Колір як виразність дитячого малюнка

Логоритміка (5)
Для педагогів (19)

Колір як виразності дитячого рисунка.

Колір одна із важливих засобів художньої виразності, передає ставлення до створюваного образу; він допомагає виявити основні властивості предметів, дозволяє кожному проявити свою індивідуальність.

Як знаємо з курсу психології, передачі горя, страждання використовуються неяскраві, приглушені чи темні, похмурі кольори. Жовтий колір випромінює тепло, веселощі; помаранчевий – веселий, радісний, добрий колір. Багатий на асоціації зелений колір, крім того, він створює спокійний, врівноважений, миролюбний настрій. А ось синій колір нерідко викликає відчуття смутку та смутку.

Психологічні дослідження свідчать: дітей з погляду переваги колірних рішень можна умовно розділити на 3 групи. Діти першої групи найчастіше використовують радісні кольори (помаранчевий, червоний, жовтий, зелений) та їх відтінки. У дітей другої групи улюблений колір змінюється залежно від настрою (блакитний – синій, сірий – блакитний, червоний – рожевий). Діти ІІІ-ї групи завжди вибирають темні кольори та їх поєднання (чорний, сірий, коричневий, синій).

Грунтуючись на своєму досвіді під час аналізу дитячих робіт, я зробила висновок: діти передають найбільш характерний колір предметів (сонце жовте, небо блакитне, сніг білий, трава зелена).

Бачать нюанси та зміна кольору при зображенні предметів (природа у різну пору року). Але, малюючи, зазвичай користуються одними й тими самими олівцями і фарбами, не прагнучи і вміючи створити нові кольори та відтінки. Майже не використовують колір для того,щоб висловити настрій та ставлення до зображуваного.

Виходячи з сказаного вище, необхідно звернути увагу на розвиток почуття кольору у дітей, продумати певну систему роботи. Як пріоритетні напрями педагогічної діяльності необхідно намітити:

розвиток у дітей відчуття кольору;

його естетичне сприйняття;

вміння широко використовувати як виразності при створенні художнього образу, передачі настрою, характеру образу, свого ставлення до нього.

Робота ця повинна проводитись у системі протягом року у формі занять з ознайомлення з мистецтвом та навчання малюванню, а також у вільний від занять час.

З дітьми необхідно аналізувати різні кольори, складати їх відтінки, змішувати фарби для отримання нових, додавати білу фарбу до інших кольорів (розбілювати), поєднувати контрастні кольори – холодні та теплі.

Заняття особливо у молодших групах рекомендую проводити у ігровій формі, взявши на постійну основу якогось персонажа казок. Персонаж робить різні перетворення з фарбами, і діти із задоволенням включаються до гри. У старших групах діти ці дії можуть робити самі, і це приносить велику радість.

Протягом року, як я вже сказала, за допомогою кольору вчимо дітей передавати свої почуття: любов, радість, розпач та гнів.

На початку року дітям пропонуються прості завдання: передати асоціації, що виникають при сприйнятті того, що відбувається в природі («вогонь», «вітер», «цвітуть маки», «калюжі»). До кінця року – складніші, які спонукають дітей передати внутрішній стан («любов», «сум моя», «мій настрій», «мій сон»).

Важливо також допомогти дітям відчути, як колір предмета змінюєтьсязалежно від фону. Звертайте увагу дітей на те, як виглядає червоне яблуко на зеленому тлі (яскраве, апетитне), на помаранчевому (яблуко згасло). Чому? Тому що поряд схожі кольори – вони зливаються.

Розглядаються інші предмети: ваза, чашка, огірок на різному тлі, і помічайте на якому тлі краще виглядає той чи інший предмет.

На мій погляд треба навчити дітей малювати з натури. Для цього за рік необхідно провести близько 10 занять. Спочатку потрібно навчити дітей малювати реальні предмети так, щоб кольором передати їхню фактуру, своє ставлення до них, їхній настрій.

