватиму, я залишуся ні з чим. А я хочу організувати повноцінну персональну виставку.
– Навіщо ви виставляли канделябр на виставці-продажі, якщо не збиралися його продавати?
– Щоб людям показати. Інші вироби я продавав. А канделябр... Це дуже важлива для мене робота, з якої розпочався весь шестимісячний період чистої творчості.
– Але ж її можна повторити…
- Не вийде. Навіть по тому самому ескізу справжніймитець не зробить дві однакові речі. Сьогодні маю поганий настрій. А завтра – все у шоколаді. І це, звичайно, позначиться. Подібності можна добиватися лише роблячи речі одночасно. Та й то в міру мистецькі. Наприклад, 50 ліхтарів. Зробив 50 одних заготовок, 50 інших, потім зібрав – вийшли однакові ліхтарі.
– Усі ковалі так само, як ви, трепетно ставляться до своєї творчості?
- Та ні, звичайно. Візьми будь-яку ковальську майстерню – там лише один творець, один, так би мовити, коваль-тато. Решта – ремісники.
- А якщо з'явиться другий коваль-художник?
- Значить, або він сховає подалі свої власні творчі амбіції, або піде, або виживе коваля-тата і сам займе його місце. Адже головний коваль кермує всім творчим процесом. За це одержує гроші. Плюс йому дозволяють творити собі.
- А різниця в доході у ремісника та коваля-тата яка?
– Допустимо, якщо звичайні ковалі заробляють 50 тисяч, головний коваль – 100 тисяч. Але у головного коваля свої «тертки» із господарем. І скільки він заробляє, зазвичай ніхто не знає. Але тенденція у нас, на жаль, зараз така: фірма запрошує майстра, він усе налагоджує, а потім від нього, як від працівника, який обходиться надто дорого, позбавляються.
– Можливо, з погляду бізнесу це правильно?
– Це вірно лише з погляду миттєвої вигоди. Після відходу творчої людини кузня неминуче розвалюється.
– Скільки людей може працювати у тому приміщенні, яке ви знімаєте?
– Щоб усім було комфортно – людина 6–7. А ми працюємо вдвох із зварювальником. Але якщо є добрі замовлення, у нас і так все чудово. Ось як зараз. Ми робимо люстри у ресторан – дуже гідне замовлення. -Як я зрозумів, ви коваль-тато, який пішоввід начальників і працює самостійно.
- Взагалі так. Тільки зазвичай, коли так відбувається, коваль веде із собою клієнтів. А я прийшов із нулем. І все-таки сім років існую.
- Що потрібно, щоб були постійні замовлення?
– Зараз усі визначають зв'язки. Багаті люди обліплені як мухами дизайнерами, виконробами, архітекторами… Якщо ти маєш знайомства в цьому середовищі, все буде добре. Мені поки що цього не вистачає. Але я намагаюся займатися, як можу просуванням. Дружина мені дуже допомагає. Буклети, група Вконтакте, розсилки, персональна виставка. Ось вам інтерв'ю даю... Я певен, що щось обов'язково спрацює. І справа, яку я дуже люблю, і далі приноситиме мені радість.
– Розкажіть, як ви прийшли до нього.
– За першою спеціальністю я інженер-радіоелектронік. Відпрацював після інституту три роки. А потім на початку 90-х чим тільки не займався. Працював електриком, червонодеревником, торгував пивом, огірками, корюшкою… А 93-го батько – він у мене працював у банку – каже: «Руки в тебе заточені нормально, творча жилка є – хочеш спробувати себе в кузні?» І я пішов до кузні, яка робила грати для банку. Щойно увійшов – екнуло: це моє!
– Показували, підказували. Але не балували. І спочатку ставилися як до синка банкіра. Але я сам дуже хотів навчитися: куштував, питав. За місяць навчився основним прийомам і почав робити замовлення нарівні з усіма. Помаринували мене в учнях ще кілька місяців. А потім – таки люди робітники – їм соромно стало, що я працюю з ними нарівні, а отримую всього 100 доларів. І через три місяці мені стали вже платити, як усім, 800. А ще за три місяці підприємство розвалилося, і я пішов власною дорогою. Влаштувався в кузню при заводі та робив вироби для магазину директора та длясебе.
– Невже вистачило піврічного досвіду?
- Ні звичайно! І я винаходив велосипед. Якби я переймав чужий досвід – я б розвивався в технічному сенсі значно швидше. Але втратив би у творчому розвитку. Як сказав Ніцше: «Не люблю ледарів, що читають! Я люблю лише того, хто пише своєю кров'ю. Бо кров є дух!
- Всім відома по фільмах картинка: коваль стукає маленьким молоточком, а молотобоєць кувалдою.
- Може, тільки десь у глухих селах таке збереглося. У містах скрізь використовуються пневмомолотки, які замінюють молотобійця. Коваль підставляє під пневмомолоток залізця і натискає на педаль.
- А взагалі помічник потрібний?
– Якщо ти його береш, ти йому мусиш платити. Навіщо, якщо я можу впоратися сам?
- Хіба немає людей, які раді піти в підмайстри, щоб освоїти ковальське мистецтво?
– На жаль, їх небагато. Переважна більшість приходить до кузні, щоб заробити. Частково вони мають рацію: робота коваля з розряду високооплачуваних. Але якщо ти думатимеш лише про гроші, ти не станеш справжнім майстром. Має бути саме бажання вчитися. Причому завжди. Є такий коваль Тимофій Сіліч, якому я й зараз готовий у ніжки вклонитися, щоб він мене повчив. Його руку за кілометр дізнатися можна! Ніхто його не повторить! Він один такий.
– Вам не заважає відсутність мистецької освіти?
– Як вам сказати… Я іноді прошу дипломованих митців покритикувати мої роботи. Але сам би вчитись у «Муху» ніколи не пішов. Іскорка таланту йде зсередини. А наша формальна художня освіта, навчаючи техніки та теорії, цю іскорку гасить.