Історія літератури 20 століття-9.
Герої Горького не філософи, але вони живуть тією свободою. Ранній Горький – романтичний Горький за стилем своєї мови, тобто. ми можемо виділити перший період – романтичний, який швидко закінчується, але до цього періоду відносяться саме такі твори, як «Макар Чудра», «Стара Ізергіль», низка інших творів, аж до поетичних текстів, вірші у прозі: «Пісня про Сокола » та «Пісня про Буревісника». У чому своєрідність ранніх оповідань? Вони Горький ставить проблемусильної особистості, вперше у українській літературі. Чому вперше? Тому що і до Горького сильну особистість зображували, але згідно з гуманістичною традицією, що склалася, сильна особистість в українській літературі швидше сприймалася як явище негативне. Сильна особистість протиставлялася слабкій людині, і українські письменники XIX століття вимагали, щоб слабка людина була коханою, щоб її дбали, щоб їй співчували. Горький же приходить до ніцшеанської за своєю суттю ідеї про те, що слабка людина заважає сильній людині жити, слабкіших більше і слабкіші сильного пригнічують. Горький став на сторону сильної особистості. Письменник одне із своїх ранніх оповідань закінчить думкою: «Як важко бути сильним серед слабких». Це дуже показово в оповіданні "Мій супутник". Розповідь дуже проста. Головний герой, оповідач – босяк, який заробляє життя тим, що мандрує південними губерніями, Кавказом. Одного разу до нього прибивається якийсь супутник, який оголошує себе грузинським князем, нічого не хоче робити і ставить оповідача у незручну ситуацію, навіть у небезпечну, але вимагає до себе співчуття, уваги, поблажливості. Сенс оповідання «Мій супутник»: слабка людина, яку прийнято шкодувати, – це якийсь черв'як, якась субстанція, яка викачує на всі життєві соки. У ранніхоповіданнях Горького показаний особливий тип сильної особистості. «Макар Чудра»: у центрі оповідання історія Макара Чудри про історію кохання Лойки Зобара та Радди – двох сильних істот. Вони люблять один одного, але любов передбачає смирення, вони на це смирення піти не можуть. Виникає суперечність між їх гордістю і любов'ю: гординя не дозволяє їм себе якось змінити, кохання тягне один до одного. Радда вимагає від Лойки Зобара неможливого – стати перед нею навколішки. Замість того, щоб це зробити, він її вбиває. Радда приймає смерть як належне, тому що, вимагаючи неможливого від Лойки, вона вже знає, чим це закінчиться. Смерть героїв сприймається не як побутова історія, а як трагедія у вищому, античному сенсі цього слова, як єдина можлива руйнівна розв'язка. Невипадково у фіналі оповідання з'являється найважливіший образ – образ двох хмар, що пливуть небом. Це душі Радди та Лойки Зобара. Їхня смерть не стає закінченням їхнього буття, вони опиняються у вищому світі. Ми бачимо характерне для романтизму протиставлення світу реального та світу вищого.
