Хігурі Ю інтерв’ю журналу Comickers Art # 2 - 2008 (частина 1) - ХронікиЧедрика
Пропонуємо до вашої уваги переклад інтерв'ю, даного Хігурі Ю американському журналу Comickers Art (номер 2 за 2008 рік).
На момент виходу цієї статті (прим. перекладача: 2008 рік), Хігурі працювала над такими серіями:
— «Crown» за сценарієм Сіндзі Вада (Shinji Wada) у журналі «Princsess GOLD», видавництво Akita Publishing (в українському перекладі — «Корона», видавництво «Палма прес»);
Співпраця на терені манги та анімації
Q: Як ви почали працювати над проектом "Night head Genesis"?
A: О, це гра випадку. Людина, яка займалася пошуком людей для нового проекту, побачила моє портфоліо. Оскільки самому йому ніяк не вдавалося розібратися з графікою персонажів, він запропонував зайнятися цим мені.
Q: На що будуть схожі сцени битв?
A: Уявіть таку картинку: ось ви дивилися на вазу для квітів, і вона, дзинькнувши, йде тріщинами... Я намагаюся будь-яку сцену зобразити максимально реалістично. Персонажі більшості манг дуже розважливо розмовляють, у тому історіях недостатньо динамічних сцен, та й місце розташування героїв змінюється рідко. А я, буває, малюю і постапакаліптичні картинки, не маючи при цьому уявлення, як головний герой справляється з тамтешніми труднощами, або як він взагалі може існувати в таких декораціях. Головна складова такої історії — особистий конфлікт героя, і саме через це я відходжу від реалістичності, щоб сцена не вийшла монотонною. Зіткнувшись із довгими діалогами, які на малюнку зазвичай виглядають дуже нудними, я пробую вибирати нестандартні ракурси: знизу вгору, зверху вниз, просто зверху; іноді вставляю «кадри-роздуми», щобзмістити композицію та привернути увагу читача. Загалом найскладніше — малювати сцени, де руху взагалі немає.
Q: Чи змінювали Ви свій стиль малювання залежно від проекту? Скажімо, є різниця між графікою «Night Head Genesis» та «Gacuen Heaven» (оригінальна комп'ютерна гра) та графікою Вашого особистого проекту «Cantarella»?
A: Я ніколи про це не замислювалася... Але я точно змінила стиль передачі емоції через вирази облич... І спосіб фарбування ілюстрацій (це особливо стосується класичних технік). Працюючи над «Gakuen Heaven», я використовувала комп'ютерні технології, персонажі стали схожі на тих, що були в анімі. І саме тому у Кейти з зачіски стирчать «прядки-антенки»!
Q: Ці пасма, що стирчать, Кейти - типова відмінна риса аніме.
A: І мені так здається. Аніматори не забули про ці пасма і зробили справді чудову роботу. І помічники мені постійно нагадували, щоб я не забула про них.
Q: Досі ви працювали над проектами, сценарії до яких писали інші люди. Яка різниця між роботою зі сценаристом та самостійним написанням історії для майбутньої манги?
A: Працюючи для себе, я починаю з начерків, почеркушок, вибудовуючи світ моєї манги навколо кількох основних сюжетних ліній. Іноді я на самому початку ставлю собі питання, що наводить: «А як я можу розвинути ось цю лінію?» А буває, прораховую шляхи розвитку історії, знаючи вже її «фінальний акорд». Це найскладніша частина у процесі роботи, але, з іншого боку, і найвеселіша. Якщо історія вже розписана іншими сценаристами, мені, звісно, набагато простіше. Коли ж у мене самий творчий затик, я буквально заганяюсебе у кут. Трапляється, накочує пристрасне бажання просто вискочити серед ночі на вулицю! Письменник вкладається в історію, самовисловлюючись, а я намагаюся зрозуміти це посилання і передати його читачам найоптимальнішим чином, додаючи ще трохи свого бачення.
Q: Що ви найбільше дбаєте при роботі з іншими сценаристами?
Q: Як думаєте, яка частина історії найкраще підкреслює вашу оригінальність, коли ви працюєте над сценарієм іншого письменника?A: Впевнена, що це сценічні ефекти. Робота може виглядати абсолютно по-різному залежно від ваших цілей: можна кардинально перевернути сенс сцени, лише змінивши вираз обличчя героя. У вихідному сценарії не завжди прописано, чи повинен персонаж в даний момент плакати або сміятися, але ви можете змінити цю історію, підключивши власну уяву. Це те саме, що ставити п'єсу: історія набуває нових відтінків, якщо актор інтерпретує ту саму роль різними способами.
