Світлина.
З розвитком електроніки суспільство захопило справжній бум на фототехніку. Якщо раніше фотоапарат був атрибутом справжніх фанатів, готових ретельно планувати кадр, а потім у темних коморах займатися проявом плівки, печаткою фотографій, то сьогодні багато хто взагалі робить сотні фотографій на день, взагалі не друкуючи їх.
Адже достатньо переписати знімки із флешки на електронний носій. Та й безліч фотоательє дозволяє швидко і недорого роздрукувати уподобаний знімок.
З'явилися сотні моделей цифрових апаратів, доступних за ціною та функціоналом кожному. Початківцю фотографу необов'язково знати щось про витримку, перенесення кольорів та інші премудрості - адже процесор фотоапарата сам підбере необхідні параметри в автоматичному режимі.
Різке розширення можливостей фотографії та ринку її застосування спричинило масу міфів, як про саму творчість, так і про інструменти реалізації. Розглянемо основні міфи про фотографії, поширені у суспільстві.
Якість фотографії визначається кількість мегапікселів. Насправді кількість мегапікселів багато в чому маркетингове поняття, визначаючи ціну фотоапарата, та й розмір фотознімка. А ось якість визначається якістю оптики та розміром матриці. Часто апарат з меншою кількістю мегапікселів, але гарною оптикою коштує дорожче "мильниці" з, здавалося б, найкращими показниками. Так як розмір матриць фактично однаковий, а фізичний розмір комірки більше у камери, у якої менше мегапікселів. І така тенденція залишається незмінною, апарати з великою лінзою залишаються на ринку, тоді як суперкомпактні моделі швидко дешевшають, або поступаються своєю нішу оновленим апаратам з додатковими мегапікселями. Такої ситуації на ринку професійної техніки не відбувається.
По справжньомуякісні фото можна зробити лише за допомогою "дзеркалки". У порівнянні зі звичайними компактними фотоапаратами "дзеркалки" виглядають солідно, хоча найкращим засобом для якісного фото будуть творчий зір та вмілі руки. Техніка не замінює майстерність фотографа, лише доповнює її. Безліч фотографів використовують нескладні камери та мінімальну кількість пристроїв. Плюси дзеркальної фотокамери очевидні - це і менші шуми, можливість використовувати нові об'єктиви, найкраща обробка зображення, найкращі процесори і таке інше. Але тільки ось і ціна за це відповідна. Краще детально вивчити свій компакт і навчитися з ним робити пристойні кадри, ніж витратити купу грошей на дзеркалку, не вміючи до ладу фотографувати, але очікуючи, що вона це зробить сама, в автоматичному режимі. Та й з таким фотоапаратом не підеш на вечірку, де потрібне швидке та часом непомітне для оточуючих фото. А чи готові Ви взяти з собою в подорож дорогий апарат? Дзеркалка дозволяє робити вдумливі фотографії, чи завжди це потрібно саме Вам?
Бажано вибирати камеру з високою чутливістю (ISO), щоб можна було знімати в темних приміщеннях, вночі або в сутінках. Багатьом вселяється, що високий рівень ISO дасть можливість на звичайній цифромильниці з матрицею розміром 1/2,5” робити якісні нічні фотографії. З'явилися камери, що дозволяють виставити ISO 1600. Насправді для зйомки в таких умовах потрібен штатив. З його допомогою і при мінімальній чутливості можна створити якісне фото, а ось з високим ISO на такому фотоапараті неодмінно з'являться значні шуми, так що такий режим виявляється практично марним.
Краще купувати мильницю з оптикою Leica або Carl Zeiss – перевіреними брендами. Звичайно, так приємнопохвалитися тим, що фотоапарат має брендову оптику. Справді, ці фірми виробляють велику кількість якісних, але й дорогих об'єктивів. Але при покупці апарату за 200 доларів Ви не виявите там чогось надприродного, тоді як доплата за бренд може стати відчутною.
Фототехніка (об'єктиви, спалахи, флешки) однієї з фірм краща, ніж фототехніка іншої фірми. Насправді будь-який виробник займає на ринку свою нішу, інакше фірма просто збанкрутувала б за жорстокими законами ринку.
Професійні фотографії можливі лише за допомогою плівки, цифрова техніка – для любителів. Те, що гіганти фототехніки Canon та Nikon припинили взагалі випускати плівкові апарати, руйнує цей міф повністю. Та й найоплачуваніші фотографи вже давно працюють з цифрою, наприклад, найдорожчий фотограф Девід Лашапель використовує цифровий задник, а його в непрофесійності звинуватити складно. Справді, на слайді виходять якісні знімки, але не варто при цьому скидати з рахунку гідність цифрової фотографії. Прогрес не стоїть на місці, раніше любителі радіовистав заперечували переваги телебачення, художники-репортажники скептично ставилися до репортажних фотографій і так далі. Сьогодні те, що раніше здавалося недоречним, уже міцно увійшло в наше життя, перетворивши старі методи на екзотику.
