Слово про «доброго генія», що оспівав морську стихію
Навесні та влітку у Миколаєві проходили заходи, присвячені цій знаменній даті, що має значення як для світової культури в цілому, так і для Миколаєва зокрема, адже сам художник тут неодноразово бував, а кілька своїх робіт навіть присвятив цьому місту.
Серед його робіт є картини різних жанрів, але світову популярність Айвазовському принесли твори, що оспівують морську стихію та славетні перемоги українського флоту. Художника так і називають: співак моря та української слави.
Якось під час чергової спільної поїздки морем імператор Микола I, високо цінував творчість художника, вийшовши на палубу і милуючись морським пейзажем, прокричав Івану Костянтиновичу: «Айвазовський! Я – цар землі, а ти – цар моря!». З того часу про художника по праву кажуть: цар моря.
Молодий Айвазовський зізнавався: "Море - моє життя" - наприкінці життя стверджував: "Для мене жити - значить працювати!". Працював легко, радісно, швидко, без видимої напруги: "Не відходжу від полотна, поки не висловлюся на ньому моїм пензлем".
За 73 роки творчої роботи Айвазовський написав 6000 картин (за усередненим підрахунком біографів - за картиною кожні три дні). У цю приблизну цифру ніяк не входять сотні картин малих розмірів, яким митець не знав рахунку: легко роздавав на згадку, дарував гостям «на десерт», писав на прохання.
Якось на заході свого життя вдячно зізнався: «Щастя мені посміхнулося!». Першою такою посмішкою було те, що обдарованого хлопчика-безсрібника, задерикувато виконує народні наспіви на скрипці, вперши її в коліно, щоб не заважала співати, і малює вугіллям на вибілених стінах будинків, зауважив місцевий архітектор Яків Християнович Кох і представив підлітка – губернатору Тавриди та сенатору)Олександру Івановичу Казначєєву. Ованесу Айвазяну (ім'я змінив 1841 р.) Казначеєв став «другим батьком»: з його допомогою юний художник закінчив гімназію, вступив на казенний рахунок в Імператорську Академію мистецтв Санкт-Петербурга і було введено до кола впливової творчої публіки північної.
Але одного разу посмішка долі перетворилася на оскал, і великий художник міг зовсім не з'явитися світові. Ованеса, після дворічного навчання в Академії, як найбільш обдарованого учня, визначили помічником до модного французького мариніста Філіпа Таннера, який приїхав на початку 1835р. на запрошення Миколи I до виконання низки замовлень для палацу. Підготовчі малюнки з натури з видами Петербурга, виконані Іваном, лягли основою картин, виконуваних Таннером. Техніку зображення морської хвилі, піни, хмар та землі молодий Айвазовський засвоїв дуже швидко та охоче прийняв пропозицію президента Академії Оленіна написати для академічної виставки картину «Етюд повітря над морем». Порушивши умову француза не працювати самостійно, Айвазовський написав серію картин для виставки. Перевага картин Айвазовського над роботами заїжджого мариніста була очевидною — полотнами захоплювалися. Пригнічений заздрістю та помстою, Таннер поскаржився імператору. Микола I розпорядився прибрати з виставки картини молодого художника та порушити питання про перебування Ованеса в Академії. Громадськість чинила опір безпідставній опалі: за непокірного генія клопотали байкар Крилов, Жуковський, Оленін, придворний художник Зауервейд. Справедливість перемогла: тільки через півроку митець був прощений, йому видали заслужену нагороду – срібну медаль і визначили до професора Зауервейда для занять морським військовим живописом. Цар добре запам'ятав ім'я непокірного генія та став стежити за успіхамиулюбленця знатних клопотань.
Після здобуття Ованесом великої золотої медалі стало зрозуміло: нікому не відомий юнак виставляє картини, що не поступаються за майстерністю кращим роботам пейзажистів того часу: його випускають з Академії на два роки раніше і посилають на ці два роки до Криму для самостійних робіт, потім – до закордонної. відрядження. За враженнями особистої участі у військових діях на узбережжі Черкесії Ованес пише картину «Десант загону в долині Субаші», яку набуває Микола I – з цього моменту імператор спочатку бере участь у молодому таланті, а згодом стає його щирим шанувальником і благодійником. Щоправда, сучасники, милуючись, як Іван Костянтинович до старості віртуозно грав на скрипці та співав, стверджували: якби він не став художником – прославився б як музикант.
