Як створюються Золотоустівські гравюри, розважальний портал
Нещодавно ми відвідали Єкатеринбурзький музей образотворчих мистецтв на майстер-класі з виготовлення гравюр.
Один із провідних художників Златоустівської збройової фабрики (який, до речі, виповнюється 200 років) Рауфа Галямова розкрила нам секрети виробництва гравюри та показала, як із простої сталевої пластини народжуються знамениті на весь світ предмети мистецтва.

То як перетворити шматок металу на красиву картину? Давайте розумітися.
Вся справа - у техніці
Звісно, у домашніх умовах створити щось подібне буде проблематично. Адже унікальність златоустівської гравюри полягає у способі її виготовлення та в особливому металі. Гравіювання, травлення, синіння, нікелювання, золочення золотом найвищої проби. Майстру доводиться робити безліч роботи, щоб отримати «ту саму» гравюру.
А починається все з полірування металу.

Потім виріб знежирюється.

Наступний етап – переклад малюнка через копіювальний папір. При серійному виробництві спочатку створюється кліше, завдяки якому методом світлосеткографії малюнок наноситься на виріб і тиражується.

Далі художник пензликом наносить розчин бітумного лаку на скипидарі та розфарбовує ним малюнок. Такий розчин не можна купити в магазині, він робиться завжди самостійно, і кожен виробництва має свій рецепт його приготування. Найголовніше, щоб лак витримав процес травлення. Завдяки так званій розмивці, тобто використанню різних за пропорціями розчинів від світло-коричневого до майже жовтого, можна отримати різні півтони. Якщо колір виходить темно-синій – отже, бітумний лак зовсім не розбавлений.


Після цього виріб просушується в печі до 370 градусів дві хвилини, а потім витравлюється в гарячому розчині мідного купоросу з кухонною сіллю.

Рельєф готовий! Те, що було вкрите лаком, залишається глянцевим, а «підтруєні» ділянки – матовими. Справжні фахівці можуть зробити навіть справжній барельєф, використовуючи до 60 травлень до ряду.


Виготовлення гравюри на сталі – процес трудомісткий та складний. Але хто б міг подумати, що для цього буде потрібно зубний порошок?! Виявляється, він потрібний для знежирення виробу. Цей етап дуже важливий, тому що інакше при електрохімічному нанесенні гальванічним способом нікелю або золота покриття ідеально не ляже на метал.

За словами Рауфи Галямової, навіть якщо залишити невеликий відбиток пальця на виробі, нікель та золото «не сяде».

Від того, який метал для нанесення вибере майстер залежить подальша технологія виготовлення гравюри.
— При покритті нікелем: те, що має бути синім, митець зафарбовує бітумним лаком за допомогою пензля. Потім повторюється процес сушіння та відбувається гальванічне покриття нікелем. На нікель наступними шарами «сідає» як золото, і срібло.

- При покритті золотом: наноситься поверх нікелю. Те, що має залишитися синім зафарбовується, ділянки, що залишилися, стануть золотими. До речі, златоустівські майстри використовують розчин золота лише 199 проби.

Єдина загроза гравюрі – вогкість, внаслідок якої виникає корозія металу.
Трохи історії
Як же зародилося саме виробництво і чому воно базується саме на Уралі, у місті Златоусті?
На початку XIX століття Урал був серйозним промисловим центром,масштаби якого навіть не йшли в порівнянні з відомими на той час металургійними та збройовими європейськими виробництвами. До того ж уральці використовували найпередовіші наукові розробки та досягнення.
Всі ці умови сприяли розвитку технічної та художньої культури та створення необхідних умов для її постійного оновлення. У заводських школах і училищах Уралу за загальному високому рівні освітніх програм, встановлених ще Татищевым, вивчали архітектуру та образотворчі мистецтва, а за заводах, орієнтованих художню промисловість, було створено «знаменні» (художні школи).
Саме тоді й зародилася золотоустівська гравюра. У XIX столітті у невеликому уральському містечку збудували ще один центр з випуску зброї – Золотоустівський залізоробний завод. На виробництво було запрошено німецьких висококласних фахівців, і в 1811 році було налагоджено виробництво дефіцитних побутових виробів, серед яких були лісопильні пилки, лопати, зубила, камінні щипці, долота, цвяхи, сокири, ресори, кавові млини та ін.
Безперервні війни початку XIX століття в Україні послужили для Золотоуста передумовою розвитку нового виробництва. У 1811 році напередодні війни з Наполеоном завод отримав замовлення на 130 гармат. У 1812 році замовлення повторилося: знадобилося ще 120 стволів. За кілька років армія отримала ще 298 гармат, виготовлених на Уралі.

