П’єр Пазоліні - біографія та сім’я
П'єр Паоло Пазоліні
"Пазоліні - один із найоригінальніших і збочених режисерів свого покоління. Але не обов'язково розуміти Пазоліні, щоб захоплюватися тим, що він зробив." Вінсент Канбі
Символ гей-Ренессанс у мистецтві ХХ століття, П'єр Паоло Пазоліні був зухвалою, скандальною і безумовно неоднозначною особистістю. Його фільми теж були підпорядковані його суперечливим переконанням: він був затятим марксистом, атеїстом і "відкритим" та "непримиренним" гомосексуалом. Пазоліні здобув популярність не лише як режисер, а й як поет, літературний критик, есеїст, лінгвіст, сценарист, викладач, художник та прозаїк. Кажуть, що найважливішими особистостями його життя були Ісус Христос, Карл Маркс і Зигмунд Фрейд.
Незважаючи на численні творчі удачі, він залишався все життя одинаком. Правляча верхівка висловлювала йому погано приховану недовіру через його "лівацькі" переконання, комуністи викинули з партії після "блакитного" скандалу, церква вважала аморальним і блюзнірським грішником. Пазоліні було пред'явлено звинувачення у "розбещенні малолітніх та у непристойній поведінці на публіці". Суд, що відбувся, виправдав Пазоліні в першому пункті даного звинувачення, але не зняв з нього звинувачення в непристойній поведінці.
Однак через два роки він був виправданий і за цим пунктом. До цього часу його кар'єра вчителя була повністю зруйнована, його виключили з комуністичної партії. У цей час він писав своєму другові: "Моє майбутнє навіть не чорне, його просто не існує". Широко відомі судові переслідування за непристойність і блюзнірство зламали його кар'єру - за двадцять років він тридцять три рази поставав перед судом. Дев'ять його фільмів зустріли серйозні перешкоди з боку цензури, а йогонайчастіше звинувачували, як правило, бездоказово, у порушеннях пристойності. Щоразу його виправдовували.
П'єр Паоло Пазоліні народився 1922 року в північноіталійському місті Болонья. Його батько благородного походження належав до фашистської партії, але Пазоліні завжди був ближчим до своєї матері, простої селянки. Те, що він вважав себе належним до нижчих класів суспільства, впадало у вічі. У його фільмах дія відбувається у середовищі пролетаріату, і найчастіше акторами були люди "з вулиці". Те саме стосується і його сексуальних партнерів: "простих хлопців" він віддавав перевагу всім іншим.
Пазоліні починав не як режисер, бо як поет. Поезія була його першим коханням, і досі він вважається одним із найвідоміших сучасних італійських поетів. Після закінчення школи він переїхав до Риму, де почав писати не лише вірші, а й прозу. Його перші романи "Бурхливе життя" ("Una Vita Violenta") і "Хлопці з життя" ("Ragazzi di Vita") були популярні, але влада порахує
чи їх непристойними. Книга "Бурхливе життя" навіть привела його на лаву підсудних, але до в'язниці справа не дійшла. До початку режисерської кар'єри Пазоліні написав близько 15 сценаріїв, включаючи "Ночі Кабірії" Федеріко Фелліні та "Похмурий жнець" ("The Grim Reaper") Бернардо Бертолуччі.
У 1950 році він виїхав з Фріулі до Риму, де і жив з матір'ю у повній бідності всі п'ятдесяті. У цей період свого життя він заробляв собі на хліб тим, що знімався в епізодичних ролях у Сінесітті, іноді брав коректуру і іноді писав сам. На той час доля подарувала йому дружбу таких письменників, як Альберто Моравіа та Аттіліо Бертолуччі (батька майбутнього режисера Бернардо Бертолуччі, який із захопленням дивився на Пазоліні як на свого вчителя). Пазоліні жадав не тільки дружби, а й кохання, пошукиякої змушували його кидатися у безладні сексуальні зв'язки.
Він писав: "Нормальна людина може примиритися (жахливе слово) з помірністю, з втраченими можливостями, але що стосується мене, труднощі на шляху кохання перетворили її на самоціль, нав'язливу ідею". Рим повністю відповідав його цілям. Він писав в екстазі: "Тут я в центрі життя, яке все - суцільні м'язи, подібно до рукавички, вивернутої навиворіт, яка розкривається, як ті пісні, які я завжди ненавидів. в людських організмах настільки чутливих, що стали майже механічними; жодна з християнських чеснот - всепрощення, людинолюбство і т. д. - тут невідомі, а егоїзм набуває узаконених потворних форм. Рим, занурений у пекло Данте, чудовий ".
Як режисер, Пазоліні відбувся із постановкою неореалістичної драми "Аккаттоне", яка задала спрямованість та сюжетні теми всіх його наступних фільмів: релігія (її внутрішня сила, продажність та божевілля), марксизм та класова боротьба, міфологія, чуттєвість та сексуальність. Кінокритик Дж. Вімп писав, що багато років намагався зрозуміти, у чому винятковість побудови фільмів Пазоліні. Він стверджував, що фільми Пазоліні скоріше візуальні, ніж оповідальні, вони складаються з коротких, ізольованих епізодів, які можна уподібнити до фотографій, математичних аксіом або відповідей на питання з катехизму.
Для досягнення такого ефекту Пазоліні вдавався до трьох основних способів: 1) використання загального плану у поєднанні з відсутністю чи незначною дією; 2) статична нерухомість камери; та 3) участь непрофесійних акторів. Ніхто, крім Пазоліні, не вмів настільки ефективно використовувати у зйомці
людей "з вулиці". Режисери, які працюють з акторами-професіоналами,схильні покладатися на показ осіб акторів крупним планом передачі переживань про те, щоб забезпечити безперервність дії у фільмі. А коли Пазоліні показує обличчя молодого селянина, порожнє, що не розуміє і не виражає жодних почуттів, виникає ефект розриву, тобто дія у фільмі буквально зупиняється. Справа не в тому, що актори погано грають, бо вони не грають взагалі. У такий спосіб Пазоліні домагався певної пасивності події, повного фаталізму. Його фільми ніби кажуть: "Справа саме так і з цим нічого не можна вдіяти".
На початку сімдесятих років він подорожував Сходом - Іраном, Єменом, Непалом, - щоб зібрати матеріал до своєї амбітної "Трилогії життя", що складається з "Декамерону" (1971), "Кентерберійських історій" (1972) та "Арабських ночей" ). У цих яскравих, барвистих та непристойних фільмах Пазоліні намагався, за його словами, "протистояти як зайвій політизації та утилітаризму лівих партій, так і нереальності масової культури. Створювати фільми, де ви можете знайти природне почуття тіла, того фізичного початку, elan vital, яке було давно втрачено". Після завершення своєї "Трилогії життя" Пазоліні практично зрікся своїх фільмів, заявляючи, що подібної сексуальності в реальному житті не існує. І немає виходу з тієї в'язниці, в яку укладено людину, крім повного уникнення дійсності. Останній фільм Пазоліні "Salo, або 120 днів Содома" - це кошмарне явище садомазохістського сексу, фашизму та насильства, яке не передається словами.
Це був один із тих юнаків, чиє нікчемне життя Пазоліні описав у своїх новелах і показав у своїх фільмах ще двадцять років тому. Незважаючи на сумніви в правдивості цього сценарію та обґрунтовані підозри щодо участі інших людей, суд вирішив, що хлопчик діяв упоодинці. Загадкова смерть Пазоліні стала ґрунтом для спекуляцій про причетність до його смерті ворогів в уряді, поліції чи церкві. Істина невідома і до сьогодні