Легкий на підйом, за кордоном багато подорожує, побував у багатьох країнах Європи. До кінця життя його паспорт перетворився на роздуту книгу, де відзначено 135 віз різних країн, не менш як у 40 місцях він мав тривалі зупинки. Популярність Айвазовського швидко зростала: з першого ж року перебування в Римі він був визнаний одним з найкращих мариністів у Європі, всюди йому супроводжували успіх і визнання, його вітали як «видатного, геніального художника», в Академіях Риму, Парижа, Флоренції, Амстердама та Штутгарту молодого Айвазовського беззастережно прийняли до почесних академіків. Його вітав знаменитий у Європі мариніст Дж. Тернер, який жив у 1842р. у Римі і який висловив юному художнику своє захоплення віршами італійською мовою: «…Пробач мені, великий художник, якщо я помилився, прийнявши твою картину за дійсність, але твоя робота зачарувала мене, і захоплення оволоділо мною. Мистецтво твоє високо і могутнє, тому що тебе надихає геній». Коли ПапаРимський Григорій XVI побажав придбати для Ватикану його романтичний морський пейзаж «Хаос», Іван дарує картину понтифіку та отримує від Папи золоту медаль – ефект подарунку прогримів на всю Європу. У Біскайській затоці корабель, на якому плив митець, ледь не затонув, і в паризьких та петербурзьких газетах навіть з'явилося повідомлення про його загибель.
Восени 1844р. у віці 27 років молодий художник повернувся в Україну із закордонного відрядження від Академії, де він визначився як мариніст, за неповні 4 роки написав понад 80 картин і здобув собі та Вітчизні європейську славу. Микола I побажав використати рідкісний талант Айвазовського для зображення подвигів флоту та зарахував його до Головного морського штабу з правом носіння мундира! Захоплюючись талантом мариніста та баталіста, вдячні офіцери, для яких честь мундира не порожні слова, з повагою поставилися до цього виняткового та небувалого права. У 1866р. він одержав чин дійсного таємного радника, що відповідало званню адмірала.
Картини «водяного генія» (визначення М.Горького) стали прикрашати резиденції імператора, будинки знаті, державні галереї та приватні колекції. З 1847 він стає професором Петербурзької Академії мистецтв; був нагороджений багатьма вітчизняними та зарубіжними орденами; 1864р. йому було надано спадкове дворянство.
В особистому житті художника надихали три музи. У юності — це блискуча і чудова балетна діва з Парижа Марія Тальоні, яка не наважилася ні поміняти заради улюбленої батьківщини, ні знехтувати 13-річною різницею у віці, але любов до свого юного художника, яка пронесла через все життя.
Після пристрасного кохання одружився в 31рік з англійкою — простою служницею Юлії Гревс. У цьому шлюбі народилися чотири дочки. Через 12 років Юлія,розпещена світськими прийомами, занудьгувала у Феодосії і пішла від чоловіка, але до кінця своїх днів шикувала на гроші Айвазовського і витончено отруювала йому життя кляузами та доносами в Академію і навіть ім'я царя.
У другу дружину, молоду вірменку Ганну Микитичну Саркісову, Іван Костянтинович закохався з першого разу, незважаючи на 40-річну різницю у віці. Саме ця красива, любляча та віддана жінка оточила його довгоочікуваним затишком та любов'ю. Ганна Микитівна пережила Айвазовського на 44 роки, перебуваючи безвиїзно у Феодосії та зберігаючи вірність коханому чоловікові до кінця своїх днів.
Міцними узами пов'язане ім'я художника з Миколаєвом, тому й одна з вулиць міста має ім'я Айвазовського. У Центральному сховищі музейних фондів Санкт-Петербурга знаходяться дві його картини з видами Миколаєва: «Спуск корабля» та «Вигляд бухти», написані в 1846 році. Третя, графічна картина «Вигляд Миколаєва», написана в 1848 р., належить українському музею в Петербурзі. З Миколаєва Айвазовський одному кораблі з імператором двічі (1846 і 1848гг.) здійснював поїздки до Константинополя і Севастополь.
У миколаївському музеї Верещагіна зберігається 8 картин митця, дві з них – на постійній експозиції, 6 – у музейних запасниках. В Очаківському музеї мариністики знаходиться широко відома картина «Захід сонця в МалоУкаїні», написана 1863р. Мало хто знає, що ця дивовижна картина, від якої важко відірвати погляд, на всьому пострадянському просторі є шкільним наочним посібником, яким на уроках образотворчого мистецтва вивчають гру світла та тіні у вечірній час доби. Але найвідомішим полотном, безперечно, є «Пушкін на березі Чорного моря», написаним 1887 року до 50-річчя від дня загибелі поета. У 1914р. музей Академії мистецтв подарував тоді, хто тоді відкривсяу Миколаєві музею Верещагіна цю картину, зараховану під першим інвентарним номером. Збереглося 10 посвячень коханому поетові, хоча художник зображував Пушкіна щонайменше 20 разів. Айвазовський «захворів Пушкіним» в 1836 р., коли поет з Наталією Миколаївною приїхав до Академії на виставку і обдарований Гайвазовський академіст був представлений поетичному генію. «З того часу і до того коханий мною поет став предметом моїх дум, натхнення і довгих розмов і розпитувань про нього», - зізнавався Іван Костянтинович.
