Пейзаж та його історичні типи
Пейзаж(франц.країна, місцевість) - це зображення будь-якого незамкнутого простору, найчастіше це картина природи. Пейзаж дозволяє створити для нас світ, наповнений матерією. Він також може бути способом характеристики дійових осіб.
Автори вкладають у пейзаж вигадану ними семантику, і навіть несвідомо відбивають культурну традицію. Пейзаж у літературному творі зазвичай має національну своєрідність. Наприклад, у вірші С.А. Єсеніна «Спит ковила. Рівнина дорога…» відтворюється типовий середньоукраїнський краєвид.
Краєвиди можна ділити за рівнем узагальненості, за масштабністю:
- локальний п. (Пушкін «Знову я відвідав..») - узагальнений: національний (Гоголь «Русь моя, бачу тебе з прекрасного далека…») або екзотичний (Лермонтов «Мцирі») -планетарний/космічний (Лерм. «Батьківщина» - від космічного переходить до національного, місцевого)
Символіка пейзажу:Пейзаж виявляється засобом розкриття характеру героя. Явища природи можуть віщувати ті чи інші події у житті персонажа, створювати певний настрій. Наприклад, старий нерозпустився, а потім зазеленілий дуб у «Війні та світі» Л.М. Толстого символізує два протилежні душевні стани князя Андрія. У «Тамані» («Герой нашого часу» Лермонтова), коли Печорін стежить за сліпим хлопчиком, природа таємнича, що загрожує небезпеками: «Місяць почав одягатися хмарами, і на морі піднявся туман; щойно крізь нього світився ліхтар на кормі ближнього корабля; біля берега блищала піна валунів, щохвилини загрожують його потопити. Останнє слово можна сприймати як передвістя подій: Печорін поїде з «ундиною» у човні, і він його ледве не втопить.
На відміну від ідеального пейзажу, складовічастини грізного, абобурхливого, поетичного пейзажу зрушені зі свого звичайного місця. Річки, хмари, дерева - все рветься за свою межу одержиме буйною, руйнівною силою. З самого початку бурхливий пейзаж алегоричний. Як у Ломоносова, так і у Державіна в одязі "На взяття Ізмаїла" він пов'язаний з батальними сценами, алегорично втілює жах битви, грандіозну бурю і вихор ратних справ. Найяскравіші зразки бурхливого пейзажу у Рилєєва ("Смерть Єрмака"), Пушкіна ("Обвал", "Біси"). Мабуть, найстійкіший - звуковий: шум, рев, гуркіт, свист, грім, виття, настільки відмінні від тиші та м'якого шелесту ідеального пейзажу ("громади стогнуть", "дихнула зі свистом, виттям, ревом", "громади хвиль неслися з ревом ", "Вітер шумить і в гаю свище", "ревела буря, дощ шумів", "над мною кричать орли і нарікає бор", "бор реве", "і шум води, і вихор вий", "де вітр шумить, реве гроза").
Чорна імла, сутінки - "все одягнулося чорною імлою", "безодні в темряві переді мною".
Вітер - бурхливий, рвучкий, що все змітає на своєму шляху: "і вітри в нетрях вирували". Хвилі, безодні - киплячі, ревючі - "клубляться, піняться і виють серед нетрів снігових і пагорбів". Дрімучий ліс або купи скель. При цьому хвилі б'ються об скелі ("дроблячись про похмурі скелі, шумлять і піняться вали"), вітер ламає дерева ("впали кедри вгору корінням", "як вихор, що риє поля, що ламає ліси"). Тремтіння, тремтіння світобудови, хиткість, аварія всіх опор: "земля, як Понт (море), трясе", "дубрави і поля тремтять", "затріщав Ліван кремніст". Стійкий мотив "безодні", провалу: "тут прірва люто кипіла", "і в безодні бурі купи скель". Основні елементи бурхливого пейзажу може бути контрастно зіставлені з " мирним " пейзажем. Замість ясного неба – хмари, імла. Замість галявини, галявини - гущавина лісу, купи скель; замість м'якого лугового килима абоплавного схилу пагорба - тремтяча земля або безодня. Замість запашного вітерцю - люті, нищівні пориви вітру. Замість дзюркотливого струмка - каламутні потоки, розлючений океан. Замість тиші – рев, гуркіт, виття. Замість гладі вод - спінені, бурхливі, каламутні хвилі. Замість строкатих квітів – сполохи блискавок, а замість співу птахів – гримлячі перуни.
