Шукаємо гітару під ліжком, міняємо напрямок руху, повторюємо пройдений і ламаємо стереотипи.
Відразу і без хибних слів – це найдивніший альбом The White Stripes за всю їхню кар'єру. Чому? Почнемо по порядку. По-перше, червоно-біла гітара Джека Уайта під час запису здебільшого припадала пилом під ліжком – фірмовий дзижчий гітарний звук The White Stripes з'являється тут всього в трьох речах. (Примірник номер разів – “Blue Orchid”, божевільне гітарне диско (так-так!), що звучить, ніби The White Stripes роблять відв'язний кавер на Bee Gees. Ідіотський фальцет додається. Примірники номер два і три – “Instinct Blues” та “Red Rain”, фірмові панк-блюзи The White Stripes у своєму самому неврастенічному та параноїдальному втіленні). По-друге, навіть у цих трьох піснях типові соло Джека Уайта в стилі «затуплі ножівкою по черепушці» відсутні по-заг. Напрошується цілком закономірне питання – що ж тоді робить один із найкращих гітаристів сучасності на всьому іншому альбомі? Коли як – іноді застрибує за рояль і починає довбати по клавішах з тією ж гарячістю, що до цього рвав струни, від чого виходять химерні гібриди на кшталт “My Doorbell” або “The Denial Twist” (що звучать, як типові пісні The White Stripes, тільки з роялем замість гітари). Іноді вчепляється в акустичну гітару і грає кантрі-речі вражаючої краси, такі як As Ugly As I Seem і Little Ghost. Іноді дозволяє Мег заспівати, але швидко обмірковується - її сольний номер Passive Manipulation триває рівно двадцять вісім секунд. В цілому ж здається, що під час роботи над Get Behind Me Satan (записаним, до речі, всього за два тижні) групу розривало від бажання пуститися у всі тяжкі, ось тільки куди саме тікати, вони так і не зуміли зрозуміти точно. Вийшов величний хаос, найкраще втілений упісні “The Nurse”, коли поверх делікатно аранжованої пісеньки Мег раптом починає методично і з дедалі більшою силою довбати по своїй ударній установці, приховуючи пісню під шаром шуму. Шалено цікаво, куди їх занесе після такого альбому.
Схоже, норвезькі чарівники джазової електроніки (або електронного джазу, як завгодно) раптом вирішили спробувати себе в дещо іншій іпостасі. Після чудових альбомів “A Livingroom Hush” та “The Stix”, на яких Jaga Jazzist спритно та ладно сплітали електронні біти та гарячковий джаз у єдине звукове полотно, вони вирішили трішки скинути темпи та пограти задумливий та елегантний пост-рок. Треки на кшталт відкриває "All I Know Is Tonight" або "Stardust Hotel" гойдаються на теплих хвилях ніжного гітарного звуку, а численна духова секція Jaga Jazzist, що завжди слугувала їх головною зброєю, акуратно вплітає в нього свої витончені конструкції. Рідко який із інструментів пускається в дикі соліруючі імпровізації, як на колишніх альбомах – зараз гурт більш зосереджений на створенні загального, неподільного звуку. У середині чарівного “Oslo Skyline” група раптом вибухає справжнім звуковим феєрверком, і іскри гітарних партій, що розлітаються, прокреслюють небосхил, а “Swedenborgske Rom” у самій середині раптом переривається для того, щоб випустити на хвилинку на свободу безсловесний і ніби хор безлісний і начебто хор безлісний і ніби а потім починає неквапливий рух до по-справжньому піднесеному фіналу, в якому всі інструменти зливаються в одну велику вогненну кулю. Jaga Jazzist мало з ким можуть зрівнятися зі створення по-справжньому магічної, атмосферної музики, і “What We Must” – чергове, вже третє підтвердження цього.
Назва цього альбому, хоча начебто і вірна, все ж таки надає йому деяку частку мелодраматичності – якості, якої на новому альбомі Таніти Тікарам, першому після семирічної перерви, немає й близько. Густий, тягучий голос Таніти схожий на добре заварену чорну каву – не дарма, мабуть, її попередній альбом називався The Capuchino Songs. Свої пісні Таніта розфарбовує стриманою палітрою з елегантного роялю, приглушених духових і шепочучих ударних - приблизно так грає джаз-бенд, що розслабився, в барі дорогого готелю, коли час перевалив за північ, і народу залишилося зовсім небагато. Іноді в рецепт додається трохи більше таємничого кабаре-джазу (“Play Me Again”), іноді трохи більше розслабленого кантрі (“Don't Let the Cold”), але загалом Таніта Тікарам та її музиканти зберігають вірність собі та своїй дорослій та сумній поп-музика.
Малозрозумілий, але необхідний P.S. - Дорогий Стів Альбіні! Приїжджай швидше, у нас є гурт для тебе! З твоїм чуттям та їхнім талантом можна гори згорнути!
Іванов-Ножиков, людина з магнітофоном у голові