Основні закономірності розвитку, художня своєрідність української літератури ХVІІІ століття
Визначальним етапом у житті українського народу та в його літературі у XVIII столітті виявився період петровських перетворень, коли перед лицем європейських країн постала «Єдина, однорідна, молода Україна, що швидко підноситься, майже невразлива і абсолютно недоступна для завоювань».
«Нова» українська література, багато в чому підготовлена попереднім періодом її розвитку, у 30-40-ті роки завершує переважно перехід від середньовічної жанрової системи до системи жанрів нового типу, прагнучи синхронного включення до загальноєвропейського процесу. До цього ж часу належать і завершення секуляризації (звільнення від церковного духовного впливу) української літератури.
Зростання інтересу українських письменників XVIII століття до людської особистості поглиблювало гуманістичний початок у мистецтві. А просвітницька основа української літератури XVIII століття спричиняла утвердження позастанової цінності людини, розвиток антифеодальної моралі.
До кінця століття намічається синтез індивідуального та соціального початку не більше одного твору (ода «До милості» Карамзіна і твори Радищева). У вершинному творі літератури XVIII ст. - «Подорожі з Петербурга до Москви» Радищев дійде твердого висновку необхідність повстання народу.
В історії української літератури XVIII століття можна намітити чотири періоди розвитку:
Перший період – література Петровського часу. Вона ще має перехідний характер. Основна особливість – інтенсивний процес замирення. Провідний жанр – анонімні повісті. З'являються перші ліричні твори, зароджується сатира.
Другий період (1730 – 1750) характеризується формуванням класицизму як провідноголітературного напряму, створення нової жанрової системи, поглибленої розробкою літературної мови.
Третій період (1760 – перша половина 1970-х) – подальша еволюція класицизму, розквіт сатири, поява передумов зародження сентименталізму (предромантизма).
Четвертий період (остання чверть століття) – початок кризи класицизму, оформлення сентименталізму, посилення реалістичних тенденцій. З появою «Подорожі з Петербурга до Москви» А.Н.Радищева найпрогресивніша частина української літератури стає носієм революційних ідей.
22. українська література петровської доби. «Повість про Василя Коріотського».
На початку 18 століття з'являються літературні твори нових жанрів. Серед них чільне місце займають любовно-побутові та пригодницькі (авантюрні) повісті, в яких з особливою яскравістю відобразилися нові суспільні та побутові явища петровського часу. Серед них особливе місце посідає «Гісторія про українського матроса Василя Коріотського.
Мова повісті свідчить про поєднання різноманітних елементів у літературній мові петровського часу. Поряд із церковнослов'янськими словами та зворотами, характерними для давньоукраїнської літератури, у повісті багато нових слів, запозичених із іноземних мов. З інших повістей петровського часу відомі такі твори, як «Історія про Олександра, українського дворянина», «Повість про купця Іоанну». Поряд із прозовими, в цей час виникають і віршовані повісті. Наприклад, «Уривок роману у віршах», розповідь про сумну долю дівчини, яка полюбила юнака, але видану заміж за іншого всупереч своїй волі. У петровський час набуває великого поширення урочиста та любовналірика. В урочистій ліриці, що прославляєрізні події, найбільшого значення мали «вітальні вірші» і «канти» - вірші, покладені музику. Вони були попередниками жанру оди, що розвинувся пізніше в українській літературі, і писалися за правилами силабічного віршування. Абсолютно новий жанр для української літератури – любовна лірика. Зародження та розвиток її відбивало зміни, що намітилися у побутовому устрої міських жителів. Для творів любовної лірики початку 18 століття характерним є нове ставлення до почуття любові. Воно вже не сприймається як гріховний і заборонений, а зображується як могутнє, що облагороджує людину почуття. Автори книжкової лірики створюють манірні вишукані твори, де згадуються античні боги, застосовуються вирази з церковних книг. Набагато природніше і втілюється почуття любові у віршах, близьких фольклору.
Сатири А.Кантеміра
Кантемир першим запровадив в українську літературу жанр віршованої сатири, виробленої поетикою класицизму на основі античних зразків. Водночас Кантемір зміг надати своїм сатирам національного колориту. Цьому сприяв зв'язок його творів з усною народною творчістю та вітчизняною сатиричною (антиклерікальною насамперед) літературою 17 століття. Сатира 1, «На зневажливих вчення», була написана в 1729, а приводом до її написання, були, судячи з усього, виступи духовної та світської реакції проти реформ Петра. У сатирі осміяні священик Критон, п'яниця і ледар Лука, дворянин Сілван, світський чепурунок Медор, суддя та єпископ. Образи узагальнені, але дуже точно відображають дійсність того часу.
Друга сатира, «На заздрість і гордість дворян лихих», була присвячена захисту Петрівської табелі про ранги. На відміну від першої сатири, в основу якої було покладено принцип портретноїгалерея, друга сатира написана у формі суперечки між носіями двох ворожих один одному ідеологій, Філарета та Євгена. Справжнє благородство для Кантеміра полягає у суспільно корисній діяльності.
26. Творчість В.К. Тредіаковського. Реформа віршування.
Василь Кирилович Тредіаковський народився 1703 року. Першим значним твором, виданим Тредіаковським після повернення в Україну, був переклад роману П.Тальмана «Їзда в острів Любові». Крім того, Тредіаковський започаткував реформу українського віршування. Він зазначив, що спосіб складання віршів залежить від природних властивостей мови. Оскільки в українському вірші наголос не закріплений за певним складом, то силабіка, придатна для мови з постійним наголосом, українському віршу не підходить. Як приклад Тредіаковський навів народну поезію. Проте Тредіаковський накладав на силабо-тонічну систему низку обмежень, проти яких виступив М.В.Ломоносов.
