Як народжується жарт, Гумористична література

Лабораторія гумору Анекдоти. Притчі. Мережеве мистецтво

Як народжується жарт?

Гарік Мартіросян: «Експерименти в комедії мені подобаються більше, ніж «універсальний гумор»

Гарік Мартіросян, cinemotionlab.com

Творець скетчкому «Наша Russia», продюсер, сценарист і ведучий stand-up шоу Comedy СlubГарік Мартіросян в інтерв'ю CINEMOTION розповів про два види імпровізації, про те, чому всі комедії в Україні виходять «чорними» і про те , як уникнути творчої кризи

CINEMOTION: Як народжується жарт? І чи можна прорахувати реакцію аудиторії неї?

Гарік Мартіросян: Є певні інтуїтивні механізми, які дозволяють досвідченій людині заздалегідь передбачити настрій залу, хоч це неефективний та не дуже чесний шлях. У Comedy Сlub є внутрішня установка робити такі монологи-жарти-п'єси-пісні, які будуть, перш за все, цікаві тобі самому, а вже потім усім іншим.

C: В Америці кажуть, щоб комедію дивилися люди у всьому світі, вона має бути універсальною. Який, на Вашу думку, критерій універсального гумору? Які теми, персонажі?

ГМ: Якщо чесно, я не шанувальник «універсального» гумору. Мені набагато приємніше дивитися фільми Сашка Барона Коена, досить нетрадиційного, якщо не сказати маргінального коміка. Експерименти в комедії мені подобаються більше, ніж універсальний гумор.

C: Наскільки важлива самоцензура у комедійних шоу, зокрема Comedy Club та «Наша Russia»? Чи є, на Вашу думку, теми, яких краще не торкатися?

ГМ: Самоцензура дуже важлива. Я зараз говорю не про ту цензуру, коли не можна жартувати про політиків та владу. Для коміка найголовніша цензура — це вигадувати та говорити лише смішні жарти. У Comedy Сlub – цяпланка дуже висока, і ми намагаємося її утримувати. Простіше кажучи, кумедні жарти ми до ефіру ніколи не допускали і не допускаємо. Що стосується заборонених тем, то природно ми уникаємо жартів про релігію, війни, біди, те, що може поранити глядачів, вивести їх із психоемоційної рівноваги.

C: У цьому деякі скетчі «Нашої Russia» досить похмурі…. З чим це пов'язано?

C: Яка, на Вашу думку, у них перевага перед іншими сценаристами і які їх слабкі сторони?

ГМ: У КВК можна навчитися абсолютно всьому, якщо захотіти. Після нього можна вийти готовим телевізійником, навіть не маючи спеціальної освіти. Найчастіше ця своєрідна «квнівська самодіяльність» допомагає реалізуватися краще, ніж спеціальна сценарна чи акторська освіта.

C: Не всі режисери можуть знімати комедії. Як Ви визначаєте який режисер здатний зняти хорошу комедію?

ГМ: Зазвичай ми беремо у свої проекти режисерів, що вже відбулися. Наприклад, у програмі «Наша Russia» режисерами були Петро Буслов та Максим Пежемський, які зарекомендували себе у професії ще до нашої передачі. І нехай Буслов до «Нашої Росії» не знімав комедії, це не було для нас головним критерієм. Найголовніше — режисер має розуміти гумор, бути професіоналом своєї справи і не лише правильно передавати емоції, а й бути підкованим із технічного погляду. Якщо у режисера немає своєї думки, якщо він неясно уявляє собі завдання, він не зможе повноцінно організувати роботу всієї знімальної групи.

C: За якими критеріями ви обираєте акторів? Як оцінити їхній комедійний потенціал?

ГМ: На жаль, в Україні актори, на відміну від своїх американських колег, бояться бути смішними, особливо драматичні. Навіть коли вони наважуються на подібні ролі, товиглядають якось ніяково, в очах читається: «Вибачте, я насправді серйозний актор». Але багато в чому комедійний потенціал актора залежить від режисера. Наприклад, Гліб Орлов (реж. фільму "Наша Russia: Яйця долі"), зміг запалити комедійну іскру в Миколі Баскові.

C: Наскільки важливо комедійному акторові мати своє амплуа?

C: Формати скетч-шоу, stand-up comedy, давно успішно йдуть в Америці. В нас вони з'явилися порівняно недавно. Як Ви оцінюєте майбутнє подібних форматів в Україні?

ГМ: Я думаю, що це дуже перспективний напрямок, бо формат stand-up comedy найближчий до глядача. Аудиторія імпонує, коли комік спілкується з нею безпосередньо і пропускає всі жарти через себе, наводить приклади зі свого життя. Щодо скетчкомів, то я впевнений, що такі формати, як «Наша Russia» та проекти інших каналів розвиватимуться.

C: Зараз багато спроб адаптації зарубіжних серіалів. За якими критеріями можна визначити, чи вдасться адаптувати той чи інший проект?

ГМ: Це залежить не від того, в якій країні зроблено серіал чи які персонажі там присутні, а наскільки хороша драматургія у цьому проекті. Якщо герої та їхні проблеми прописані правильно, то на серіал чекає успіх. А коли цей серіал побудований не на драматургії, а на світовідчутті саме конкретного народу чи, як у випадку із серіалом Сайнфілд, конкретного міста, то такі серіали дуже складно адаптувати. Коли у 2012 році в Україні намагаються адаптувати американський серіал 80-х років, то, звичайно, виникають складності. Подібні проекти потрібно переписувати на 80%. Тому я порадив би звертати увагу не на країну виробника, а на драматургію.

C: Багато телепроектів, у яких Ви берете участь, передбачають імпровізацію. Яка методика робота надсценарієм у таких проектах?

ГМ: Слід розрізняти імпровізацію підготовлену та непідготовлену. Звичайно, підготовлена імпровізація не означає, що актор видає заздалегідь написаний сценарій за власні думки, які щойно спали йому на думку.

Це означає, що в нього в запасі є два-три жарти на загальні теми, які він може використати у своєму виступі. Так, наприклад, відбувається у шоу Comedy Club та «Прожекторперісхілтон». Скажімо, в газетах з'явилася новина про збірну Україну, і ми наперед написали жарт на цю тему. Але це зовсім не означає, що саме її ми використовуємо. Найчастіше ті жарти, які ми вигадуємо безпосередньо під час зйомок, виходять краще.

C: Сценаристи, актори час від часу стикаються із творчою кризою, «професійним вигорянням». Що ви радите своїм колегам у таких ситуаціях?

ГМ: По-перше, більше відпочивати. По-друге, якщо людина стикається з творчою кризою, це означає, що вона перестала експериментувати і не рухається вперед. Comedy Сlub і «Наша Russia» — це свого роду лабораторія, яка не дає впасти в творчу кризу. Набридло одне, можна експериментувати з іншим. Ліки від творчої депресії — не стояти дома, пробувати щось нове і боятися експериментів.

C: Які фільми Ви б порадили подивитися комедійним сценаристам-початківцям?

ГМ: Перш за все це фільм «Тутсі» з Дастіном Хоффманом, «Голий пістолет» з Леслі Нільсоном і всі фільми з Адріано Челентано. Ці фільми потрібно дивитися, аналізуючи їх разом із режисерами та сценаристами, які пояснять усі тонкощі роботи над комедією.

C: Над якими проектами Ви працюєте зараз?