Немає в світі нічого ніжнішого і красивішого, ніж цей пакунок червоних пелюсток
У смарагдах листя тонуть.
Незабудки та півонії
Обрамляють троянди вир.
Є на Жостовському підносі
І букет, що в ночі горить,
Птах-жар, що звістка приносить.
Є піднос, що плоди дарує.

Лакова мініатюра Федоскіно, Жостово, Палех, Хохлома – такі звичні нам наші, рідні, народні промисли… Але в них є і своя ДО – історія.
Європейські купці у 16–17 століттях привозили з Китаю прекрасні зразки розписних лакованих виробів до себе на батьківщину. Не обійшло це захоплення й українських аристократів.
Уральський промисловець Микита Акінфійович Демидов багато подорожував Європою, де зацікавився лаковим розписом, і привіз цю ідею в рідні пенати. Так, на Уралі, в Нижньому Тагілі, в 70-х роках 18 століття почав зароджуватися промисел уральського квіткового розпису по металу. Там, у кузні української імперії, почали створювати побутові таці з лаковим розписом.
І основним мотивом тагільського лакового розпису сталаРозою Чому так? Так, це також дуже цікава історія :).
У виборі мотиву значної ролі зіграла сімейність.
Брат Микити, Григорій Акінфійович, в Солікамську в 1731 заклав Ботанічний сад. У саду його вирощувалося щонайменше 1000 видів екзотичних рослин. Він листувався з К. Ліннеєм, обмінювався з ним насінням. У Солікамську бували Г.Стеллер та інші ботаніки.

Так і зійшлися в одному промислі пристрасті та захоплення двох рідних братів. Отак і почали троянди гуляти по всій імперії. Дуже подобалися всім станам ці ошатні підноси з гарними букетами квітів!
Уральські майстри дуже вдало переносили на метал красуприроди. Своєрідність уральського розпису у тому, що у пензель художником береться відразу кілька відтінків фарби. Мазок виходить хіба що «шаровим» – двох-триколірним і малюнок виграє у контрасті.
Нижній Тагіл утримував славу провідного промислу підписів аж до 1870-1880-х років, коли жостовські вироби стали серйозними конкурентами уральським.

Артель "Металіст". Овальної форми з фігурними краями та просічними ручками. Зелений фон. Квітковий розпис у «московській» манері. Композиція горизонтальна. Ручне кування, просікання, розпис. 1930-ті роки.
Вже на початку 19 століття розпустилися тагільські троянди на підмосковній землі. Традицію лакових розписних підносів підхопили уЖостово.
На початку 19 століття Філіп Мікитович Вишняков, кріпосний графа Шереметьєва з села Жостове, працював у Федоскиному при місцевій мануфактурі, відомої ще з 17 століття своїм художнім промислом - лаковою мініатюрою. І хоча він був просто візником, вирізнявся надзвичайною кмітливістю. Швидко освоїв особливості виробництва лакованих скриньок, а невдовзі, відкупившись на волю разом із братом Тарасом, відкрив і свою так звану «лакерну» майстерню.
У прейскуранті значилося: «Заклад братів Вишнякових лакованих підносів, марочниць, сухарниць, піддонів, з пап'є-маше скриньок, портсигарів, чайниць, альбомів тощо існує з 1825 р.»
На одному з торгових ярмарківОсип Філіпович зустрів конкурентів – першовідкривачів «з Уралу», які жваво торгували металевими підписами.
Вешняков тоді випускав табакерки, коробочки, чайниці, шкатулки, а заразом і розписні таці. Які, звичайно ж, були надто крихкими та непрактичними, хоч і красивими, а оттагільські залізні таці користувалися більшою популярністю у покупців
Швидко смітивши свою вигоду і прикинувши що до чого, оперативно з'ясувавши кон'юнктуру ринку, Осип Вишняков прийняв рішення перейти з пап'є-маше на виробництво залізних підносів.
Ось тільки розпис на своїх тацях, на відміну від уральського, одномазкового, він зробив зовсім інший. Тепер жостовські таці, ставши яскравими та барвистими, маючи металеву міцність, зберігали і свій розкішний лаковий вигляд.

У жостівців перед тагільськими конкурентами була ще одна перевага - майстри, які спочатку обробляли та прикрашали різні предмети з пап'є-маше, знали секрет міцнішого лаку, який довго не тріскався, зберігаючи розпис. Заготівлю розписують олійними фарбами, як талант та фантазія підказують. Жодних трафаретів та зразків. Фарбами, зробленими у Петербурзі. Розпис ведеться у кілька прийомів, шар за шаром. М'яку білицю пензель обов'язково слід класти «на один бік», використовуючи лише один її бік. Масляні фарби рясно розбавляють лляною олією - мазок виходить пружний, довгий.

