Композиція. Закони композиції
Вправи-завдання в розвитку уяви
Формування естетичного ставлення до природи
Робота в цьому напрямку сьогодні вже не може будуватися лише з формулюванням на кшталт «виховання у студентів кохання та дбайливого ставлення до природи». Таке формулювання практично нічого не визначає у сенсі конкретного внеску тієї чи іншої навчальної дисципліни у цю важливу справу. Водночас виготовлення виробів із природних матеріалів на практичних заняттях насправді не забезпечує виховання любові до природи. Не рятують положення та розмови про важливість дбайливого ставлення до природних об'єктів, а також використання проникливих пейзажів та іншої наочності. Така робота залишається досить поверховою.
З перших занять потрібно формувати відповідну установку свідомості, керуючись якою студенти поступово виробляють у себе певний напрямок мислення і надалі зможуть самостійно відбирати та інтерпретувати потрібну інформацію. Там, де це можливо, наголошується, що людина-творець навчається у Природи; адже багато з того, що люди намагаються конструювати, не просто можна порівняти з природними об'єктами, але вже давно створено природою і при цьому так розроблено, що ми можемо милуватися її формами, фарбами, захоплюватися добре продуманими конструкціями.
Наголосимо ще раз, що робота ведеться не у формі повчальних бесід, а через розгляд переконливих та доречних фактів і органічно пов'язується з практичною діяльністю. Скажімо, коли студенти виконують декоративні композиції з різних матеріалів, вони намагаються передати у виробі хоча б зовнішню гармонію, яку заклала у свої твори природа. Для цього обов'язково слід використовувати таку наочність, яка дозволяла б зіставлятиїх декоративні образи із природними аналогами.
Для розвитку уяви пропонується розглянути природні матеріали, заплющити очі, обмацати матеріали та уявити образ, який може виникнути в уяві.
Почнемо з простіших за технологією завдань - аплікацій із засушених рослин. Причому спочатку зробіть такі роботи, де листочки залишаються листочками, травинками, травинками тощо. Уважно розгляньте їх форму, забарвлення, навчайтеся підбирати матеріали, складати виразні композиції. Виконання подібних завдань неспроможна йти механічно, а потребує вдумливого вивчення природних об'єктів. Наприклад: виконати композицію «Листопад», «Осінь у горах». Можливе використання музичного ряду.
На наступних заняттях на основі освоєної технології (використовуючи самі прийоми приклеювання засушених рослин, а також отримані знання про композицію) студенти вже «перетворюватимуть» природні матеріали на інші образи - за асоціацією. Головне на цьому етапі – привернути увагу до чуттєво сприйманих ознак природних матеріалів та продемонструвати, що саме з них і виникає художній образ. Насамперед, всі разом виконають 2-3 вправи: вчитель по черзі показує засушені листочки, по-різному їх повертає, а діти називають, на що вони схожі у різних положеннях. Потім на кількох зразках-аналогах слід показати дітям, як можна посилити образ, підібравши додаткові деталі з інших природних форм, як скласти виразну композицію. У таких роботах доведеться дуже уважно вдивлятися у всі деталі елементів; розрізати або обрізати їх забороняється, можна лише підбирати та комбінувати.
Перед роботою повторюються правила з безпеки при роботі з клеєм.
Під композицією (від лат.compositio - складання, зв'язування) розуміється розташування різних форм у просторі та на площині в поєднаннях, що створюють гармонійну єдність. Композиція - будова, взаємозв'язок елементів, що забезпечує цілісність та структурність зображення.
1-й закон композиції – Закон цілого.
Головне у законі – неподільність композиції, неможливість сприйняти її як механічну суму самостійних частин, неможливість внести зміни без шкоди для самої роботи. Простіше кажучи, ні зменшити, ні додати, - ось це і є критерій цілісності в композиції.
Покладіть аркуш перед собою. Він прямокутний, витягнутий по горизонталі (або вертикалі, все у вашій владі) і сам собою виглядає цілісним і бездоганним. При цьому лист має розміри, рамки, певне співвідношення сторін. Отже, він цими характеристиками починає диктувати характер майбутньої композиції.
Проведіть горизонтальну лінію через аркуш.
Якщо ви намалювали межу в нижній третині горизонтального листа - ви стоїте серед засніженої тундри. Попереду та вгорі – величезне, похмуре, безбарвне небо. Під ногами холодна та ворожа земля кольору неба. Тільки ледве помітною дали видно чорну лінію: горизонт. Туди веде ваш шлях.
