Особливості жанру вірш у прозі
Особливості жанру «Вірш у прозі».
Вірш у прозі - сама назва жанру поєднує в собі абсолютно протилежні літературні пологи: лірику та епос. У роботі я хочу розглянути, як визначають цей жанр різні дослідники і яке він займає серед інших жанрів.
У визначенні цього жанру існує три підходи:
1.Одні дослідники вважають, що це прозовий жанр із елементами лірики. Так, Тимофєєв у «Літературній енциклопедії» пише:
Вірш у прозі-термін, яким позначають невеликі прозові твори, що нагадують за своїм характером ліричні вірші, але позбавлені віршованої організації мови і тому точніше характеризуються терміном «лірика в прозі».
2.Інші, наприклад, Гроссман, дають таке визначення:
Вірш у прозі - ліричний твір у прозовій формі. Має такі ознаки ліричного вірша, як невеликий обсяг, підвищена емоційність, установка на вираження суб'єктивного враження чи переживання, але не такими як метр, ритм, рима. Тому не варто плутати вірш у прозі з такими формами, проміжними між поезією та прозою, а саме, з ритмічною прозою та вільним віршем.
3.І, нарешті, Квятковський у своєму «Поетичному словнику»
Вірш у прозі — умовний термін, введений в українську поетику І. Тургенєвим, який написав низку невеликих поетичних творів у прозовій формі. До Тургенєва Ш. Бодлер написав свої «Маленькі поеми у прозі». С. у п. являє собою середню, проміжну художню форму між вільним дисметричним віршем і прозою або, вірніше, цей поетичний твір за змістом і прозовийза формою. На противагу йому зустрічаються твори прозові за змістом і віршовані формою, простіше кажучи, — проза, викладена віршами. Близько С. в п. стоять деякі види фрагментарної літератури. С. у п. є найважчим літературним жанром.
Перший підхід уражає представників формальної школи. Так, Томашевський вважав жанри стійким «угрупуванням прийомів», які «залежать від обстановки виникнення, призначення та умов сприйняття твору, від наслідування старих творів і літературної традиції, що виникає звідси». Таким чином, увага приділяється лише зовнішній стороні жанру. З цього погляду цілком резонно вважати вірш у прозі прозовою формою, лише має деякі особливості як нехарактерну для прози ритміку, створювану великою кількістю пауз; інтонацію, що створюється великою кількістю окличних речень; невеликий обсяг і членування на абзаци, що нагадує поділ на строфи.
Але тоді зовсім не враховується таке поняття, як «жанрове наповнення». Його вперше запровадив М.М. Бахтін, сказавши, що жанрова форма нерозривними узами пов'язані з тематикою твори, його жанрової сутністю. Тоді зрозумілий підхід Гроссмана, який звернув увагу до смислові особливості вірша у прозі: підвищену емоційність стилю, коло образів мотивів, ідей, характерний поезії, зазвичай безсюжетна композиція, загальна установка на вираження суб'єктивного враження чи переживання.
І, нарешті, третій підхід звертає увагу культурно-історичний аспект. За всіх його недоліків, це дуже важливо.
Форма вірш у прозі визначилася за доби романтизму з його культом ліризму і стирання граней між жанрами. Одним із витоків була давня європейська релігійна лірика в прозі, що йде відБіблії. Іншим витоком стала французька традиція прозового перекладу іншомовних віршів. Першим зразком цього жанру став твір А. Бертрана «Нічний Гаспар, фантазії в манері Рембранта та Калло» (вид. 1842 року)
термін «вірш у прозі» був запроваджений Ш. Бодлером для позначення своїх ліричних мініатюр із циклу «Вірш у прозі» («Паризький сплін» 1869). Після Бодлером цей жанр розробляли символісти, наприклад, А. Рембо («Осяяння», «Крізь пекло»). В українській літературі цей жанр
розвинув І.С. Тургенєв, його вірші у прозі залишилися класичним зразком жанру, але розвитку цей жанр не набув, хоча до нього й зверталися українські символісти, наприклад, А. Білий.