Бурхливий пейзаж, як правило, покритий мороком, тому в його описі зорові образи доповнюються або навіть витісняються звуковими. Саме у бурхливому пейзажі звукова палітра поезії досягає найбільшого розмаїття:
Похмурийпейзаж прийшов у поезію з епохою сентименталізму. Його ми не знаходимо у Ломоносова чи Державіна. Найхарактерніші зразки похмурого пейзажу дано у таких віршах, як " Осінь " (1789) і " Меланхолія " (1800) Карамзіна. Інакше цей пейзаж можна назватиелегічним- він тісно пов'язаний з комплексом тих сумно-мрійливих мотивів, які становлять жанрову особливість елегії.
Взагалі естетико-стилістичні різновиди пейзажів сягають, очевидно, тих загальних типів поетичного світовідчуття, які наочно висловилися в жанровому поділі поезії на оду і елегію, ідилію і баладу. Так, ідеальний пейзаж можна співвіднести з жанром ідилії, а бурхливий – із жанром оди. Однак такий зв'язок з жанром був би неправомірним - слід говорити лише про жанрову тенденцію чи домінанту. Звичайно, у Ломоносова, Державіна, Горького, Брюсова бурхливий краєвид має бути оцінений як прояв одичного світовідчуття, але можливі образи бурі та в елегічній тональності. Мирний пейзаж властивий ідилії, але не чужий так само і елегії та оді. Було б цікаво простежити, як загальні жанрові закономірності поетичної творчості проявляються у зображенні природи. Що в природі відповідає одягу, а що - баладі,які риси пейзажу втілюють відповідне світовідчуття. Історично перший тип похмурого пейзажу забарвлений у темні, сутінкові тони - його можна назвати "похмурим".
Похмурий пейзаж займає хіба що проміжне місце між ідеальним (світлим, мирним) і бурхливим пейзажем. Тут немає ясного денного світла, зелених килимів, що рясніють квітами, навпаки, все занурене в мовчання, спочиває уві сні. Не випадково через багато похмурих пейзажів проходить цвинтарна тема: "Сільський цвинтар" Жуковського, "На руїнах замку в Швеції" Батюшкова, "Смуток" Мілонова, "Осгар" Пушкіна. Печаль у душі ліричного героя трансформується в систему пейзажних деталей: - особлива година дня: вечір, ніч чи особлива пора року - осінь, що визначається віддаленням від сонця, джерела життя. - Непроникність для погляду і слуху, якась пелена, що застилає сприйняття: туман і тиша. - місячне світло, химерне, таємниче, моторошне, бліде світило царства мертвих: "Задумливо місяць крізь тонку пару дивиться", "лише місяць крізь туман багряний лик вставить", "крізь хмари бліді пробігала тужлива луна. - відбите світло, до того ж розсіяне туманом, ллє смуток на душу.
Образи північної природи, куди вела українських поетів осіанівська традиція. Північ - частина світла, відповідна ночі як частини доби або осені, зимі як порі року, ось чому похмурий похмурий пейзаж включає деталі північної природи, перш за все такі характерні, легко впізнавані, як мох і скелі ("твердині мохисті з гранітними зубцями", " на скелі, що обросла вологим мохом", "де мох лише, посивілий на каменях гробових", "над твердою, мохистою скелею"). Такі основні риси похмурого пейзажу в його ранньому, "похмурому" різновиді, що надихається в основному романтичним.світовідчуттям.
Однак з 30-40-х років, зі зміцненням реалістичних тенденцій у поезії, виникає новий різновид похмурого пейзажу - умовно кажучи, "бідний", або "сірий", або "мокрий" пейзаж. Основоположником бідного пейзажу став Пушкін у таких творах, як "Граф Нулін", "Рум'яний критик мій, насмішник товстопузий", "Євгеній Онєгін".
