Стаття з образотворчого мистецтва (ІЗО) на тему Стаття на тему - quot; Створення ситуації успіху
Стаття містить короткий опис нетрадиційних технік малювання, які можна використовувати на уроках ІЗО у початковій школі.
| urok_izo.docx | 19.66 КБ |
Створення ситуації успіху
на уроках ІЗО у початковій школі
Витоки здібностей та обдарування дітей –
на кінчиках їхніх пальців. Від пальців, образно кажучи,
йдуть найтонші нитки - струмки, які живлять
джерело творчої думки. Іншими словами, чим більше майстерності у дитячій руці,
тим розумніша дитина.
В. А. Сухомлинський
Розглянемо прийом створення успіху на уроці ІЗО.
Розвиток творчих здібностей грає велику роль розвитку комунікативної компетенції учнів, їх вміння нестандартно мислити, бачити предмети та явища з іншого боку. Як ми знаємо, сучасна початкова освіта має на меті розвиток особистості дитини. А творчий розвиток постає як найважливіший компонент будь-якої діяльності.
У концепції федеральних державних стандартів як кінцевий результат освітньої діяльності української школи фіксується портрет випускника початкової школи, в якому одне з найважливіших місць приділяється розвитку творчих якостей особистості дитини.
Усі ми у дитинстві були художниками. Кожна дитина двох – трьох років малює грандіозні композиції, малює взагалі все, що чує та знає, навіть запахи.
Кожна дитина за своєю природою – творець. Але буває така ситуація: фантазія і уява у дитини розвинені чудово, але втілити в життя вона не може. Виникає така проблема. Ми часто чуємо на урокахІЗО, що я малювати не вмію, у мене не виходить, та й малюнки, які «виходять з-під кисті учнів» батькам показувати не дуже хочеться.
У сучасний світ запроваджується велика кількість інновацій. Це показник того, що активізувати процес отримання та набуття знань можна при використанні нових нетрадиційних засобів. Вважається, що саме та стратегія вчителя найбільш вдала, коли він навчально-пізнавальна атмосфера створюється під час використання нових технологій навчання. Такими вважатимуться творчі завдання. У своїй роботі часто використовую різні методи і прийоми малювання нетрадиційними способами.
Нетрадиційне малювання приваблює своєю простотою та доступністю, розкриває можливість використання добре знайомих предметів як художні матеріали. А головне те, що нетрадиційне малювання відіграє важливу роль у загальному психічному розвитку дітей. Адже головним є не кінцевий продукт – малюнок, а розвиток особистості: формування впевненості у собі, своїх здібностях, цілеспрямованість діяльності.
Особливо «важко» справа при роботі з аквареллю.
Слово «акварель» походить від латинського водного і означає «вода». Відповідно акварель - це фарби, що розводяться водою. Акварель - вид фарб, що відрізняються особливою прозорістю, чистотою та яскравістю кольору. Це дуже рухливий матеріал, що обумовлює різноманітність способів та прийомів роботи з ним. Слід пам'ятати, що зображення, зроблене аквареллю, не терпить виправлень. Тому техніка роботи з цим матеріалом відрізняється не тільки швидкістю, а й чіткістю, що потребує особливої уваги та умінь. У зв'язку з цим малюнок під акварель повинен бути виконаний докладно в тонких лініях без натиску. Ще однією особливістю аквареліє те, що при висиханні її кольори значно бліднуть. Вчитель повинен не просто вивчати роботу фарбами, а й викликати до неї інтерес, показуючи багаті образотворчі можливості цього матеріалу у виразі художнього задуму. Щоб створити будь-яке зображення, необхідно мати чіткі уявлення про предмети, явища і вміти висловити ці уявлення на папері. У образотворчому процесі можна назвати дві сторони: пізнавальну і виконавську. Слабкий розвиток виконавчої боку діяльності гальмує розвиток образотворчої діяльності, знижуючи цим інтерес і творчу активність учня. Звідси випливає необхідність навчання учнів початкових класів виконавчої сторони діяльності та, насамперед, техніки малювання, зокрема, малювання фарбами. Насамперед необхідно створити умови для творчого розвитку дитини — навчити працювати різноманітними художніми матеріалами, розуміти мову образотворчого мистецтва, використовувати засоби художньої виразності. «Поступово рухові навички дітей формуються досить стійко, і вони можуть досягати точного заповнення контуру зображення кольором. Тут дітям потрібно показувати можливості роботи аквареллю. » - Вказує С.