Q: А що за історія пов'язана із створенням «Корони» (Crown)?
Q: У якому вигляді ви отримали сценарій «Корони», коли Сіндзі Вада його дописав?
A: У вигляді невеликого рукопису на кшталт новели - не зовсім проза, але й не схематичний список сюжетів. Лише окремі нотатки, причому каліграфічно виписані. Почерк у Вади просто чудовий!
Q: А Ви можете розповісти детальніше про процес створення цієї манги?
A: Ну, Вада відправив мені сценарій «Корони», я підготувала чорнове розкадрування та ескізи, які потім обробила набіло. Сіндзі повідомив, що я можу малювати, як мені заманеться, аби основні події історії залишилися в тому вигляді, в якому вони були всценарії. Пізніше він додав детальніші описи та свої міркування щодо тих моментів, де слід було намітити принципово важливий акцент або дотриматися заявленого сценарію – скажімо, я неодмінно мала зробити купальник Махіро-тян жовтим… Взагалі-то манга чорно-біла, так що для мене залишилося загадкою, як передати цю жовтизну.
Q: У «Короні» дуже багато динамічних сцен; а є в цій історії ще якісь моменти, які складно було малювати? Я люблю малювати персонажів у русі; мені не складно передавати у своїй індивідуальність людей. Тут проблем не виникає, я навіть віддаю перевагу динамічним сценам романтичним або якимось іншим… але коли персонажі беруть до рук зброю або повинні забратися в танк — я здаюся.
Q: Проте, сцен зі зброєю тут достатньо.
A: У цих випадках я прошу допомоги в одного мого асистента – він просто фанат вогнепальної зброї. Він дає мені вичерпні рекомендації щодо використання у певних сценах певного озброєння; я можу повністю на нього покластися. Він має справжню збройову філософію, він завжди підкаже, який «ствол» підібрати простому рядовому, а який – елітному бійцю. Напевно, саме тому деякі фанати вогнепальних одержують таке задоволення від читання «Корони».
Q: Вада просить Вас використати якесь специфічне озброєння?
Q: Вам дійсно необхідний мілітаристськи налаштований асистент-отаку.
A: Безперечно. Наступного разу я намалюю історію, де буде багато найманців та батальних сцен. Я ось тепер у курсі, що існують різні види танків – тип 70, тип 90 тощо. Зазвичай люди читаютьназва моделі як "тип дев'яносто", а ось знавці - як "kuy-maru" ("дев'ять-нуль"). Я цього не знала. Але хтось мені сказав, що якщо ти називаєш танк тип 90 "kuy-maru", значить, ти реально знаєш про танки все. До речі, танк із «Корони» — це саме «kuy-maru»!
Q: Чи використовуєте ви у своїй роботі референси, наприклад, військові журнали?
Q: Ви малювали кілька фантазійних сцен у «Кантареллі». Що ви можете сказати про конячок?
A: Мені подобаються коні. Коли я була маленькою, багато їх малювала. Я їх люблю.
Q: Чи ходите Ви спостерігати за живими кіньми?
A: Використовую будь-яку таку можливість. Поблизу є зоопарк, але туди я не часто вибираюсь. Коли я була маленькою, мені дуже подобалося, як малює коней Осаму Тедзука. Власне, малювати коней я розпочала завдяки читанню його манги. Найбільше мені подобався Юніко (Unico), тому я його копіювала, сподіваючись колись використати цього персонажа для себе. Цей метод малювання названий на честь Тедзуки: я запам'ятала «форму коня», а потім пішла дивитись на неї наживо. Коли я побачила коней, що гарцюють, я сказала собі: «О, коні і справді виглядають саме так! Як гарно. ». Цей метод справді виявився дуже доречним: мені дуже знадобилося знання цих тварин під час роботи над моєю фентезійною та історичною мангою. Так малювання коней було для мене спочатку хобі, а потім стало частиною роботи. Ось про танки я не дуже багато знаю; мені симпатичніші ноги, ніж колеса або танкові «гусениці».
Продовження слідує...
Переклад - Лідія Бабінцева, редакція - Олеся Шамаріна