Як зробити візуальну новелу за місяць з нуля поодинці
Привіт, мене звуть Orikanekoi, я не дуже досвідчений художник і геймдизайнер всяких анімешних ігор. Втім, це зовсім не завадило мені втілити в реальність свій проект майже поодинці.
Можливо, ви знаєте, що таке візуальні новели, можливо, чуєте вперше. Двома словами: це інтерактивні книги. Візьміть будь-яку гру та викиньте з неї все, окрім системи діалогів – отримайте візуальну новелу.
Особисто я не наполягаю на тому, що потрібно ставити візуальні новели (далі – ВН) в один ряд із шутерами та стратегіями. Це ігри зовсім іншого штибу. У візуальних же новела мета розробника не перевірити гострий розум або рефлекси гравця, а розповісти йому захоплюючу історію, яка надовго запам'ятається.
Отже, двома словами, що має бути в класичній ВН:
1. Багато тексту. Причому пов'язаного та цікавого. Якщо ви звичайного граєте в ігри та прогукуєте діалоги, то тут має бути такий текст, який не захочеться прокликати.
2. Good-enough арт. Деякі помилково кажуть, що в таких іграх якість візуальної частини не є важливою, але якщо ваша гра буде "потворною", то ніхто їй і не зацікавиться, навіть якщо у вас божественна історія.
3. Звук (і музика). Особисто моя думка: звук робить половину атмосфери ВН (а певних жанрах - практично всю).
4. Вибори. Звісно, є кінетичні новели - тобто. ВН без виборів, але зараз ми говоримо про "класику" і про ті он, які все-таки ігри. А отже, кілька виборів, що впливають на розвиток історії, у вашій ВН має бути.
Все інше не важливо. Але про те, що все-таки краще додати до ВН, щоб гравцям було комфортніше, я напишу трохи пізніше.
Я ніколи раніше неписала нічого похмурого, але при цьому про життя. Єдиний мій досвід написання тексту на той момент – 6000 слів діалогів та використання предметів для пазла-алхімії та незакінчений сценарій еротичної любовної історії. За вікном весело щебетали пташки і світило сонечко, я тільки-но повернулася з розважальної прогулянки нашою північною столицею, настрій був взагалі оптимістичний, що явно не давало потрібного настрою для опису жорстокої суворої реальності звичайного японського школяра.
Коли ви робитимете "план" сценарію дуже важливо (імхо) написати не просто пару рядків, а описати те, який настрій має задавати сцена, що відчувають герої і що має відчути читач.
Далі справа за малим. Написати весь сценарій.
Напевно, для тих, хто цим займається довгий час, це досить просто. Особисто для мене було тим ще випробуванням просто сісти і почати писати. Думки розбігалися, сцени вигадували паралельно, породжуючи кашу в голові, персонажі не хотіли говорити.
Мені дуже допоміг факт усвідомлення тривалості кінцевого твору.
1.5 години. А що у нас зазвичай триває стільки часу? Угу, повнометражне кіно. Відштовхуючись від цієї думки, я почала представляти свою розповідь, як кіно, ґрунтуючись на своєму досвіді. Що насамперед показати? Що чекає на глядач? Що точно не очікує? Якби я була глядачем, то яка кіно-оповідь мене здивувала б і змусила співпереживати?
Навіть зараз я все ще переконана, що подібний підхід дуже допомагає розуміти, що має відбуватися за сюжетом у твоєму сценарії.
Отже, зібравши силу волі, я нарешті почала викладати свої думки на віртуальний папір. Сюжет періодично намагався "втекти" з наміченої стежки, мабуть, це не дуже добре, але я вирішилане дуже суворо дотримуватися свого "плану", а писати так, щоб історія була плавнішою. Такий підхід "вбив" кілька вдалих ідей (наприклад, більш тривале знаходження головного героя у світі снів), але на той момент у мене було переконання: ""Фільма" залишилося на півгодини. Ми або цей час віддаємо під сон, або пишем нескомканную кінцівку". До речі, кінцівка, на мою думку, все одно вийшла трохи зім'ятою і трохи інший, ніж за "планом" (я вбила близьку людину нашого героя, * злісний сміх *).
Ще одна важлива порада: обов'язково прописуйте персонажів. Усіх. Персонаж, щоб живим, повинен мати свою історію, тобто. йдучи зі "сцени", він має продовжувати жити. Також не забувайте про взаємодію між персонажами.
Ну і в жодному разі не пишіть "від шаблону". Наприклад, є у вас дівчина-цундера (вибачте за незрозумілу термінологію) у розповіді - так не пишіть те, що вона повертає ніс від іншого персонажа, кажучи при цьому, що вона щось робить не заради нього. Найкраще, якщо ви уявите себе на місці цього персонажа і погляньте на світ історії його очима (не забуваючи про його уподобання, переконання та світогляд). Будьте актором, який відіграє багато ролей, і у вас все вийде. Я дуже раджу почитати "Скорочений посібник з розумних персонажів" Юдковського, який роз'яснює цей момент більш докладно.
Отже, з поскрипування стільця та постукування клавішами через місяць переді мною з'явився сценарій візуальної новели Lifemare, до якого я почала малювати ілюстрації.