«Погляньте у вікно. Бачите, яка сьогодні чудова погода, як яскраво світить сонце? Світло падає з вікна на предмети, які ви малюватимете. Подивіться, на кожному предметі є світліші та темніші місця. Чому? Тому що той самий колір на світлі виглядає інакше, ніж у тіні»

Хочу трохи зупинитися на ознайомленні дітей із витворами мистецтва. Воно неможливе без створення особливої емоційної атмосфери захопленості, що досягається за допомогою живого слова педагога, його діалогів із дітьми, музики, поетичних текстів, ігрових ситуацій. Осінь завжди надихала художників своєю красою та чарівністю. «Золотими розсипами світиться земля. У холодній воді відбивається прозора блакитність піднебіння, жовті і руді стрімчасті береги, червоні гілки чагарника. Осіннє повітря свіже і прозоре. Осінь – свято золота та синяви, радісне свято краси та трохи сумне, адже ця краса прозора», - такою побачив осінь художник Левітан. Невелика розповідь вихователя допоможе дитині глибше сприйняти картину та вкласти у свою роботу власні думки та почуття.

При спостереженнях за природою звертаємо увагу дітей на колір природних об'єктів,наприклад, піднебіння. З'ясовуємо, чи небо буває різного кольору, це залежить від пори року, погоди, часу доби та освітлення. Що можна сказати про небо? Яке воно? Похмуре, похмуре, тривожне, радісне, безхмарне, світле тощо. Які кольори нам допоможуть передати настрій смутку? Радості? Що зміниться на малюнку, якщо сумні кольори ми змінимо на радісні? - Сумна картина стане радісним.

Також як небо розглядаємо траву, землю, сніг. Перший сніг чистий, білий, пухнастий; старий – шаруватий, що злежався, його обдували вітри та підточували відлиги. Сніг може бути сіруватим, блакитним, рожевим, золотавим і навіть різнобарвним.

А який колір у царстві снігуроньки? (Блакитний, рожевий, сріблястий). А Снігова Королева? (Синій, фіолетовий, колючий). А у Кощія Безсмертного? (темний, чорний, сірий, похмурий). Спостерігаємо за природою у різний час доби. Малюємо сонячний та непогожий дні. Вирішуємо, які фарби треба взяти для зображення сонячного дня, хмарного дня.

Ще одним напрямом розвитку почуття кольору є ознайомлення із жанром портрета. На першому етапі розглядаємо витвори мистецтва, на другому – у процесі малювання портрета друга, мами, казкових героїв (як добрих, так і злих) навчаю дітей використовувати колір для передачі настрою та характеру героя та свого ставлення до нього. Пропонуючи намалювати портрет друга, можна звернути увагу, щоб вони побачили та передали риси, які властиві саме йому та відрізняють його від інших. Можна запропонувати дітям намалювати одну й ту саму людину в різному настрої. Як досягти цього? Ну, звісно, кольором, використовуючи прийом змішування фарб.

Можна запропонувати дітям створити портрети "Зима", "Весна", "Літо", "Осінь".

Для дітей незвично втілювати малюнку негативних героїв: БабуЯгу, Кощія Безсмертного. Якщо ви захочете намалювати цих героїв, які барви візьмете? А якщо запропонувати дітям намалювати негативних казкових героїв у гарному настрої, то які йому тоді знадобляться фарби?

Головне в цих роботах – емоційне сприйняття кольору, сміливий пошук сполучення кольорів і вільний політ фантазії.

За таким же принципом можна провести заняття «Казковий птах», «Казкові дерева», «Казковий ліс», «Казковий сніг». Я переконана, що художній естетичний розвиток, який органічно вплітається у процес залучення дитини до кращих зразків великого мистецтва, має вирішальне значення у розвитку особистості загалом: впевненості у собі, любові до мистецтва, гордості за рідну культуру.