Урок з МХК quot; Абстракціонізм
Абстракціонізм. У пошуках нового сенсу
« Живопис нині ще майже виключно обмежений натуральними формами, взятими напрокат із натури. І нинішнє її завдання - випробувати, зважити свої сили та засоби, пізнати їх, як музика вчинила з давніх-давен ... »
Мета уроку:виявити характерні особливості художнього образу, представлені безпредметним живописом. Сформувати в учнів уявлення про значення творчої спадщини абстракціоністів.
Визначити причини, що спонукали до появи нової течії в мистецтві – абстракціонізм.
Ознайомити учнів з характерними методами та прийомами безпредметного живопису.
Сприяти формуванню вміння сприймати та аналізувати абстрактні витвори мистецтва.
Форма уроку:комбінована
Жанр уроку:урок - роздум
Обладнання:комп'ютер, проекційна дошка, репродукції картин В. В. Кандінського, Сема Френсіса, Жана Дюбюффе, Джексона Поллока. Музичне оформлення: прелюдії Скрябіна, блюз, джаз, музика гурту «Спейс». Роздатковий матеріал для аналітичної роботи по групам, мета якої полягає в тому, щоб допомогти учням відчути багатозначність мистецтва абстракціонізму, відчути його як ціле, незважаючи на його багатоликість.
Мистецтво 20-го століття обрало нові підходи до живопису, літератури, музики та нові образи. Трагічна епоха грандіозних змін у житті всього людства вимагала свого осмислення – саме в цьому полягає завдання будь-якого мистецтва.
Друга світова війна потрясла світ і докорінно змінила ставлення до людського життя та людства загалом. Поява атомної зброї створила загрозуіснуванню як цивілізації, а й життя Землі. Виникло питання - а чи можливо тепер мистецтво і в чому його сенс?
І звичайно мистецтво дало свою відповідь:жахливий антигуманізм масового винищення людей знайшов відображення в живописі та скульптурі, відмовившись від реальних образів, - в абстракціонізмі.
(зачитується назва уроку та епіграф)
Найнезвичайнішою з усіх течій кінця 19-го початку 20-го століття вважається абстракціонізм, який викликає безліч питань, головні з яких:
Як зрозуміти цей твір?
Що хотів сказати митець?
У чому сенс безпредметного живопису?
Спробуємо розібратися в цьому.
Абстракціонізм (від лат. слова - відволікання) - широке напрям у мистецтві 20-го століття, в якому створення твору засноване виключно на формальних елементах (лінія, колірна пляма, абстрактна конфігурація.)
Засновником абстрактного мистецтва по праву вважається український художник, теоретик мистецтва та поет В. В. Кандинський. Початок творчого шляху художника можна порівняти із французьким живописцем Полем Гогеном. Кар'єра художника розпочинається лише після 30-ти років. Що вплинуло такий вибір успішного юриста?
По-перше, враження від української середньовічної давнини та художнього фольклору, отримані в етнографічній експедиції по Вологодській губернії (1889 р.);
По-друге, відвідування французької виставки в Москві (1896), де він був вражений картинами Клода Моне. Все це відіграло вирішальну роль у подальшому шляху творчої за своєю натурою людини і починається копітка робота, навчання, пошук нового сенсу в мистецтві живопису.
(Відео ряд картин Василя Васильовича Кандинського: «Перша абстрактна картина», «Жовто-червоно-блакитне»,"Імпровізація 7", "Наплив імпровізацій", "Акцент рожевого".)
Чи погоджуєтесь ви з тим, що «бачити абстрактну картину – це завжди бачити нове…»?
Який новий світ відкрили ці картини?
Що хотів сказати своїми роботами художник?
З яким видом мистецтва порівнює живопис Кандинський?
