Зашифровані символи у картинах художників
історія / езотерика / пригоди / здоров'я
Зашифровані та залишаються без розгадок символи в картинах художників Дюрер, Босх, Магрітт, Вермеєр – ці та багато інших художників не лише збагатили комору світового живопису, а й залишили нащадкам безліч загадок. Деякі їх не вдається розшифрувати досі.
Ян Вермеєр. «Жінка, що зважує перли»
«Жінка, що тримає ваги» Яна Вермеєра
Назва написаної у 1665 році картини визначила сцена, яка постає перед глядачем: на столі розсипані перли, жінка тримає в руках ваги.
Ось тільки під час високотехнологічної експертизи вже в наш час виявилося, що ваги порожні. Це підштовхнуло мистецтвознавців до пошуків сакрального сенсу, який голландський художник міг вкласти у работу.
Одна з здогадок — на чаші терезів жінка поклала свої добрі та погані вчинки, намагаючись оцінити, які з них переважать у Судний день.
Ця думка співзвучна з подіями Страшного суду, що зображені на картині за спиною героїні. Її доповнює і дзеркало – предмет, за допомогою якого людина оцінює свої переваги та недоліки.
Пітер Брейгель Старший. «Сім пороків. Лінь»
«Сім пороків. Лінь» Пітера Брейгеля Старшого
Гравюри нідерландського художника не такі відомі широкому загалу, як його мальовничі полотна. Підвищений інтерес викликає ілюстрація «Лінь» із серії «Сім пороків». Частину персонажів легко пов'язати із назвою.
Стара в центрі - персоніфікація Льоні, чорт з подушкою - ілюстрація прислів'я«Лінь - подушка чорта». «Мертве царство» з сплячими людьми і равлик на першому плані завершують картину світу, охопленого пороком. Пояснити присутність окремих персонажів досі не вдається.Основну суперечку викликає фігура ченця, а також зображення дзвонів та годинників.
За однією з версій, священик намагається завести годинник, що «заснув», щоб змусити натовп прокинутися від лінощів.
По іншій, чернець, дзвони і годинник - це відсилання до настання відплати, яке чекає на всіх ледарів.
Кузьма Петров-Водкін. «Вася»
«Вася» Кузьми Петрова-Водкіна
2010 року в Чикаго було виявлено невідому картину українського художника. Зазвичай Петров-Водкін поруч із автографом ставив рік, але в етюдах – ще число з місяцем.
Зрештою, невеликі розміри полотна могли обмежити задум і не дозволили художнику «розмахнутися». Пошук версій триває.
Альбрехт Дюрер. "Меланхолія I"
"Меланхолія I" Альбрехта Дюррера
Значення багатьох образів на гравюрі Дюрера досі не набуло однозначного трактування. У центрі картини – молода жінка із крилами. Хто вона? Муза чи ангел? За спиною висить магічний квадрат. У вертикальних, горизонтальних та діагональних рядах сума чисел становить 34. Сума чисел у чвертях квадрата і в його кутах знову складається у 34.
«I» - це не цифра, а дієслово «ео» у наказовому способі, що означає «йди!».
Його Дюрер використав як магічне заклинання для вигнання меланхолії із власного серця. Що символізують розкидані на підлозі інструменти?
Мистецтвознавець Паола Волкова дає своє пояснення. Полотно можна розділити на яруси: перший – ремесло (звідси і розкидані на передньому плані інструменти), другий – інтелект, третій – світ непізнаного.
Марк Шагал. «Автопортрет із сімома пальцями»
«Автопортрет із сімома пальцями» Марка Шагала
Ієронім Босх. «Фокусник»
«Фокусник» Ієроніма Босха
Повчальна сцена про те, як людина не здатна встояти перед спокусами, закликає глядача задуматися про найвищі цінності. Підтвердженням порочності є деякі символи. Совєня в поясній плетеній сумці «фокусника» - він з його хибними обіцянками.
Жаби на столі та в одного з гравців у роті – знак сірки, який у алхіміків асоціювався з пеклом та Люцифером.
Але головною загадкою цієї картини є людина у зеленому, погляд якого звернений до глядача. Його обличчя зустрічається і в інших роботах Босха, тому припускають, що це був хтось із знайомих художника.
Бо майстер завжди зображував його в групі грішників, то, швидше за все, загадковий городянин був Босху з якихось причин неприємний.
Рене Магрітт. «Закохані»
«Закохані» Рене Магрітта
Бельгійський сюрреаліст Рене Магрітт майже завжди пояснював свої твори-ребуси. Він скептично ставився до будь-яких сторонніх інтерпретацій і був переконаний: картини слід розглядати, а не шукати у них символів.
Четверті – метафору «втратити голову від кохання». Який сенс справді вклав у картину бельгієць залишається загадкою.
Ежен Делакруа. «Свобода, яка веде народ»
"Свобода, що веде народ" Ежена Делакруа.
Експерт припустив, що оголені груди є символом урочистостей демократії: Свобода, як проста жінка, не затягує тіло в корсет.
Найочевидніша версія - напівоголена жінка символізує самовідданість революціонерів, що кидалися в бій «з голими грудьми».
Поль Сезанн. «Гравці у карти»
«Гравці у карти» Поля Сезанна
Написані імовірно в 1893-1896 роках «Гравці в карти» зоднойменної серії вражають лаконічністю сюжету. На перший погляд здається, що це проста жанрова сценка: двоє чоловіків захоплені улюбленим заняттям.
Однак, на думку мистецтвознавців, у полотні може бути закладено чи не сакральний зміст. Розміщена на столі зелена сулія з вином може відсилати до святого причастя, а яскрава червона скатертина -до кольору крові Христа, що викупив гріхи людей.
На користь цієї версії, мабуть, говорить і відсутність на столі грошей та зосереджені особи гравців. Емоційна напруженість чоловіків і гра без явних ставок, ймовірно, означають ще, що на кін поставлено щось більше, ніж звичні матеріальні цінності.
Тівадар Костка Чонтварі. «Старий Рибак»
«Старий рибалка» Тівадара Костка Чонтварі
На початку минулого століття Чонтварі пише «Старого Рибалки». Задум угорського художника був розшифрований тільки після його смерті за допомогою популярного прийому для розгадування ребусів. Якщо прикласти до центру картини двостороннє дзеркало, то ліворуч глядач побачить поважного старця, а з правого – злобного. Що вони символізують?
Одні припускають, що Бога і Диявола. Інші – добро і зло, яке є в кожній людині.
Якщо врахувати, що за життя Чонтварі сприймав свій талант як божественне призначення, версії здаються більш ніж правдоподібними.