Авангард, Поняття та категорії
АВАНГАРД. ОСНОВНІ НАПРЯМКИ І ПРИНЦИПИ ЇХ КЛАСИФІКАЦІЇ. Основні напрямки авангарду – фовізм, кубізм, абстрактне мистецтво, футуризм, дадаїзм, експресіонізм, конструктивізм, метафізичний живопис, сюрреалізм, наївне мистецтво; додекафонія і алеаторика в музиці, конкретна поезія, конкретна музика, кінетичне мистецтво та ін. П. Клеє, А. Матісс, А. Модільяні, Ш. Ле Корбюзьє, Дж. Джойс, М. Пруст, Ф. Кафка, А. Шенберг та деякі інші. Можлива лише умовна класифікація, причому лише за окремими параметрами, сукупності різних феноменів авангарду.
1. Стосовно НТП. Прийняття НТП до його апології: футуризм, конструктивізм, супрематизм, лучизм, «аналітичне мистецтво», конкретна поезія, конкретна музика, кінетизм. Внутрішнє протидію відкриттям природничих наук та технологічних досягнень: фовізм, експресіонізм, частково абстрактне мистецтво, наївне мистецтво, сюрреалізм, Шагал, Клеє, Модільяні. Для інших напрямів та представників авангарду характерне подвійне чи невизначене ставлення. Окремі напрями та особи авангарду активно спиралися на досягнення природничих та гуманітарних наук. Так, дадаїзм і сюрреалізм використовували багато знахідки фрейдизму та юнгіанства; деякі напрями у літературі, театрі, музиці перебували під впливом інтуїтивізму Бергсона.
2. Щодо духовності. Матеріалістична, різко негативна позиція: кубізм, конструктивізм, «аналітичне мистецтво», кінетизм та деякі ін.матеріалізму та сцинтизму: абстрактне мистецтво (В. В. Кандинський, П. Мондріан), супрематизм Малевича, метафізичний живопис, сюрреалізм. Ряд напрямків та персоналій авангарду байдужі до цієї проблеми.
3. Окремі напрями авангарду різняться стосовно психологічних основ творчості та сприйняття мистецтва. Одні з них під впливом сцинтизму стверджували виключно раціональні основи мистецтва — це насамперед представники абстрактного мистецтва, що спираються на дивізіонізм, з їх пошуками наукових законів впливу кольору (і форми) на людину, «аналітичне мистецтво» з його принципом «зробленості» твору, конструктивізм, додекафонія. (і серіальні техніки) у музиці. Більшість і напрямів, і окремих представників авангарду орієнтувалася на важливий ірраціоналізм художньої творчості, чому активно сприяла вируюча духовна атмосфера 1-ї пол. 20 ст, що отримала ще апокаліптичне забарвлення внаслідок кровопролитних воєн, революцій та нестримного прагнення людства до створення засобів масового знищення. Звідси активне використання прийомів алогізму, парадоксу, абсурду у творчості (дадаїзм, сюрреалізм, література «потоку свідомості», алеаторика, що абсолютизує принцип випадковості у створенні та виконанні музики, конкретна поезія та конкретна музика, театр абсурду з його утвердженням безвиході абсурдності життя, апокаліптичними настроями).
4. Ставлення до художньої традиції, до традиційним мистецтвам та його творчим методам також досить строкате. Різко негативне ставлення до всього колишнього до них мистецтва маніфестували в крайніх формах футуристи, дадаїсти та конструктивісти. Поп-, що знаходяться між авангардом і модернізмомарт, мінімалізм, концептуалізм прийняли це заперечення як факт, що відбувся, як самоочевидну істину. Більшість же напрямів і представників авангарду, особливо першої третини століття, вістря своєї критики спрямовували проти утилітаристсько-позитивістського, академізованого мистецтва останніх трьох століть (особливо 19 ст), при цьому, однак, заперечувалося не всі, але лише загальні консервативно-формалістичні та натуралістичні -Реалістичні тенденції. Одночасно приймалися і нерідко абсолютизувалися окремі знахідки та досягнення мистецтв попередніх століть, особливо у сфері формальних засобів і способів вираження (часто за такими «знахідками» зверталися до більш ранніх етапів історії мистецтва, мистецтв Сходу, Африки, Латинської Америки, Океанії і т.п. ). Так, фовісти та абстракціоністи зосередили свою увагу насамперед на виразних можливостях кольору; кубісти, супрематісти, конструктивісти - на художньому значенні кольороформ; футуристичні експерименти були спрямовані на вираження руху за допомогою кольору та форми, на пошуки вербальних еквівалентів (аж до створення нових слів та мов – заум) технічним досягненням свого часу; кінетисти створюють мобілі - рухливі скульптури; дадаїсти (частково це вже почали кубісти) активно залучають у процес художньої творчості нетрадиційні матеріали (включаючи предмети повсякденного життя та його елементи), починаючи цим прати важливу для мистецтва минулого грань між мистецтвом і немистецтвом. Сальвадор Далі, навпаки, вважав себе єдиним у 20 ст. справжнім художником-класиком, охоронцем «класичних» традицій, що сягають Леонардо да Вінчі, Я. Вермера Делфтського, Д. Веласкеса, хоча створював твори (дійсно в ілюзіоністсько-натуралістичній техніці) за духомдіаметрально протилежні, принаймні новоєвропейської мистецької традиції.
Розрізняються окремі напрями, рухи, фігури авангарду за значенням: є серед них глобальні, а є й вузьколокальні. До глобальних, що різко вплинули на хід та розвиток художньої культури 20 ст. загалом можна віднести абстрактне мистецтво, дадаїзм, конструктивізм, сюрреалізм, Малевича, Пікассо — у візуальних мистецтвах, додекафонію та алеаторику — у музиці, Джойса, Пруста, В. Хлєбнікова — у літературі. Інші напрями, рухи, угруповання або готували ґрунт для цих глобальних феноменів, або закріплювали та розвивали їх досягнення, або рухалися у своїх вузькокальних для того чи іншого виду мистецтва напрямках, вносячи щось нове у загальний феномен авангарду.
6. Розрізняються напрями, а точніше, окремі представники авангарду щодо художньо-естетичної чи загальнокультурної значущості створених ними творів. Творчість більшості їх має експериментальне, локальне значення свого перехідного часу. Однак саме авангард дав і практично всі найбільші постаті 20 ст., що вже увійшли в історію світового мистецтва на рівні класиків (Кандинський, Шагал, Малевич, Пікассо, Матісс, Модільяні, Далі, Джойс, Пруст, Кафка, Т. С. Еліот, В .Е. Мейєрхольд, Е. Іонеско, С. Беккет, А. Шенберг, А. Берг, Ле Корбюзьє та ін).
Нова філософська енциклопедія. У чотирьох томах. / Ін-т філософії РАН. Науково-ред. порада: В.С. Степін, А.А. Гусейнов, Г.Ю. Семигін. М., Думка, 2010, т. I, А – Д, с. 28-29.