Звісно, Кандинський порівнював живопис із музикою. Про це та багато іншого він написав у своїй теоретичній праці «Про духовне у мистецтві». Загальновідомо, що фарби «пахнуть» і є поняття «чутво фарб». Адже колір, як і звук, є засобом, яким можна безпосередньо впливати на душу, викликаючи душевні вібрації. Тісна духовна спорідненість між музикою та живописом очевидна.
1. У чому воно полягає, на вашу думку?
(Оскільки художник звертається до «фантазирующего розуму» глядача, спонукаючи його представляти, будувати здогади, припущення, бачити свої образи у картині).
Абстрактний живопис бачив світ як скупчення кольорових плям та неоформлених контурів. Але навіть цей хаос мазків на полотні, перетворений силою таланту, іноді перетворювався на гармонію.
Відеоряд: С. Френсіс «Блюз у синіх тонах» (блюзова композиція)
Що ви бачите на цій картині?
Іспанський художник Сем Френсіс розбризкував фарбу по полотну різкими ударами пензля по поверхні. Густі плями кольору перемежовуються ділянками білого полотна, які митець навмисне залишив порожніми.
Як ви вважаєте, для чого?
Написана в 1957 році, картина була перероблена в 1962. Монументальна, позбавлена будь-яких натяків на реальність, вона залучає глядача у світ чистих емоцій, спонтанного руху, фарб, наче випущених на волю. Синій колір звучить, як голос основного інструменту в блюзовій імпровізації, заснованої надовільне аранжування повторюваних музичних фраз.
Як ви вважаєте, чи можна за картиною визначити головну якість характеру художника?
Відеоряд Жан Дюбюффе «Джаз-банд» (музичний джазовий фрагмент)
Що ви бачите на цій картині?
Які почуття у вас висловлює робота художника?
Відеоряд Джексон Полок «Одно» (музика гурту «Спейс»)
Що хотів сказати митець?
Джексон Полок першим серед американських живописців став застосовувати зовсім незвичайну техніку: він розстилав на землі полотно, як правило великого розміру, і наносив на нього фарбу, немилосердно б'ючи по полотну палицею, яку використовував замість пензля. Іноді він просто ходив полотном, тримаючи в руці продірявлену банку з фарбою, і поливав своє майбутнє творіння.
Як ви думаєте, якщо людина не відчуває картину художника, чи це означає, що їй немає місця в житті?
Джексон Поллок говорив: "Я хочу висловити свої почуття, а не розповісти про них ... Я можу контролювати розтікання фарби, в ній немає випадковості, так само як немає ні початку, ні кінця ..."
Із чим порівнював свої роботи художник?
(З Всесвіту, де з хаосу народжується гармонія та життя).
Абстрактне мистецтво - величезний пласт світової культури, що містить у собі багату образність та інформативність:
- не забувайте, що мистецтво абстракціоністів звертається, перш за все, до «розуму, що фантазує»;
- не забувайте, що «розум, що фантазує» є здатність, при якій кожна думка і почуття народжуються одночасно з їх чуттєвим відображенням, або символом;
- не забувайте, що всякий твір безпредметного живопису символічний, пряме і перше завдання митця не доводити, а показувати.
Завдання класу: (робота за групами) «Яким я бачуабстракціонізм»
літературний портрет абстракціонізму (не більше 10 пропозицій);
низку слів, які є ключовими для абстракціонізму, що звучать під час уроку;
колірна гама (вибір кольору обґрунтувати після того, як буде названо весь ряд);
звуковий портрет абстракціонізму;
спектр ідей, що хвилюють художників-абстракціоністів;
Абстрактне мистецтво – не є щось чуже, незрозуміле. Воно несе у собі смислове значення, містить у собі послання для нас. Воно говорить: дбай, вирощуй, розвивай, долай, виховуй, насаджуй, лелей. Воно запрошує нас усміхатися, реагувати, кричати, намагатися, домагатися. Ми не можемо повернутися до абстракціонізму спиною, адже воно насамперед говорить нам – БУДЬ, а значить – ЖИВИ!
Життя нам дароване, а подарунки потрібно берегти!