Волею нагоди два відомі німецькі висококласні збройові фахівці були схвалені Олександром I і запрошені для налагодження златоустовського виробництва. І аж до 1818 року на завод прибували іноземці. До цього часу уральські майстри якраз навчилися робити зброю не гірше за німецькі колеги.
Як уральці переплюнули німців
Від самого початку,традиція прикрашати холодну зброю зародилася ще в давнину на Сході. У Європі ця традиція існувала як мінімум із XII століття. Проте, вже до кінця XVIII століття цей вид художньо-ужиткового мистецтва повсюдно занепав, чому, зокрема, сприяв перехід від ручного виробництва зброї до масового фабричного. Одним із найвідоміших у світі збройових центрів був м. Золінген у Німеччині. Виробництво зброї там виникло вже у XIII столітті. Золінгенські майстри мали свою відмінну особливість: вони наносили тавро на кожну зброю, а також в обов'язковому порядку відзначали там своє ім'я і ставили напис «Зроблено в Золінгені». З прикрас зброярі віддавали перевагу лише орнаменту або символічні візерунки, - вони наносилися методом гравіювання поверх позолоти на зброю. Саме золінгенські майстри свого часу і прибули до Златоуста, щоб передати українським фахівцям навички по позолоті та витравленню клинків: це була родина Шафів, батько та троє синів.
Для перевірки їхніх професійних якостей на завод було надіслано кілька іноземних клинків та один прикрашений тульським фахівцем. Всі ці предмети були справжніми витворами мистецтва. Шафам потрібно було зробити аналогічні предмети для піднесення їх як подарунок імператору. Виготовлену та прикрашену зброю робили одразу у двох примірниках, один з яких поміщали до арсеналу.

Можна сміливо заявити про високий рівень художньої підготовки Златоустівських майстрів навіть тому, що Златоустівська гравюра, що почалася за німецькими зразками, швидко переросла в багатогранний особливий вид декоративно-ужиткового мистецтва, що розвинувся в часі в різних художніх стилях. У той час як німецькі майстри більше приділяли увагу технологічній та ремісничійстороні питання.
Іван та Юхим Бушуєви, Петро, Максим і Федір Тележніков, Іван Бояршинов, Федір Стрижев, Архіп Лепешков та інші майстри підняли мистецтво прикраси зброї на таку висоту, на яку більше не злітала златоустівська гравюра на сталі з середини XIX ст. і донині. Чим відрізнялися їхні роботи? Практично всі вони часто не просто виконували гравюру на мечі, а прикрашали зброю «від і до»: вибирали самостійно форму клинка, виконували на ньому гравюру, займалися виготовленням рукояті та оправи. Найчастіше дрібною пластикою, якою іноді прикрашалася ручка, художники займалися також самостійно. В результаті такої плідної роботи Шафи швидко стали непотрібними і в 1823 році були звільнені.

Від зброї до мистецтва
Аж до закінчення Другої Світової війни Золотоустівські майстри виробляли холодну зброю, а виготовлення офіцерських кортиків, армійських ножів та нагородної зброї тривало трохи довше. Однак у 1958 році все, що залишилося від відомої на весь світ фабрики, перепрофілювали, залишивши лише малу частину унікального обладнання, на якому випускалися дуже маленькі партії морських кортиків. Основна ж частина всього обладнання, як це не сумно, була здана на металобрухт.
Зброя ставала все більш незатребуваною, натомість зростав попит на предмети декоративно-ужиткового характеру. Так, златоустівські майстри стали виготовляти різні панно, ножі для паперу, склянки, всілякі плакетки для папок, скриньок та календарів. Але, на жаль, не вдалося фабриці, а точніше одному цеху, що залишився живим, уникнути і труднощів 80-х років, з якими зіткнулися на той час усі промислові підприємства.
Так, вже до 1990 року останній цех також фактично припинив свою роботу.Золотоустівська гравюра розпочала своє відродження лише до кінця 90-х: було відновлено найскладніше та рідкісне обладнання та знову розпочалося навчання збройових фахівців та художників. Згодом знову відновили випуск булатної сталі, а сьогодні там працює ціла низка унікальних підприємств, кожне з яких має свій стиль, технологічні та мистецькі особливості.

Гравюра як бренд
Майстри все більше переходили від орнаменту та символічного візерунка до сюжетних, пейзажних сцен, розвивали декоративні композиції та алегоричні зображення. Незабаром нові шрифти та орнаменти склалися у певні видові та типові групи, характерні для українського гравюрного мистецтва того періоду. У них навіть з'явилася власна термінологічна назва – Золотоустівська гравюра на сталі.
Унікальному новому художньому стилю характерні вкрай виразні силуети та орнаменти, виконані в золоті та травлені на різну глибину у кілька підходів. Така методика дозволяє створювати практично об'ємні, рельєфні малюнки, задіяти півтони.
У загальній картині мистецтво Златоуста разюче відрізнялося на той час і відрізняється зараз від аналогів, виготовлених за кордоном або в інших регіонах України. Це і є причиною такої широкої популярності уральських майстрів по всьому світу.
Золотоустівська гравюра протягом 200 років свого існування продемонструвала світу безліч справжніх шедеврів, вона прожила свої злети та свою славу. Проте цей вид мистецтва залишається унікальним, справжнім уральським брендом.

Автор: Таша Неволіна
Висловлюємо подяку Єкатеринбурзькому музею образотворчих мистецтв та Златоустівській збройовій фабриці за допомогу у підготовціматеріалу.