Аматорська камера може будь-якої миті замкнути кадр. Наслідуючи цю ж логіку, і дешевий автомобіль обов'язково затихне на першому ж світлофорі. Але ж люди успішно їздять не лише на Мерседесах. Але й на Жигулях. Також із фотоапаратами. Треба просто вміти користуватися технікою, знати її переваги та недоліки. Можна також порадити все-таки користуватися дублями, адже помилка автоматики може статися і в самій.дорогої техніки.
Форматом JPEG користуються лише любителі. У цьому форматі віддають дані більшість цифрових камер. Фотографія обробляється процесором пристрою, стискається та виходить всім відомий JPEG. Звичайно, багато професіоналів вважають за краще працювати з необробленим форматом RAW, але сьогодні все менше камер представляють можливості виведення інформації в цей вид. JPEG набагато більш поширений, компактний, досить якісний, та й дозволяє вносити необхідні зміни у зображення, хай і менші, ніж RAW. Так що багато професіоналів знімають у JPEG, тим більше просунуті апарати дають дуже якісні знімки.
Професійна фотографія надто складна для розуміння. Усі напрями, що з'являються у живописі, всі хвороби цього мистецтва притаманні і фотографії. Є класики, а є й новатори, є ті, хто навчається, а є й ті, хто безсоромно краде, присутні навіть майстри, які творять щось, незрозумілі ні їм самим, ні оточуючим. Можна зробити звичайний портрет, спотворити його максимально ефектами у Фотошопі, потім зробити його чорно-білим та ще й розмазати. А можна знімати вночі із двохвилинною витримкою, при цьому розмахуючи фотоапаратом. При цьому природно фотографія отримає глибоку філософську та малозрозумілу назву. Імпресія та сюрреалізм у фотографії існують спочатку, це вносить нові фарби у сприйняття дійсності глядачем. Але принагідно люди дивляться на такі "шедеври" і логічно сприймають саме це як високопрофесійне фотомистецтво. Не дивно, що багато хто також прагне скористатися непродуманими прийомами для створення незвичайної картини. Так що фотографія має бути продумана, а справді професійний кадр таки має бути зрозумілий більшості людей.
Тільки встудії можуть зробити професійне фото. Зазвичай вважається, що якщо фотограф є професіоналом, то у нього має бути неодмінно своя студія. Хоча, звичайно, невідомо ще наскільки добре людина працює в цій самій студії. Справжні професіонали стверджують, що регулярно працювати в студії необхідно, але обмежувати свою творчість цим не можна. Звичайно, в студії можна навчитися таким важливим речам, як постановка світла, побудова кадру, але ніхто не навчить справді важливих умінь ловити світло та кадр у житті. Адже особливо цінуються не постановочні фото, а життєві без прикрас, без продуманого заднього плану, в динаміці.
Професійна фотографія випадкова. Багато хто вважає, що якщо зробити багато фотографій за короткий час, то обов'язково трапиться хороший кадр. Але з таким підходом будь-яка людина на Землі стала б давно фотографом - адже просто натискати кнопку легко. Можна згадати фразу у тому, що найкраща імпровізація та, яка заздалегідь підготовлена. Так само і у випадку з фотографією, щоб випадково зловити вдалий кадр, потрібна хороша підготовка.
Професійна фотографія неодмінно є комерційною. Комерційний фотограф насамперед бізнесмен, адже йому необхідно продати свої роботи замовнику. Необов'язково бути для цього справді професійним фотографом, головне, щоб якістю задоволений був замовник. З іншого боку, той фотограф, який не продав жодної своєї роботи, теж навряд чи може вважатися професіоналом - інакше знайшовся б хтось, який бажає придбати його праці.
Є певні правила фотографії. Якщо Ви прочитаєте багато розумних книг з правилами або чітко підете порадам досвідчених людей, то, безсумнівно, уникнете безлічі помилок, тільки при цьому ризикуєте і не створити чогосьнезвичайного та нового. Тільки фотограф вибирає методи та прийоми, робити знімок за загальним канонами або за своїми методиками, з можливістю стати першовідкривачем. Найталановитіші та несподівані фото належать саме тим талановитим людям, які робили це хоч і продумано, але по-своєму.