Чому ж троянди стали провідною темою розпису підносів? Вони були рідкістю, причому набагато більшою, ніж, наприклад, ананаси. І виживали лише в оранжереях. У результаті троянда, потрапивши до розряду рідкісних за українськими мірками кольорів, стала, з одного боку, своєрідним символом недосяжності, а з іншого – предметом мрій, таким собі еталоном неземної краси.
Небагато знайдеться жостовських букетів, у яких не було б троянди.

Піднос овальний «Троянди та фіалки». 1870-ті рр.. Жостово. Майстерня братів Вишнякових
Про неї співають поети всіх століть.
Немає в світі нічого ніжнішого і красивішого,
Чим цей пакунок червонихпелюсток,
Розкритий запашною чашею.
Жостівський розпис – унікальний. Аналогів немає
Жостовська фабрика успішно розвивалася протягом ХІХ століття. Таці купували і в багаті купецькі будинки, і в квартири робітників, та й у знаменитих московських чайних частування подавали саме на них. Багато хто купував жостовські таці для прикраси будинку, а не для використання — такі приємні були оку ці яскраві «картини».

Таця овальна «Букет». Кінець ХІХ ст. Жостове. Майстерня братів Вишнякових
В Україні існував і ще один центр промислу - Петербург. У 1829 року у Петербурзі відбулася перша мануфактурна виставка, де представив свої лакові вироби Мартин Боль, власник фабрики на Невському проспекті. Серед інших речей там виявилося і «підносів різних кольорів із живописом, ціною по 100 гр. три штуки". Ці вироби були дуже високо оцінені, і примітно, що Біль відпустив французьких майстрів зі своєї фабрики, задовольнившись роботою українських умільців.
У 1829 р. були представлені таці різних форм та іншого майстра– Йоганна Францовича Пеца, який тримав своє підприємство біля Тараканового мосту, в будинку графа Орлова. Батько і син Пеци були серед перших експонентів на петербурзькій виставці.
Але особливо високої художньої якості були вироби Якова Єгоровича Лабутіна, державного селянина, що записався в ремісничу цехову організацію Санкт-Петербурга. У зборах Ермітажу є його вироби– фігурні таці з лакованої жерсті, за пластичну лінію силуету звані вусатими.

Піднос фігурний «Квіти і колібрі». Середина XIX ст. Петербург. Фабрика Якова Лабутіна
Вважається, що жостовські букети ніколи неповторюють живі квіти, їх не пишуть з натури Можливо, і так, але одне безсумнівно: разом з появою нових сортів троянд у Європі, а потім в Україні, змінювалися і малюнки троянд на тацях. Якщо першій половині 19 століття зображалися троянди - напівмахрові шипшини, то до кінця століття форма квітки на підносах помітно змінилася. Форма троянди стала більш розкритою, на палітрі з'явився жовтий колір, чого раніше живих троянд не спостерігалося. І вже зовсім іншими виглядають троянди на сучасних тацях.

О.Е.Бурбишев. Піднос. 1890-1900-ті роки.
На рубежі 20 століття, подібно до всіх народних промислів,Жостово переживало кризу. Попит на таці почав падати, а їхнє виробництво — неухильно скорочуватися. Майстри були змушені займатися селянською працею чи вирушати на заводи.
Подальші події історії - війна, революція, перші роки радянської влади - поставили, було, хрест на цьому гарному ремеслі, але на початку 1920-х років почалося поступове відродження багатьох мистецьких артілей, у тому числі йЖостова. Кустарні виробництва сусідніх сіл у 1928 році були об'єднані в одну велику фабрику під назвою «Металопіднос».

Олексій Лезнов. Піднос овальний «Кошик з квітами, фруктами та птицею».1931 р.
Багато жостовських підносів прямувало на експорт і демонструвалося на виставках, у тому числі на Міжнародних 1924 і 1937 в Парижі та Всесвітній 1939 в Нью-Йорку.

. В. Графов. Панно 'Підмосковний ранок'. 1978 р
Жостовські таці є в колекціях іспанських та британських монархів.
Японські вчені досліджували жостовські підноси за допомогою спеціального приладу та дійшли висновку, що вони випромінюють добру енергію. На їхнє замовлення були виготовлені підноси із зображеннямсакур та ієрогліфів.
Використані матеріали із книги "Мистецтво Жостова" І. Богуславська, Б. Графов.