Ми бачимо, що гіркий раптом усвідомлює: в українському босяку поряд зі свободою є якась порожнеча і нездатність брати на себе відповідальність за інших. Цілком ця криза горьківського світогляду знайшла своє втілення в п'єсі «На дні». Ця п'єса незвичайна тим, що в ній поєднуються достовірність зображення та глибокий філософський зміст. Головна своєрідність цієї світоглядної п'єси у цьому, що Горький ставить у ній кілька проблем. Які це проблеми? Світ несправедливий. Прийняти світ таким, яким він є, Горький як письменник не може. Для Горького неприйнятно розуміти, що у світі є страждання та біль. Гіркий цей світ не може сприйняти. Постає питання: як цей світ змінити? Відповіді наце питання у Горького немає. Виходячи з романтично-ніцшеанської концепції, Горький бачив таку можливість тільки в якійсь сильній особистості, яка бере на себе відповідальність за всіх. Але письменник гостро усвідомлює, що в реальності подібної сильної особистості, архетипом якої для Горького стає саме Данко (втілення гіпервідповідальності за все, відповідальності, яка вища за ненависть, вища за розуміння невдячності людей) немає. Горький у цій п'єсі пропонує кілька варіантів, кілька правд про те, що потрібно людині, щоб у цьому світі жити. Це правда Бубнова, правда Луки та правда Сатіна. Правда Бубнова – це правда людини, яка приймає світ такою, якою вона є, цинічно приймає, але нічого робити в ній не хоче. Головні слова Бубнова – це його репліка про те, що в нього раніше була фарбова майстерня, він фарбував шкури, у нього руки від фарби до лікоть жовті були, то він думав, що так і поховають, а потім виявилося: вони просто брудні. Для Бубнова світ немає нічого постійного, вічного. Бубнов чому опинився у нічліжці? Його дружина сплуталася з прикажчиком, і Бубнов побоявся, що він уб'є їх, або вони його уб'ють. Він вважав за краще піти, але боротися не став. Бубнов втілює ту цинічну позицію, яка стверджує: у світі немає нічого світлого. Бубнов так визначає свою філософію: люди – це тріски, що пливуть за течією. Світогляд цього героя - фаталізм, і цю фаталістичну концепцію світу ніщо не може порушити. Фаталізм Бубнова песимістичний: у людині знайти щось світле не можна. Дуже показовий епізод, коли розмовляють Наташа та Васька Пепел, розмовляють у наївно-романтичному дусі (Васька Пепел – злодій, що живе в нічліжці): «Візьми ніж, вдар мене в серце, від тебе смерть прийму, тому що в тебе душа чиста». Бубнів, картузник попрофесії (шиє головні убори), слухаючи цю розмову, тричі вимовить фразу вкрай художньо виразну: «А ниточки гнили!» Цілком очевидно, що за цією, здавалося б, побутовою фразою стоїть оцінка почутого: Бубнов не вірить у жодні почуття. Центральною фігурою, безперечно, стає Лука, правду якого можна трактувати як правда-жаль. Лука за своєю суттю – це тип богошукача і богобудівника. Багато дослідників вбачають у ньому риси лева Толстого. Лука каже, що людина має жити у світі ілюзій. На запитання Наташі, чи є Бог, Лука відповідає дуже точно: «Якщо віриш – тобто якщо не віриш – то ні». Бог для Луки це не найвища трансцендентна цінність, до якої треба прийти, а Бог – це те, що треба вигадати. Лука добре усвідомлює, що придуманий Бог легко руйнується. Знаменита притча про праведну землю, яка є центральним філософським епізодом, що виражає позицію цього героя, говорить про те, що ось жила людина важко і погано, але вірила в існування праведної землі і жила, бо сподівалася туди піти, а коли з'ясувалося, що праведною землі немає (вчитель-географ землі на картах не виявив), людина заплакала, прийшла додому і повісилася. Без праведної землі жити не можна, людині потрібна віра. Якщо ставить питання щодо ставлення до позиції Луки, то цілком очевидно, що однозначної позиції бути не може. З одного боку, всі ми жити без надії не можемо, більшість із нас потребує надії масштабної чи щоденної. Надія, яку дарує Лука мешканцям, справді робить їх кращою. Тут найяскравіша доля Актора. На початку п'єси він найменший істота, всіма зневажається. Невипадково він усе забув. Коли з'являється надія на лікування від алкоголізму, він згадує своє ім'я про згадує вірші, які колись читавзі сцени. Правда Луки – правда, яка дає сили, але цілком очевидна головна вада цієї правди: Лука ні за кого не хоче відповідати. Один із нічліжників потім скаже: «Старий поманив, а дороги не показав». Лука – це анти-Данко, тобто. це персонаж, який за собою веде, але веде до певного моменту, відповідальності на себе не бере.