Композитор Йоганн Себастьян Бах
У 15 років, щоб не бути в тягар братові, він перебрався в Люнебург, де вступає до місцевої гімназії і ставати співочим у хорі, що дає йому можливість прогодуватися. У той час у Люнебурзі органістом був Георг Бем, і Бах багато чому навчився у нього, познайомився з творами Адама Рейнкена – знаменитого тоді органіста. Двічі Бах вирушав до Гамбурга, щоб послухати його гру. Вдалося йому послухати і світську французьку музику у виконанні чудового оркестру крихітного герцогства Целлі. Музика Куперена «великого» дуже вплинула на клавесинний стиль. У 19 років Бах став органістом у містечку Арнштадт, де написав перші твори, що дійшли до нас.
Звідси він пройшов 350 км пішки, щоб почути в Любеку Дітріха Букстехуде, котрий вплинув на творчість Баха. Цікаво, що тут він опинився майже одночасно з Генделем, своїм геніальним сучасником, який народився, як і Бах у 1685 р. Але обидва великі музики так і не зустрічалися. У 1708 р. Бах повернувся до Веймара, звідки приймаючи поїздки як віртуоз на органі та клавесині на півночі Німеччини.
У 1717 році, після конфлікту з герцогом і місячного арешту, він перейшов на службу в Кетен, де створив збірку «Прелюдій і фуг» для темперованого клавіру, оркестрові концерти, сюїти, сонати, сюїти для скрипки та клавіра, віоли да- концерти.
У 1723 році, щоб дати освіту синам, Бах переїжджає до Лейпцигу, вступивши на службу як кантор у місцевій гімназії св. Хоми.
Ця посада вважалася почесною, і до Баха її обіймав ряд видатних композиторів. Кантор мав викладати учням співи, латинську мову, писати музику для 4х лейпіцизьких церков. Крім цього, з 1729 року Бах був музикдиректором Лейпцизького університету.та керував студентським музичним товариством.
У Лейпцигу Бах написав дуже багато творів. Твори його можна грати цілий рік, навіть якщо їх виконувати щодня.
Число творів Баха дуже велике. Вони розбиваються п'ять груп.
Найбільш велика - церковних кантат (350). Друга – великі художні культові композиції – пасії, ораторії, урочиста меса та 4 неповні меси.
Третя група - твори для органу та клавесину.
4 групи – твори для різних інструментів – скрипки, віоли, флейти, лютні.
Остання п'ята група включає твори для оркестрового складу.
В особі Баха завершується величезний історичний процес, що ґрунтується, з одного боку, на зв'язку музики з культом, а з іншого – на могутньому розвитку побутової музики – танцю, народної пісні, музики з драматичною виставою. Обидві ці струмені злилися у творчості Бах і роблять його всеосяжним музикантом часу.
Не можна не вразитися легкістю письма, його впевненістю, що виявляються ним у різних галузях музичної композиції. Від витончених, простих танців до граціозних вокальних творів, Бах завжди виявляє закінчене володіння стилем, виразну мелодику яскраво пульсуючий ритм, логічну модуляцію в невичерпне багатство гармонії.
За життя Баха цінували переважно як виконавця віртуоза.
Які ж були характерні риси виконання клавішних творів.
В першу чергу Баха цікавила саме співуча і виразна гра - мистецтво може бути,за його власним твором. Не було ідеєю лише Бах. Її знаходять у всіх трактатах на той час. Йоганн Готфрід Вальтер – учень Йоганна Бернхарда Баха – пише у своєму «Словнику»:Сantabile відноситься до вокальної або інструментальної композиції, кожен голос який легко може бути заспіваний.
Телеман каже, що дуже важливо надихатися людським голосом: «Яку б п'єсу не грати – вокальну чи інструментальну, – все в ній має бути cantabile.»
Мистецтво cantabile - це правильний спосіб виявити незалежність і красу мелодії, її виразність. Це було мистецтво фразування та виділення голосів – кожного окремо чи всіх разом.
Інша найважливіша якість виконавця – точність та акуратність. Для досягнення цієї мети необхідно дотримуватися всіх правил, якими обтяжують себе великі майстри. Інструмент повинен розмовляти, а змусити його говорити добре – це справді мистецтво та великий талан.
Майстерний клавесиніст мав у своєму арсеналі багату палітру фарб, які можна було досягти лише за допомогою витонченої та різноманітної туші. В епоху Баха досконалим виконавцем вважався лише той, хто володів мистецтвом туші. Сучасники із захопленням говорили про бахівську тушу. Ясність і точність, ритмічність і легкість робили його гру чимось унікальним. Бах, незважаючи на свій серйозний характер, був сприйнятливий до веселості та витонченості.
Ті його п'єси, які зазвичай вважалися дуже важкими, були для нього дрібницями: він грав їх з такою досконалістю і легкістю, що вони здавалися не більш ніж простими мелодіями волинки, всі його пальці були розвинені однаково і могли передавати найтонші нюанси.
Сьогодні ви прослухаєте такі твори Баха:
«Вступ, прелюдія та фуга» з Партити c-moll.
"Італійський концерт", ч. I, "Пастораль", c-moll,