Якщо риса у верхній третині - маяк на скелястому мисі, що розрізає океан, і ви на вежі маяка, на верхньому майданчику. Під вами і попереду вас безодня, що лякає, океан здається нескінченним, і тільки далеко, у самої верхньої кромки видимого вами світу, різка грань горизонту. Звідти йде корабель.
Ось такі асоціації можна викликати у своїй уяві, уважно розглядаючи лише одну лінію, що розділила аркуш паперу на нерівні частини. Саме відносини цих частин здатні по-різному проводити наше сприйняття.
2-й законКомпозиції – Закон пропорцій.
Закон визначає відносини частин цілого один до одного і до цілого. Зрозуміліше його дія стане, якщо ми спробуємо одне з полів щільно заштрихувати. А ще додамо кілька темних постатей на світлому полі. Чіткі контури дозволяють вловити різницю в розмірах, а тим самим ієрархію наших об'єктів. Ускладнимо ситуацію: вклеїмо кілька білих фрагментів на темному полі. Перефарбовуємо все у сірий колір! Зробивши все сірим, ми ніби відключили напругу в нашій композиції. Що таке напруга? Правильно, різницю потенціалів між полюсами. В даному випадку полюсами у нас були біле та чорне. І величезна відстань від білого до чорного, від більшого до меншого, якраз і створювала ту саму напругу, яка, як відомо, є першою головною характеристикою електроструму. Є напруга – є рух, світло, музика, кипить чайник, верещить ігрова приставка тощо. Те саме відбувається у зображенні. Є контрасти – є рух, є життя!
3-й закон композиції - Закон розмаїття.
Саме він відповідає за виразність, наповненість наших зображень, саме завдяки йому наш погляд чи чіпляється за картину, малюнок, зверстану сторінку – чи байдуже ковзає далі.
Згадаймо діалектику, закон єдності та боротьби протилежностей. Поряд з такою найважливішою сутністю контрастів, як їхнє різке протиставлення, їм властива інша найважливіша сутність - прагнення до єдності. Згадаймо східну монаду Інь-Ян. Протилежні початки злиті в нерозривній єдності і можуть існувати тільки так, відштовхуючись-притягаючись. Розлючена монада втрачає свій зміст, свою наповненість і свій рух, втрачає саме життя! Якщо музику характеризують 2 основних параметри: мелодія та ритм, то в мистецтві роль мелодіївиконує колір, а роль ритму також ритм.
4-й закон композиції – Закон ритму.
Цей закон відповідає за перше враження від зображення: або воно одразу викличе у нашому сприйнятті якийсь резонанс, як хороший камертон, або в ньому ми відчуємо деренчання Федориного корита, яке подорожує горами, долинами, повне немитого посуду.
5-й закон композиції - Закон головного загалом.
Цей закон є останнім, не є останнім за згадкою, але не за значущістю. Без дотримання цього закону всі інші просто не матимуть сенсу! Як гілки навколо стовбура, всі складові вашого цілого повинні об'єднуватись навколо головного сенсу роботи, якоїсь конструктивної ідеї.
При вирішенні композиційних завдань необхідно враховувати цілий ряд властивостей, якими мають просторові та площинні форми. Сюди входять: вид форми, її величина, фактура, положення у просторі, колір та освітленість (світлотінок). Співвідношення форм за їх властивостями є засобом композиції. Найважливішими з них є: єдність та підпорядкованість, пропорції, закони лінійної та повітряної перспективи. Сюди входять такі прийоми, як симетрія, асиметрія, рівновага, ритм, контраст, нюанс, масштабність і т.д. Всі ці властивості та їх співвідношення тісно пов'язані між собою, і виділити серед них головні та другорядні, а тим паче розділити їх практично неможливо. Вони нерозривно пов'язані. Значення цих властивостей та його співвідношень у композиції визначається кожному конкретному випадку.
Співвідношення форм за геометричною будовою. Форму природних елементів можна узагальнено уявити близькою до геометричної. Може бути лінійна, площинна та об'ємна форма, залежно від співвідношення її вимірів. У лінійній переважає один вимір над двома іншими,гранично малими; у площинній - відносно рівні два виміри при підпорядковано малій величині третього; в об'ємній формі всі виміри відносно близькі за величиною.
Співвідношення форм за величиною. Співвідношення форм за фактурою. Під фактурою розуміється характер поверхні предметів.
Співвідношення форм за кольором. Колір одна із важливих засобів художньої виразності композиції.