Айвазовський раніше передвижників почав влаштовувати персональні пересувні виставки своїх картин. Відомо, що дві (у 1877 та 1886 рр.) зі своїх 125 виставок в Україні та за кордоном він провів у Миколаєві, три – у Києві, одну – у Херсоні. А ось в Одесі було 11 виставок, і, будучи у дружніх стосунках із Лазарєвим та іншими адміралами Чорноморського флоту, Айвазовський, звичайно ж, із Одеси заїжджав до Миколаєва, де його любили та чекали як близьку людину. Але головне, чим його приваблював Миколаїв, – це професійний інтерес художника-баталіста: тут мешкали учасники багатьох морських битв. Відомо, що Іван Костянтинович із очевидцями баталій: адміралами та матросами, офіцерами та двірниками – любив довго і не раз розмовляти, пізнаючи всі деталі битв і переймаючись бойовим духом бійців. Романтичні полотна 60-70-х гг. поступаються місцем реалістичним у творчості художника, але, вірний романтичним заповітам, він продовжує співати гімни морським стихіям і захоплюватися героїчними характерами. Картини морських битв Айвазовського стали літописом подвигів українського військово-морського флоту: Наварінський бій, Чесменський, Синопський, багато картин присвячено обороні Севастополя.
Але ще є картини, історія написання яких пов'язана з Миколаєвом. Це «Бриг «Меркурій»після перемоги над двома турецькими судами зустрічається з українською ескадрою», написана 1848 року, та «Бриг «Меркурій», атакований двома турецькими кораблями», написана 1892 року. В Николаеве Иван Константинович мог беседовать о подвиге «Меркурия» с офицерами – участниками боя: штурманом брига Иваном Петровичем Прокофьевым, прожившим до 1865 года, и штурманским учеником, проходившим на «Меркурии» практику, Спиридоновым Фёдором Евстафьевичем, написавшим «Воспоминания о подвиге «Меркурия », Кантату «Чорноморська варта» і померлим у 1894 році. Повернення Айвазовського до подвигу «Меркурія» через 44 роки, зумовлено, очевидно, враженнями від спогадів Спірідонова, який жив у Миколаєві на Адміральській, 27.
І ще одна майже миколаївська історія. Перебуваючи 1838г. у кримському відрядженні від Академії Ованес знайомиться з легендарним М.М.Раєвським і отримує від нього запрошення супроводжувати його в морському поході та подивитися на висадку десанту. Під час цієї поїздки відбулися доленосні зустрічі: юний геній був представлений легендарному М.П.Лазарєву – учаснику Наварінського бою та першовідкривачеві Антарктиди; знайомиться з офіцерами ЧФ – майбутніми організаторами героїчної оборони Севастополя, учасником якої у 1854р. буде й Айвазовський: П.С.Нахимовым, розгромившим турецький флот у Синопському битві 1853г.; В.А.Корніловим; А.І.Панфіловим – учасником оборони як Севастополя, а й Миколаєва. Айвазовський висунув собі неухильне правило: портрети писати лише рідних чи тих, хто кардинально вплинув з його долю і став рідною людиною – це «другий батько» А.И.Казначеев та її заступник перед царем байкар Крилов. Чи варто говорити, ким став для художника тоді житель Миколаєва адмірал М.П.Лазарєв, до речі, теж вірменин попоходження, якщо 1839г. Ованес пише його портрет. Немає сумніву: написати картину «Крижані гори» у 1870р. художника спонукали особиста дружба з Лазарєвим та їхні розмови про Антарктиду, до яких вони неодноразово поверталися під час приїзду Айвазовського до Миколаєва.
Не дивно, що під час ювілейних дат народження і творчості художника, що збігаються, офіцери і моряки на чолі з Корніловим, Лазарєвим на бойових кораблях Чорноморського військового флоту прибували до Феодосії, щоб влаштувати небувале свято і салютувати людині, яка оспівує у віках їх подвиг.
Поїздки на Україну надихали художника на створення нових шедеврів: на багатьох його картинах із любов'ю зображені просторі степи МалоУкаїни, українські чумаки, сільські хати, барвисті заходи сонця. В Україні жили родичі по батькові, який на початку ХІХ століття через сварку з братами переселився до Феодосії з України, де Айвазяни володіли великою земельною власністю на околицях Львова.