Картини Тиціана з описом та назвами
Тіціан Вечелліо (1488/1499-1576) - великий і "божественний" художник венеціанської школи Високого та Пізнього Відродження. За своє довге життя він створив близько 300 творів – портретів та полотен із міфологічними та біблійними сюжетами. На західноєвропейських та українських художників картини Тіціана як неперевершеного колориста та глибокого психолога справили сильний вплив.
Вироблення стилю
До 27 років його вже вважали найкращим живописцем Венеції. Картини Тиціана цього періоду характеризуються монументальністю, яка наповнена пафосом та динамікою. Створені ним образи мають потужні сили. Композиція, як правило, діагональна і пронизана стрімким рухом. Колорит – контрастний. Художник вдається до використання синього ультрамарину та насиченої блискучою червоною кіноварі. Пізніше він дійшов висновку, що художнику достатньо лише трьох фарб: білої, червоної та чорної. Це відобразиться у його автопортретах.
Як виглядав геніальний майстер у 1567 році
Художник одягнений у простий і дорогий одяг. Полотно побудовано в багатій чорно-коричневій гамі з невеликими вкрапленнями білого навколо обличчя. Глядач одразу звертає увагу на його високий лоб, орлиний з горбинкою гострий ніс, глибоко посаджені очі та довгу бороду. Це владна впевнена в собі людина, яка усвідомлює, як її сприймають оточуючі (з поклонінням перед її талантом). Він почувається незалежним. Тільки кисть, яку чоловік тримає у правій руці, вказує на його заняття. Саме це і вплинуло на створення автопортретів з пензлем у Веласкеса та Гойї та ланцюжок подібних автопортретів у багатьох наступних художників.
Рання вівтарна робота (1518-1526 роки)
Виразником стилю ранніх робіт молодого та сміливого живописця, який писав безогляди на твори геніїв Відродження, є картини Тіціана: «Піднесення Богоматері», «Чоловік з рукавичкою» і особливо «Мадонна Пезаро».
Зрілося майстра
У 30-ті роки художник багато працює над портретами. У цей час картини Тіціана відзначає глибокий психологізм. Він розкривається через разюче вміння художника скористатися колористичним рішенням. Воно складається з найтоншого витонченого нюансування провідних і підлеглих фарб.
«Портрет Карла V із собакою» (1533)
Імператор Священної Римської Імперії на портреті напрочуд природний. Полотно вирішено у золотисто-каштанових тонах. З темного тла вперед висунуто потужну постать імператора.
Захоплення жіночою красою
Багато і охоче митець писав жіночі портрети. Картини Тиціана не лише глибоко проникають у психологію, а й демонструють жіночу красу. Одна з його робіт так і названа: «Красуня» (1536). У цей час він пише «Портрет Ізабелли дʹЕсте», дочки герцога Феррари, дуже амбітної і високопоставленої особи.
Золотий дощ
"Дана" - картина Тіціана, була неодноразово написана художником. Від зазіхань Зевса красуня була прихована у покоях, але бог, прийнявши вигляд золотого дощу, проник до неї. У них народився син Персей. Одна з найбільш гармонійних робіт виставлена в Ермітажі. Інші картини Тіціана на цю тему знаходяться у європейських музеях. Обличчя Зевса на тлі золотистого дощу, що ллється, ледве проглядається. Стара, яка доглядає дівчину, намагається захистити її своїм фартухом і набрати в нього золото. Ніжності, молодості та краси Данаї протиставляється потворна старість та користь.
«Туалет Венери»
Це полотно також називається «Венера переддзеркалом». Картина Тіціана була така дорога серцю художника, що він не продавав його. З нею після смерті живописця розлучився його син, і вона потрапила до колекції Ермітажу. 1931 року наш уряд продав її в США. Тепер її виставлено у Вашингтоні. В. Суріков вважав, що це найкращий твір Тіціана.