Співвідношення форм за становищем у просторі. Тут мають на увазі становище форм стосовно друг до друга і спостерігачеві в тривимірному просторі. Різноманітні форми ми розміщуємо у просторі саду та отримуємо при цьому три види просторової композиції: фронтальну, об'ємну та глибинно-просторову. У фронтальній композиції, розгорнутій завширшки, як правило, не виражені два інші виміри. Це своєрідна площинна декорація.
Перспективою називається зорова зміна предметів у міру їхнього видалення від спостерігача.
Закони перспективи були відкриті майстрами Відродження, які розробили математично точну систему побудови простору. Леонардо да Вінчі писав, що теорія лінійної перспективи пояснює явища видимих форм, величини та кольору залежно від їхнього становища у просторі. Розрізняють перспективу лінійну та повітряну.
Ви помічаєте, як сходяться на горизонті паралельні лінії, що йдуть від вас. При цьому всі вертикальні лінії залишаються вертикальними, зменшуючись за величиною - чим далі вони від спостерігача, тим менше. Можна помітити й те, що невисокі рослини на передньому плані можуть здаватися вищими, розташованих вдалині. Цей ефект називається лінійної перспективи.
Повітряна перспектива - це зміна яскравості та чіткості предметів, а також їх кольори у міру віддалення від точки спостереження.Просторові зміни кольору називають також колірною (колоритною) перспективою.
Перспектива включає точку огляду, той об'єкт або об'єкти, які підлягають огляду, та проміжне поле. Всі ці три компоненти повинні створювати єдність і зазвичай замислюються, як одне ціле.
Емоційно колірні поєднання сприймаються у різних співвідношеннях. І будуються вони за правилами колірної гармонії - або на основі розмаїття, або як поєднання відтінків одного кольору. Колір сприймається людиною різнобічно - не одним зором, а за участю всіх почуттів, включаючи слух, дотик, нюх і навіть смак. За ступенем збудження і характером емоційного впливу кольору перебувають у тому порядку, як вони йдуть у колірному діапазоні. Відповідно вони поділяються на теплі, або активні (червоний, помаранчевий, жовтий), які діють збудливо, та холодні (синій, блакитний, фіолетовий), які діють заспокійливо. Зелений знаходиться в середині спектру – це "колір фізичної рівноваги". Емоційна реакція на колір зумовила появу певних асоціацій, а разом із ними – символіки кольору. Р. Хен у книзі "Абетка квітів" наводить такі дані реакції людини на кольори та їх символіку, встановлену на підставі узагальнення низки наукових спостережень:
жовтий колір викликає відчуття тепла, світла, сонця, жвавості, веселощів та легкості: зеленувато-жовтий колір діє як щось злегка отруйне, сірчисте, жорстке (символіка: життя, світло, радість, розкіш, шлюб, повага до старості; яскраво- жовтий - заздрість, свавілля, ненависть.
помаранчевий - теплий, святковий, чарівний, сповнений життя, що викликає радість, сильно діє (символіка: тепло, радість, сонце, влада, марнославство);
червоний - найбільш дієвий таактивний колір, який важко придушити іншими; світлі відтінки червоного діють збудливо, наступально, темні – серйозно, солідно (символіка: життя, кров, кохання, пристрасть, революція, вогонь, святковість);
фіолетовий - світлий, але також і похмурий, урочисто-розкішний, служить для зв'язку інших фарб, при великій поверхні може негативно діяти (символіка: велич, гідність, розкіш, пишнота, дружба);
синій - тихий, важкий, строгий, віддалений, холодний, але повний енергії; блакитні тони діють як ясні, чисті, майже жваві (символіка: нескінченність, далечінь, туга, вірність, довіра);
зелений - сполучний, заспокійливий, мирний, пасивний; світло-зелений - жвавий, веселий; темно-зелений - холодний, стриманий, відступає другого план поруч із жовтим, помаранчевим і червоним, але відтіняє синій (символіка: надія, спокій, мир, родючість);
білий – нейтральний, сильно контрастує з усіма темними забарвленнями, у строкаті поєднання вносить світло та пожвавлення, збільшує об'ємність (символіка: невинність, цнотливість, чистота);
чорний - нейтральний, зменшує об'ємність, як фон посилює дію жовтого та червоного кольорів (символіка: жалоба, скорбота, серйозна урочистість).
Завдання для самостійної роботи:
1. Виконання аплікацій із засушених рослин
2. Намалювати 5 ескізів цього виду.
Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком: