Люди як люди
Якщо режисер сьогодні береться ставити Горького, та ще комедію «Чудаки», то він точно знає, що хоче сказати. Режисерові Юрію Іоффі є і що і як сказати в постановці цієї не найвідомішої п'єси Горького, та й комедії дуже умовної. «Диваки» зібрали в собі зі світу української драматургії (та й літератури взагалі) за ниткою, ноткою.
У головному герої, письменникі Мастакові, багато від Тригоріна, у лікаря Потєхіні – від доктора Львова, всіх, хто засуджує і нікого не любить, фатальна красуня Ольга – спільне місце звідусіль, спокусниця, на противагу правильної дружині Мастакова Олені, з якою – через її доброчесність - Йому просто нудно. Є в п'єсі і мотив із Достоєвського: молодий чоловік Вася Турицин помирає від туберкульозу, а його наречена Зіна, яка віддано доглядає його, розуміє, що розлюбила, що сил немає більше на це подвижництво, та й грошей немає, і інший залицяльник, небідний, благородний, даремно що поліцейський, увагу приділяє.
Іоффе очистив п'єсу, майже не відступаючи від оригіналу, від великовагової ідеології, від викриття нікчемної інтелігенції, перенісши акцент на те, що стосується всіх, сьогодні особливо, – коли слова перестали мати вагу та значення (ось уже горьківська тема!) і тому людям усе однаково, що казати. Мастаков, намагаючись сказати щось пристойне випадку, коли вмирає сухотний юнак, говорить звичайні банальності і сам сміється їм, розуміючи, наскільки вони порожні і дурні, а коли його натхненно несе у бік навіть не спокуси, а просто чуттєвого підбадьорення нареченої-вдови. то все звучить природно та добре, а не аморально і пішло.
І втомлений від життя колишній народовець Вукол Потєхін, батько горе-лікаря, якого ніхто не любить, тосидить собі, тримаючи ноги в тазу з гарячою водою, то підрімає під балдахіном, і зітхає все, і говорить щось трохи заплітається язиком - чи то від того, що постійно напідпитку, чи то від того, що все набридло. Розмірна чарівна гра Віктора Власова надає персонажу, якоїсь такої загальноукраїнської туги, якої, мабуть, і не бачилося Горькому.
Але увага режисера спрямована саме до людської суті, яка є й у найнезначніших людей, яких кількома роками раніше придрукував Горький словом «дачники». І вчинків ніяких, і сценічна роль не цілком зрозуміла, але акторам і режисеру вдалося надати саме цим персонажам (Самоквасов у виконанні Віктора Довженка, Медведєва, мати нещасної нареченої, – Людмила Іванилова) особливу людяність. Їхні бажання, оцінки, міркування про життя глибші за їхні слова. Горьківські фрази, призначені, щоб таврувати лихоліття і порожні розмови, стають просто знаками, якими обмінюються люди, які надто добре розуміють життя і яким нема часу викривлятися у формулюваннях. Життєва правда цих характерів, любовно передана акторами, ушляхетнює ходульний місцями текст. Іронія як прийом прочитання, безпомилково обраний режисером, олюднює п'єсу, ніби вилучає її з горезвісної ситуації лихоліття початку 20 століття і поміщає в ситуацію лихоліття екзистенційного, куди більш безвихідного.
І п'єса оживає на очах. Як швидко реагує публіка на пояснення дружини Мастакова Олени (Наталія Філіппова) та коханки Ольги (Дар'я Повереннова)! Олена щиро любить свого чоловіка, прощає йому його слабкість, здається, що вона й не бачить у його поведінці банальної боягузливої чоловічої брехні – для неї це необхідні письменникові нові почуття. Наталія Філіппова каже втомленим голосом, у нійвідчувається і зачеплене самолюбство, і образа, але головне, що в ній є, - це почуття власної гідності, яке дозволяє їй виграти цей поєдинок з коханкою. І публіка, особливо жінки, вдячно їй аплодує – саме за цю збережену гідність та сміливість у цій болісній ситуації. Дарія Повереннова тонко будує свою роль, показуючи і бажання своєї героїні отримати Мастакова, і внутрішній страх знову залишитися ні з чим. Ці актриси надають своїм героїням рис вічних жіночих типів, між якими кидаються чоловіки.
Сценографія Анастасії Глібової точно відповідає режисерському задуму. Перед нами – умовно дачне життя, що ніби ілюструє слова Мастакова, що живуть ось вони незатишно, «дешево, а незатишно, ніби на дорозі»: дошки дачних будівель, що розсохлися, простий стіл, до якого якось з краю будуть прилаштовуватися персонажі. Як недосяжний знак затишку – на підвіконні на другому поверсі лампа під зеленим абажуром (у такому використанні цього штампу теж прочитується іронія), але ніхто під цією лампою так і не виявиться. Ця вічна інтелігентська безбутність, ніякого садибного затишку, чаю так ніхто й не вип'є, а всі якось однаково охолоджуватимуть себе водою з ковша, що плаває у відрі, – і все це відображатиме їхню внутрішню невлаштованість, неприкаяність. І здається, що нікуди їм, цим дачникам, не подітися. Поїзди так і завжди проноситимуться повз, наповнюючи життя шумом, роблячи його нестерпним. Тому що життя ось проноситься, а вони так і залишаться на своїх місцях, як меблі, для яких намічено місце на сцені, начебто пунктиром, але вирватися неможливо.