Лань відчуває, Область Культури
Текст і колаж: Рік Літератури.
ЛАНЬ ПОЧУВАЄ Труднощі для читача пізніх мандельштамівських віршів викликані, на мій погляд, лише однією обставиною – незвичною точкою, з якої говорить поет.
Геніальний мандельштамівський старший сучасник Франц Марк мріяв написати картину "Лань відчуває". Мені мандельштамівська точка бачиться якимось чином аналогічною до тієї, з якої писав би свою картину Франц Марк. Для Франца Марка суть цієї точки – що видно на багатьох його здійснених картинах – у поєднанні зовнішнього та внутрішнього просторів суб'єкта, що зображується (зрозуміло, що для художника, який мріє написати картину «Лань відчуває» — лань, перш за все, не об'єкт). Про ту ж точку з'єднання поета (або – ліричного героя, який тут – як лань, яка відчуває, а поет – як художник, тобто – то позамежний простір, та чаша – або – те чуття, де з'єднання зовнішнього і внутрішнього лані або ліричного героя і відбувається), так ось, про точку з'єднання з предметом, що перестав бути об'єктом, що розкриває назустріч простір свого відчування, що здається, говориться і Пастернак у «Хвилях»:
Перегородок тонкоребристість Пройду наскрізь, пройду, як світло. Пройду, як образ входить у образ І як предмет січе предмет.
І далі, там же, про предмет як про суб'єкт:
Кликайте це як хочете, Але все навколо одягнув ліс біг, як повісті розвиток, І усвідомлював свій інтерес.
Він брав не фауною фазанню, Не казковою поставою скель, — Він сам полонив, як опис, Він щось знав і повідомляв.
Предмет перестає бути об'єктом споглядання, він стає суб'єктом обійми, сполучення (яке і є пізнання - пізнання за причетністю), внаслідок чоговсе, що відбувається, постає в образі - але в частковому образі - так ми можемо побачити ззовні лише частиною (якщо не використовувати дзеркало); так того, кого обіймаємо, ми не можемо розглядати цілком – зате ми можемо почути, як стукає його серце. Поет і реальність, що протистоять один одному, перестають відбиватися один в одному (а саме об'єктивуюче віддзеркалення і дозволяє нам побудувати свій цілісний образ і сприйняти цілісний образ від'єднаного об'єкта) – але, разом з тим, вони перестають і один одному протистояти.
І ось якщо читачем ця точка намацана – мандельштамівські образи стають, по-перше, дуже пізнаваними, а по-друге – майже нав'язливо реалістичними. При цьому смисли стирчать з них, приблизно як площини з образів Франца Марка – дивовижних гранованих алмазів, де кожна площина – зустріч, перетин, здвоєне (будоване, чотиривіркове) присутність раніше закритих один для одного просторів.
Пароходик з півнями По небу пливе, І підвода з битюгами Нікуди не буде.
І дзвенить будильник сонний — Хочеш, повтори: — Півтори повітряних тонни, Тони півтори…
І, паяльних звуків море У перебої взявши, Москва чує, Москва дивиться, Зорко дивиться на дійсність.
Тільки на кропивах запорошених — От чого боюся — Не звільнив би в напильник Шию вичавити гусак. 1937
Далі в тому ж сні підвода з битюгами (звичайно, алюзія і на Достоєвського і на Некрасова, а мабуть що і на Ніцше, що обійняв конячка, що б'ється візником за те, що не могла рушити з місця - і замовкнув після цього назавжди (обняв) і втратив півнячу здатність співати і проганяти пітьму)) - так от, підвода - не рухається. Тобто – можливий прохід і перехід небом, але не можливий – землею; по земліпрохід закритий, обтяжений (пробудження: «півтори повітряних тонни» – це ніби повітря-то й тисне на землю, він-то і не дає рушити битюгам (не забитому якомусь конячку – битюги з місця не можуть зрушити, як колись забита і лядяча…). ) Вільний голос поета – але нерухоме його тіло (кінь – найдавніший символ тіла людського), вільний поетичний дух – але нерухоме тіло країни.
Повітря – непомітна, але не замісна умова існування. Повітря не небо – на небі Господь та ангели Його, на небі – півняча свобода, у повітрі – духи злості піднебесні. Ті, проти яких не попреш (незамінна умова існування, тяжкість і тиск повітря – як і тиск погляду Москви; під тяжкістю повітря та під тяжкістю погляду завмирає підвода з битюгами, не справляється і народ (ломові коні), який тягнув завжди…).
Паяльні звуки – це, звичайно, радіоприймач (це тоді взагалі невіддільні один від одного поняття: приймачі ламалися часто – а лагодили їх паяльниками, проводки з'єднували, контакти… я в цьому не сильна, але оскільки мама радіоінженер – я візуально пам'ятаю з малоліття – де приймач – там і паяльник). Повітряний тягар був – тут повітряні звуки – ніби з тяжкості народжуються – і, можливо, цей же тягар і створюють. Це в якомусь сенсі – те саме; тяжкість духів злості - вона тепер чутна, вона і є дійсність; а небесний пароплав - сон і мрія, але й одночасно - явніше явного. Не даремно з нього все і починається. Там поет - півень - тобто птах, що бореться з нечистю і проганяє її своїм співом - а на землі поет хіба що - гусак (гусак - та хоч як головний символ "Арзамаса", що вже, звичайно, пам'ятав Мандельштам) - гусак, можливо , що врятував Рим, сонячний птах, борець за світло, як і півень.
Але на землі, під тяжким тягарем (від якої вільнібули півні), борючись сам, шипінням гусак зустрічає нападаючих – і при цьому буквально «вичавлює» в землю шию (якщо хтось це бачив, він зрозуміє, що це гранично точний опис руху – так, наче шия рухається механічно, від процесу шипіння ). Але – де паяльник – там і напильник (напильником зачищають контакти, перш ніж паяти, напильник забезпечує роботу радіо, він знаряддя – але й зброя цього радіо), а напильники часто ламаються та їх викидають (запилена сільська кропива маркує місце – завжди – куди що) - те викидають, а місце, куди викидають - це місце нечисте, переважно проживання духів злоби (хоч смітник, хоч цвинтар - у всіх язичницьких релігіях, і в культурах, що зживають у собі християнство - теж; у іудеїв - безумовно). гострі кінці, і якщо ось гусак так шипить, а там під ним - напильник - то він шию-то і пропоре, поки зрозуміє, що своєю загрозою нападнику сам себе вбиває.
Поет – легкий півень у небі, важкий гусак землі. Його небесна пісня вільна і невловима, його земна пісня, як гусячий шип, здається йому останнім захистом, а стає останнім вироком. І нехай він цього ще не знає, але відчуває.