Mike Senior (частина 41) з чого почати мікшування треків TrunoV SergeY СommunitY
" data-medium-file="https://i2.wp.com/sergeitrunov.ru/wp-content/uploads/2017/05/1162374204_bc19a37387.jpg?fit=200%2C150" data-large-file="https ://i2.wp.com/sergeitrunov.ru/wp-content/uploads/2017/05/1162374204_bc19a37387.jpg?fit=480%2C360" />У цій статті Майк Сеньєра розповідає про те, з чого почати початківцю звуку мікшувати трек Він відповідає на такі запитання інженерів-початківців як «як почати зведення?», «чому в мене куплет більше виділяється, ніж приспів?», «як зробити кульмінацію пісні емоційно запам'ятовується? ?» і які у нього обов'язки…
Mike Senior: Той порядок, у якому ви почнете мікшувати частини своєї фонограми, вплинуть на кінцевий звук вашої роботи. Тому порядок прямування — це те, з чого варто почати зводити.
Почніть із найважливішої частини.
Майже кожна музична композиція має райони, які більш емоційно сильні і також серія блоків, які з'єднують ці райони. Ваша робота в мікшуванні повинна вибудувати такий каркас, зберігши найбільший запас інтенсивності на найголовнішу частину фонографічної структури (це називається "довгострокова динаміка мікшування"). Це те, в чому інженери-аматори мають великі труднощі: найбільш поширена скарга, що куплети здаються виразнішими, ніж приспіви.
На щастя, ця проблема вирішується просто: працюйте над своїми частинами пісні як важливість. Наприклад, у вас фонограма з простою популярною структурою: куплет 1, приспів 1, куплет 2, приспів 2, середня секція, приспів 3, приспів 4. Якщо Ви хочете, щоб приспів 4 був виразнішим за всі інші секції пісні (мало хто посперечається з такимвибором!), то почніть із нього! Зробіть так, щоби він звучав, аж захоплюючи дух. Коли ви досягли меж своїх можливостей мікшуючи його - витріть піт з вашого чола і потім просто адаптуйте свої налаштування до приспіву 3 так, щоб це звучало трохи менш "потужно" - приспів 3 звучатиме також чудово, але при цьому залишить місце для запасу "емоційності" » приспіву 4, щоб той здавався жирнішим. Ну а з третього приспіву з таким самим підходом йдемо до другого та першого. Ваша мета, щоб вони були як приспів 4, але з меншою часткою інтенсивності.
" data-medium-file="https://i2.wp.com/sergeitrunov.ru/wp-content/uploads/2017/05/2017-05-25_17-46-18.jpg?fit=200%2C141" data-large-file="https://i2.wp.com/sergeitrunov.ru/wp-content/uploads/2017/05/2017-05-25_17-46-18.jpg?fit=480%2C339" / >Як тільки ви визначили суб'єктивну важливість і черговість приспівів, ви можете приступити до з'єднувальних блоків, наприклад, середня секція вашої пісні розроблена так, щоб значною мірою витримати енергетичний рівень приспіву 2; приспівів, і потім порівнюємо, як зміниться енергетичні рівні на межах секції Якщо приспів 3 виглядає блякло, то ви виділили середню секцію занадто сильно. у слухача особливий кульмінаційний момент, і сам приспів 4 голосніше зробити не вийде, оскільки можливості для цього були вичерпані, крім того, простіше зробити тихіше, ніж голосніше. Звичайно, вам захочеться, щоб середня частина пісні була гучною, але вона повинна бути не голоснішою за кульмінацію.
З усіма іншими блоками все просто — зводьте їх настільки добре, наскільки можете, але головне, щобвони за музичною «важливістю» не переважили зведені приспіви. Іноді це означає, що ви закінчите весь процес мікшування на початку пісні — саме звідти ви оцінюватимете весь матеріал під час прослуховування. Проте багато пісні можуть мікшуватися по-різному — «мікшування за значимістю» не означає, що мікшування йде з кінця пісні до початку. Саме у вашій відповідальності прийняти правильний план дії, щоб зробити емоційно правильний проект. У цій статті Майк Сеньєра розповідає про те, з чого почати початківцю звукорежисеру мікшувати трек. Він відповідає на такі запитання інженерів-початківців як «як почати зведення?», «чому в мене куплет більше виділяється, ніж приспів?», «як зробити кульмінацію пісні емоційно запам'ятовується?», а так само, «хто такий топовий звукорежисер?» і які у нього обов'язки…
Крім будь-якого «ієрархічного підходу», на перший план виходить недооцінений з усіх інструментів відомості кнопка mute (повне приглушення звуку біля трек-каналу). Якщо поява приспіву 3 здається трохи м'яким, то хороший спосіб зробити його більш жвавим - це приглушити якісь частини з парті середньої секції. Наприклад, прибрати широту стереопанорами чи гучність гітари, приглушити соло саксофону. У крайніх випадках навіть вимкнути частину основної ритм-секції: частину барабанів чи басу. Ще одна мета для «урізання емоційності» — куплет 1, якщо його аранжування ідентичне куплету 2 — через неможливість почути прогресивного розвитку, втрачається «імпульс» (вплив) пісні. Професійні звукорежисери не тільки скорочують якісь структури пісні, але іноді додають деякі нові структурні перетворення.
Однак дещо ви повинні запам'ятати: незалежно від того, на скільки ви зрізатимете «емоційність» різнихчастин і приглушувати в них різні партії, важливо не забувати про комерційну думку: щоб ви не робили, що б ви не зменшували — все це має привертати увагу слухачів! Як це пояснює Річ Кості: “Якщо вступ не зачіплює слухача, то вже не має значення якісь за емоційністю інші частини пісні. Це те, що я вивчив давним-давно: якщо ви хочете, щоб пісня залучила, то введення має негайно «схопити» вашу увагу. І важливість цього не можна переоцінити».