Квятковський визначає вірш у прозі як проміжний жанр між лірикою та прозою, звертаючи увагу на епоху його виникнення, коли межі між пологами стиралися. Але, на мою думку, його визначення дещо спрощене. Твір, поетичний за змістом та прозовий за формою - не враховуються такі тонкощі, як особливий синтаксис, інтонація, не характерні для прозового твору; присутність іноді, нехай і рудиментарного сюжету (а ліриці сюжету як такого взагалі немає). З його визначення випливає, що цей жанр — якесь механічне поєднання лірики та прози. Вірш у прозі все-таки є особливим жанром, де характерні риси лірики та прози поєднуються набагато органічніше.
Як приклад я хотіла б запропонувати аналіз вірша в прозі А. Рембо «Вульгарний ноктюрн» з поетичної збірки «Осяяння» (переклад
Ноктюрн - 1. Твір для фортепіано невизначеної форми мрійливого характеру (Шопен, Фільд)
2. Серенада для духових або струнних інструментів (Віотті, Верді).
Вульгарний - 1.Вульгарний і грубий, непристойний.
2.Спрощений до спотворення, опошлення.
Вульгарний ноктюрн — насамперед на думку спадає думка, що піде про музику, але ми пам'ятаємо: Рембо — французький символіст, і тому варто приймати назву як символ і спробувати розшифрувати його. Вульгарний тут — це, скоріше, не грубий і вульгарний, а спрощений, знайомий, що багато разів повторюється. Ноктюрн — це серенада, але символ мрійливості, філософського міркування життя.
Вірш починається зі слів: «Один подих пробиває пролом у перегородках, порушує кругообіг з'їдених дахів, знищує вогні вогнищ, занурює у темряву віконні рами.».
На перший погляд — проста пропозиція з однорідними присудками. Немає тут ні рими, ні метра, нір ритму. Просто говорити про явище природи - подих вітру.
Але чи просто? Хіба один подих здатний на такі руйнування? Навряд чи.
Тут використовується такий прийом як гротеск. До того ж прямо не говориться, що подих - вітру, це, швидше, подих життя (або смерті), який може бути вельми руйнівним.
З перших рядків вірша у прозі виникає відчуття якоїсь порожнечі, темряви; може навіть з'являється образ праху (пролом, з'їдені дахи, темрява). До цього призводить швидкоплинність часу. «Один подих» — життя як одну мить, одне зітхання.
Далі на перший план виходить ліричний герой:
«У виноградника, поставивши ногу на жолоб, я забираюся в карету, чий вік легко впізнається по випуклим склу, вигнутим дверцятам, викривленим сидінням. Катафалк моїх сновидінь, пастуший будиночок моєї простодушності, карета кружляє стертою дорогою, і на вазі скла, нагорі обертаються бліді місячні обличчя та листя.».
«Карета кружляє стертою дорогою»- Дорога - це життєвий шлях людини; те, що вона стерта вказує на те, що багато хто пройшов саме цим шляхом, який повторює ліричний герой. Можливо, в цьому і зв'язок з «вульгарністю» (у назві): шлях цей вульгарний, раз сам герой відмовляється йти по ньому, а «кружляє» в кареті історії. До речі, кружляти символізує якийсь нескінченний циклічний рух або просто відсутність виходу. Або те й інше — Рембо такі речі часто взаємопов'язані.
«І на ваді шибки. »- вада - це, швидше за все, тріщина. Скло і дзеркало — майже той самий символ — ворота у потойбічний світ. Там герой бачить, як виражаються (знову циклічність) бліді місячні обличчя грудей, листя. Зрозуміло, що він зазирнув у потойбіччя, навіть не просто зазирнув, він уже там.
«Зелене та темно-синє наповнює картину.
Зупинка там, де плямою розтікається гравій»
Чи не збираються тут викликати свистом грозу, і Содом, і Солим, і диких звірів, і рух армій?
Знову є такий прийом як гротеск: свистом викликати рух армій. Тут цей прийом використаний для надання динаміки: так легко одним звуком можна створити кінець світу.
Гроза - символ божої кари; Содом і Солім - символи розпусти, варварства, дикі тварини - жорстокість і бездуховність, рух армій - війна. Апокаліпсис слід відразу за зупинкою, припиненням життєвого руху, що дуже логічно. Якщо зупиниться вселенський цикл, хай навіть вульгарний і непотрібний, все закінчиться і нічого не буде.