В Україні силабічна система віршування була пов'язана насамперед зі старою церковно-феодальною поезією. Підстави віршованої реформи, започаткованої Тредіаковським, лежать в історичній обстановці 1730-х років. Пошуки новаторів призвели до створення тонічного віршування, тому що для української мови саме воно значно більшою мірою, ніж силабічне, здатне впорядкувати вільне падіння наголосів. Справа в тому, що українська мова, не в приклад усім без винятку європейською, має найбільш вільну систему наголосів. Тредіаковським дано було нове розуміння стопи, як основного заходу вірша, запроваджено було поняття довготи та стислості складів, причому вказано було, що в українській мові довгота і стислість не та, що у греків та римлян, що вона полягає «в єдиному наголосі голосу». Саме їмвведено був і сам термін «тонічний». Таким чином Тредіаковський став реформатором старого силабічного вірша та прихильником тоніко-силабічної версифікації. Під впливом довгого ряду попередників, які писали українською мовою тонічні вірші, Тредіаковський вирішив оновити традиційні розміри силабічного віршування (13-ти та 11-ти складник) шляхом введення постійних наголосів і цезури, інші ж види вірша («короткі вірші»), що вживалися переважно у піснях, він залишив без зміни. Таким чином, не пориваючи зі старою традицією, свій зв'язок з якою він наполегливо наголошував, Тредіаковський намагався видозмінити силабічну систему. Справжнім реформатором української поезії був Ломоносов. Половинчаста реформа Тредіаковського не створила справді нового віршування, але поставила питання про нього так ясно, як ніколи
27. Філологічні праці М.В. Ломоносова.
Поезія М.В. Ломоносова.
Думка про патріотичний обов'язок поета про спрямованість його поезії виражена у віршова діалог «Розмова з Анакреоном». Цей діалог складається з перекладів чотирьох віршів античного поета, які чергуються з віршами Ломоносова. Якщо у віршах Анакреона йдеться про те, що йому приємніше оспівування земних радостей - любові, дружби, вина, - ніж прославлення геройських подвигів, то Ломоносов, навпаки, висуває перше місце громадянську державну тематику - прославлення героїв, подвигів на славу батьківщини. Чільне місце у творчості Ломоносова займають оди. Усього їм було написано близько двадцяти од. До героїко-патріотичних од належить перша - «Ода на перемогу над турками і татарами і на взяття Хотина 1739 року». Вже в цьому одязі на перше місце висувається тема батьківщини. Оспівуючи у своїх «4 похвальних одах» 5монарха, Ломоносов не прагнув догодити цареві чи цариці. Вихвалявся не якийсь певний правитель, а ідеальний цар. Похвала набувала абстрактного характеру. Ломоносов оспівував того монарха, який здійснить під час свого царювання все, чого закликав поет. У таких одах висувалась широка програма державної діяльності. До Ломоносова жоден український поет не наважувався на це.Сатира була другорядним жанром у творчості Ломоносова. Але Ломоносов у своїй творчості, як і, як і Кантемир, прагнув викрити непривабливі сторони сучасної йому дійсності. Творчість Ломоносова справила глибокий та плідний вплив на подальший розвиток української літератури. Чудовий талант найкращого поета свого часу проклав нові шляхи в українській поезії.29. Поезія О.П. Сумарокова.
Поетична спадщина Сумарокова дуже велика. Твори Сумарокова, з якими спочатку була пов'язана його популярність - це любовні пісні, ідилії, еклоги. Він став основоположником української любовної лірики.
У своїх піснях поет часто наближається до усної творчості. Пісні Сумарокова швидко відображають тонкі людські почуття. Вони відрізняються надзвичайною для того часу щирістю та безпосередністю. Чільне місце в поезії Сумарокова займаютьсатири. Найбільш значні «Про благородство» і «Хор до хибного світла».Байки Сумарокова високо цінувалися сучасниками і справили значний вплив на подальший розвиток байкового жанру в українській літературі. Вони поет відгукується різні явища сучасного життя, продовжуючи і розвиваючи тематику своїх комедій і сатир. За змістом і мовою байки (притчі) Сумарокова були найбільш демократичним видом його творчості. Він намагався в нихвикористовувати живу розмовну мову. У трагедіях Сумарокова дотримано всіх правил класицизму. Більшість їх побудована на конфлікті, в основі якого лежить боротьба обов'язку та почуття, пристрасті та розуму. Ця боротьба зазвичай завершується перемогою розуму, обов'язку, але герой гине. У своїх комедіях Сумароков також переслідував мети суспільно-виховного характеру. Головні персонажі комедій Сумарокова – чиновники-хабарники, легковажні світські чепуруни, неосвічені поміщики, шахраї, картярники. Ранні комедії Сумарокова є комедіями положень («Тресотиніус», «Порожня сварка»). Сумароков написав ще шість комедій, найбільш значними з яких були «Опекун» та «Лихомець». Цю групу п'єс відносять до комедій характерів. Вони комізм і зображення дійових осіб стає глибшим. Три останні комедії Сумарокова, що належать до комедій вдач. Значення творчості Сумарокова полягає в тому, що він сміливо розробляв нові літературні жанри, створив український театральний репертуар (трагедійний і комедійний), заклав теоретичні основи українського класицизму, став першим українським. журналістом та літературним критиком.