Є. Ігнатьєв. У практиці початкової художньої освіти рекомендується використовувати різноманітні технічні способи та прийоми, незвичайне поєднання матеріалів та інструментів, які універсальні у застосуванні, доступні та цікаві дітям молодшого шкільного віку. Це способи акварельної техніки по-сирому, по-сухому, комбінований» і прийоми: аля прима, вливання кольору в колір, суха кисть по-сирому, примокування пензлем, потирання фарби, набризок, видування фарби, розбризкування фарби, монотипія, малювання свічкою, ляплення,присипання сіллю, пуантилізм, примокування пальчиками, малювання пальчиками, штампики, друкування гербарієм, водяний друк, малювання картоном і т.д. Також можливе застосування змішаних технік: акварель та гуаш; акварель та фломастери; акварель і гелієва ручка. При цьому процес образотворчої творчості учнів може розглядатися з погляду вираження внутрішнього світу творця, його відчуттів, переживань (аналогічно до професійного мистецтва). Названі прийоми можна використовувати у різних видах образотворчої діяльності — усе залежить від творчого підходу вчителя до організації навчального процесу та бажання учнів пізнавати нове. Прийоми не повинні мати самодостатнього значення, вони йдуть за основними завданнями художньої освіти молодших школярів, розвиваючи їх творчі здібності. На початковому етапі навчання необхідно рекомендувати учням брати колір на повну силу і починати зі світлих ділянок поверхні предметів, що зображаються. Прийоми малювання пальчиками та «штампики» можуть використовуватись на уроках декооративного малювання з метою відпрацювання поняття «ритм». Монотипія, набризк та вливання кольору в колір – для створення фону під час підготовки аркуша до подальшого зображення. Як самостійні техніки, що організовують цілісну композицію, можуть виступати прийоми монотипія, кляксография, малювання свічкою. Різноманітність способів і прийомів акварельної техніки дає вчителю можливість творчо підійти до відбору на вирішення завдань конкретного уроку, враховуючи особливості тематичної, змістовної, технічної сторін художньо-творчої діяльності. Це дозволяє зробити навчально-виховний процес бажаним, цікавим, пізнавальним для учнів, які отримують необмежені можливості для вираження у малюнку своїх почуттів,думок, переживань, настрою. Працюючи з аквареллю, вони вчаться бачити образи в несподіваних поєднаннях кольорових плям і ліній, оформляти їх до відомих і занурюватись у дивовижний світ творчості. Використання молодшими школярами у своїй роботі різноманітних способів та прийомів акварельної техніки сприяє розвитку їхнього творчого мислення. Варіативність вибору тих чи інших засобів вираження даної техніки для кожного конкретного випадку сприяє прояву творчої індивідуальності учнів. Наприклад, прийомом примокування пальчиками можна зобразити пухирі або яблуню, посипану плодами. Видування фарби добре застосувати для передачі водоростей або гіллястих дерев. Набризк допоможе передати сніг або дощ. Торцювання щетинним пензлем підійде для зображення крони дерева або пухнастої шубки тварини. Малювання свічкою дозволить показати морозні візерунки на вікні або на деревах. Монотипія відкриває великі змогу фантазійного малювання. Узагальнене зображення, виконане аквареллю, можна успішно домалювати гелієвою ручкою або фломастерами, опрацьовуючи деталі. Акварельне заливання - чудове рішення для фону з наступним промальовуванням зображення гуашшю. Необхідно постійно збагачувати зорові уявлення дітей та актуалізувати наявний у них досвід. Поступове освоєння образотворчої грамоти в цікавій та доступній (іноді ігровій) формі готує учнів до вирішення творчих завдань. Навчання з використанням різноманітних сучасних методик допомагає кожному розкритися якнайкраще. Знайомство з різними техніками та прийомами в образотворчому мистецтві збагачує внутрішній світ, допомагає творчим пошукам. Завдання педагога — розвинути у молодших школярів естетичний смак і почуття міри, допомогти знайти творчу особу кожномуучню, щоб уникнути бездумного копіювання зразків, зайвої стилізації у роботі. Для успішного освоєння учнями акварельної техніки педагог повинен не тільки добре володіти всіма її способами та прийомами, а й уміти коротко та ясно пояснити завдання, правильно показати хід роботи. Залучення до образотворчого мистецтва як через сприйняття, а й у ході практичної діяльності духовно збагачує. Перші уроки краси та добра, пов'язані з художньою творчістю, можуть залишитися в пам'яті учнів на все життя. Бережне ставлення до дитячої творчості та водночас тактовне керівництво цим процесом — основні доданки успіху.