«(Ямщики і тварини зі сновидіння не підхоплять свист,
щоб до самих очей мене занурити в шовковисте джерело?)»
Цей абзац представлений у дужках, як додаткова думка, в той же час і як сокровенно-особиста (тобто ще особистіша, ніж решта).герой думав про долю світу, про Всесвіт, дихання життя; зараз він у зв'язку з цим задумався і про свою долю). Ямщики-погонщики, з одного боку, є провідниками між світами - з іншого, тварини (можливо, коні - теж символ відродження і смерті, як і карета), викликані фантазією можуть взяти участь в Апокаліпсисі. Занурити в шовкове джерело - вбити або повернути до життя (при хрещенні дитини занурюють у воду - символ відродження в новій вірі). Риторичне запитання — чи буде відродження.
«Вихлестаних плеском води та напоїв, чи не хочуть змусити нас мчати по гавканні бульдогів?»
Пропозиція побудована у формі риторичного питання. Він передбачає відповіді. Відроджених до нового життя змушують знову мчати вперед у житті. Вираз «схлестанних плеском води та напоїв» у світлі всього сказаного я розумію як символ хрещення та причастя (напій – вино).
Остання пропозиція цього вірша у прозі частково дублює першу:
«Один подих знищує вогні вогнищ»
Таким чином створюється циклічність структури всього твору, що остаточно оформляє філософську тему цього вірша: нескінченний рух життя (циклічність), нехай воно вже було і повторювалося багато разів (так багато, що стало вульгарним), воно все ж таки необхідне і неминуче.
Як бачимо, цей твір не має таких формальних ознак ліричного вірша як рима, розмір, метр. Але на формальному рівні воно має невеликий обсяг, особливий, відмінний від прозового твору, ритм (його створюють короткі речення з однорідними членами і повторюваними прийменниками і спілками — це формальні ознаки лірики).
На смисловому рівні – це суто ліричний твір: відсутність сюжету, суб'єктивне сприйняттяреальності (герой бачить світ крізь ваду у склі).
У поетичній промові метр, розмір, ритм, рима підкорили б його законам, обмежили б вибір лексичних засобів.
А прозова форма дозволяє не кваплячись, уважно, вдумливо оцінити і зрозуміти кожну думку поета, кожне його слово.
Таким чином, для вираження ідеї буття в цьому творі жанр вірша в прозі обраний ідеально.
Я обрала цей вірш як приклад французького вірша в прозі. Адже жанр зародився у Франції. Я не взяла твір Бертрана чи Бодлера, оскільки хотіла розглянути жанр у зеніті його розквіту.
З цієї ж причини я обрала вірші у прозі Тургенєва, адже його твори стали каноном цього жанру в Україні. Для аналізу я обрала вірш у прозі «Дурень», оскільки він близький до початку, нагадує жанр біблійної притчі.
Закінчується твір словами: «Життя дурням між трусами».
Цей вірш у прозі нагадує притчу, що зрозуміло, адже сам жанр склався, спираючись на біблійну традицію лірики у прозі.
Тут присутній (хоч і рудиментарний сюжет) — дурень намагається славитися розумним у суспільстві, знайти там своє місце, що йому дуже успішно вдається. Варто зауважити, що ліричний герой тут немає. Ні дурень, ні його знайомі що неспроможні претендувати цю роль. Автор тут не віддає переваги ні дурню, що зумів непогано влаштуватися, маніпулюючи людської боягузтво; ні суспільству, яке страждає від цих маніпуляцій. Тургенєв відкидає і те, й інше. Навіть зрозуміло, що боягузливість набагато гірша за дурість, тому що саме вона дозволяє останній процвітати.
Жанр вірша у прозі по праву вважається одним із найскладніших жанрів.
Список використаної литературы.
1. Тимофєєв Л., Проблеми віршування, М: «Федерація», 1931, стор 79-100;
2.Гроссман Л., Портрет Манон Леско (два етюди про Тургенєва), вид. 2-ге, М: «Північні дні», 1922;
3.Шенглі Г., Трактат про український вірш, вид. 2, , М: Гіз. 1923, стор 178-181;
4 В. Е. Халізєв, Теорія літератури, М: «Вища школа», 2002, стор 357-360.