Пафос- провідний емоційний тон твору, його емоційний настрій. Синонімом терміна "пафос" є вираз "емоційно-ціннісна орієнтація". Проаналізувати пафос у художньому творі означає встановити його типологічний різновид, тип емоційно-ціннісної орієнтації, ставлення до світу і людини у світі. Пафос епіко-драматичний є глибоким і безсумнівним прийняттям світу в цілому і себе в ньому, що і становить сутність епічного світобачення. Епіко-драматичний пафос є максимальна довіра до об'єктивного світу у всій його реальній багатосторонності та суперечливості. Зауважимо, що цей тип пафосу рідко представлений у літературі, набагато рідше він виступає у чистому вигляді. Як засновані в цілому на епіко-драматичному пафосі творів можна назвати «Іліаду» та «Одіссею» Гомера, вірш Пушкіна «Чи брожу я вздовж вулиць галасливих. », Роман-епопею Толстого «Війна і мир», поему Твардовського «Василь Тьоркін».
Ідейно-емоційне усвідомлення письменником об'єктивно героїчного призводить до виникнення пафосу героїки. Об'єктивною основою пафосу героїки є боротьба окремих особистостей чи колективів за здійснення та захист ідеалів, які обов'язково усвідомлюються як піднесені. При цьому події людей обов'язково пов'язані з особистим ризиком, особистою небезпекою, пов'язані з реальною можливістю втрати людиною якихось суттєвих цінностей — аж до самоїжиття. Ще одна умова прояву героїчного насправді — вільна воля та ініціатива людини: вимушені дії, як ще вказував Гегель, не можуть бути героїчними. «Героїчний пафосу літературі стверджує велич подвигу окремої особистості чи цілого колективу, цінність та необхідність його для розвитку нації, народу, людства». Прагнення переробити світ, пристрій якого здається несправедливим, або бажання відстояти ідеальний світ (а також близький до ідеалу і здається таким) — ось емоційна основа героїки. У літературі неважко знайти твори, цілком чи переважно побудовані на героїчному пафосі, причому конкретні ситуації, як і піднесені ідеали героїки, може бути дуже різні. З героїкою ми зустрічаємося в «Слові про похід Ігорів», у «Тарасі Бульбі» Гоголя, у романі Горького «Мати», в оповіданнях Шолохова та багатьох інших творах. З героїкою як пафосом, заснованому на піднесеному, стикаються інші види пафосу, які мають піднесений характер, — це трагізм і романтика. Романтику ріднить із героїкою прагнення до піднесеного ідеалу. Але якщо героїка - сфера активної дії, то романтика - область емоційного переживання і прагнення, що не переходить у дію. Об'єктивною основою романтики стають такі ситуації в особистому та громадському житті, коли реалізація піднесеного ідеалу або неможлива в принципі, або неможлива в даний історичний момент. Однак на такій об'єктивній основі може в принципі виникати не тільки пафос романтики, але і трагізм, і іронія, і сатира, так що вирішальним у романтиці є все ж таки суб'єктивний момент, момент переживання непереборного розриву між мрією і реальністю. Природний світ романтики - мрія, фантазія, мрія, тому романтичнітвори часто звертаються або до минулого («Бородіно» Лермонтова), або до чогось принципово не існуючого («Аеліта» А.Н. Толстого). В історії літератури пафосом романтики відзначено багато творів. Романтику годі було плутати з романтизмом як літературним напрямом кінця XVIII—початку в XIX ст.
Різновиди пафосу — гумору і сатири базуються на загальній основі комічного. Проблемою визначення комічного та її сутності літературознавці займалися надзвичайно багато, наголошуючи переважно, що комічне ґрунтується на внутрішніх протиріччях предмета чи явища.
Головна суб'єктивна основа іронії- скептицизм, якого гумор і сатира зазвичай позбавлені. Пафос іронії в тому, що вона «не згодна» з тією чи іншою оцінкою (частіше високою) характеру, або ситуації, або життя в цілому. Іронія базується на невідповідності між явищем та судженням про нього. Саме як — глузливо розвінчувати всяке висловлювання про світ — іронія з'явилася у світовій літературі як особливий вид пафосу.