Скопинська кераміка – Ярмарок Майстрів
Все під враженням від поїздки до Рязаня. Ну, поїхала зовсім раптово, різко забронювала готель - і в дорогу. Нічого заздалегідь не впізнавала, крім, звісно, Єсеніна та Павлова. Вирішила, на місці розберемося, ще цікавіше буде. Про Михайлівське мереживо вже написала. Тепер ось про скопінську кераміку. Вийшли записки мандрівника.
Неважко здогадатися, що роблять її у місті СкопІн. Приблизно опівдні сіли ми з сином до автобусу та за дві години там. За московськими мірками - саме час. На автовокзалі безлюдно. Майже. Знайшли бабусю, спитали, як іти. Виявилося, транспорт до фабрики не ходить, навкруги ходити далеко, але є народна стежка, городами-городами – і там будете. Ми стежку не знайшли, зайшли в магазин і нам зустрічне питання: а вам якась кераміка потрібна? Може, краще щось пластмасове у свій город поставите? Не, Москва, звичайно, цілком собі село і багато тут між собою знайомі, але в мене і городу немає, і везти такий тягар здалеку. Жінка засміялася, сказала, що, звичайно, скопинська кераміка - це справді те, що обов'язково треба подивитися, стежка, вона геть там, треба дім обійти, потім між гаражів стежка, потім вона йде через цвинтар, потім через військовий цвинтар. Мужність мене покинула, але син – мужик, і ми пішли. Дійшли о 3 годині, на магазині вивіска – працює до 4 годин. О-о-о-о-о.
У магазині дозволили фотографувати, і я скористалася можливістю
Потім милі жінки в магазині нагадали, що магазин незабаром закривається, поскаржилися, що в Скопині після п'яти взагалі все безлюдно. Таак. Ми швиденько закупилися сувенірами і поскакали назад народною стежкою до автовокзалу, чи мало, раптом скоробуде останній автобус.
Із вікна автобуса побачили музей гончарного мистецтва.
Але ж можна в інших джерелах пошукати!
Отже. Виникнення декоративної кераміки Скопіна дослідники одностайно відносять до 1860-х років. Випуск художніх гончарних виробів першими освоїли брати Федір та Василь Оводови. Їхнє прізвище фігурує як у літературі про Скопіна, так і в усних оповіданнях гончарів. Оводов першими дізналися секрет приготування свинцевої глазурі, перейнявши його у липецьких майстрів, і стали робити глазуровані вироби. Слідом за ними виготовлення декоративної глазурованої кераміки освоїли батько та син Желобови, Іван Тащеєв та інші майстри.
Звернення до нових форм виробів спонукало гончарів шукати нові художні засоби, освоювати нову техніку виконання. Витягування форми на гончарному колі тепер поєднувалося з опрацюванням її вручну, а декору, що зросла, вела до широкого використання різних художніх прийомів, до еволюції художнього образу. При цьому скопінські майстри зберегли один із найдавніших способів виконання виробів, коли річ не тягнеться на колі цілком, а формується частинами з довгих шматків глини, «джгутів-наклейок», які потім з'єднуються разом за допомогою рідко розведеної глини-шлікера. Вироби скопінців створюються подібно до архітектурної споруди: на конічну ніжку ставиться кільцеве тулово квасника, на якому піднімається вгору складне рельєфне горло, що завершується високою кришкою, згинаються ручка і носик. Між носиком та горлом часто поміщали скульптурні зображення птахів. Фігурки птахів, ведмедів, левів розташовували в отворі кільця та на кришці.
Наступного дня ми пішли до художнього музею Рязані. Урра. Там відбувалася виставка "Народні промисли рязанської області". Звичайно,фотографувала. Михайлівське мереживо вийшло добре, але кераміка. Кваліфікація фотографа підвела.
А вже напередодні від'їзду в історичному музеї Рязані були зроблені і ці фотографії. Фотограф колишній.
Таке було дослідження рязанських промислів.