Великі зміни в житті Осипової та Васильєва, Світ, ІноСМІ - Все, що гідно перекладу
Все за сьогодні
Війна та ВПК
Вибори в Україні
Мультимедіа
Наталія Осипова та Іван Васильєв були золотою парою Великого театру – як на сцені, так і за її межами. Проте їхня любовна історія закінчилася, і тепер вони заграють з новими типами танцю. Джудіт Макрелл запитала у них про те, що зараз відбувається у їхньому житті.
Ізраїльський хореограф Охад Нахарін (Ohad Naharin) дотримується суворих правил щодо ранкових занять: будь-яка людина, яка бажає подивитися на те, як вона викладає, сама повинна взяти в цьому участь. Ось чому я, виявивши шалену сміливість, опинилася в репетиційній залі на півдні Каліфорнії і намагалася не відставати від Наталії Осипової та Івана Васильєва, найбільш уславленої балетної пари нашого часу.
Той урок, на якому ми були присутні, називався «гага» (Gaga) і складався він з унікальної та ретельно продуманої техніки, на якій ґрунтується хореографічна філософія та техніка Нахаріна. Йдеться про підвищену сприйнятливість розуму та тіла, про привернення уваги танцівників до структури та потоку їх рухів, встановлення відносин з навколишнім простором.
У відповідь на короткі вербальні інструкції Нахаріна українські танцівники – і я разом із ними – розминали руки та ноги, трясли ними та робили хвилеподібні рухи. Ми висловлювали у звуках наше дихання, ми голосно співали та кричали.
Відчайдушно намагаючись відновити навички руху, втрачені багато років тому, краєм ока я помічаю, як Осипова робить ногою досконалу дугу із розтяжкою на 180 градусів. Я бачу також, з якою неймовірною швидкістю Васильєв проноситься залом. Складається враження, що вони повністю і природно занурені в те, що вони роблять, але післязанять Осипова зізнається, що після першого уроку за системою гага вони просто шоковані: «Ми запитували себе, що ми тут робимо? Ми не можемо виконати ці рухи, тому що для цього використовується інша м'язова система, відмінна від балетної. Це не було схоже на жодний клас, який був нам відомий. Люди кричали та розмовляли. У залі не було ні дзеркала, ні верстата».
Але це перше заняття для них за системою гага було навмисною і необхідною ініціацією щось досі невідоме. З того моменту, коли Осипова та Васильєв залишили Великий театр у 2011 році, вони знаходилися у пошуку нового танцювального досвіду, і хоча кожен з них зміг розширити свій репертуар в інших балетних трупах (Осипова нещодавно була прийнята в Royal Ballet), вони відчували голод у щодо експериментування із сучасним танцем. І тут, у Центрі мистецтв Segerstrom, розташованому в місті Коста Меса (Costa Mesa), вони займаються остаточною підготовкою програми «Соло для двох» (Solo for Two), цілої вистави, в якій вони виконують дуети у постановці трьох радикально відмінних один від одного хореографів – Нахаріна, Сіді Ларбі Шеркауї (Sidi Larbi Cherkaoui) та Артура Піта (Arthur Pita).
Усіх троє було відібрано Осипової, яка після від'їзду з Москви змогла познайомитися з великою кількістю хореографічних робіт. Вона обрала Піта через його яскраві театральні номери, створені для Едварда Вотсона (Edward Watson), одного з її постійних партнерів у трупі Royal Ballet. «Артур чудовий режисер, він працює на межі нормального і трохи божевільного підходу. Спочатку можна подумати, що його робота присвячена чомусь банальному і смішному, трохи в стилі кітч, але поступово ви проникаєте у глибші шари».
Саме у Лондоні вонапознайомилася з роботою Шеркауї, і спочатку їй сподобалася чуттєвість його стилю, але потім вона так само була зачарована самим хореографом і його винятковою безтурботністю. «Я настільки його полюбила в залі – він неначе маленький Будда». Однак вихідним імпульсом для спектаклю став для неї Нахарін. «Я протягом багатьох років стежила за його роботою, і я сподівалася, що колись зможу це спробувати. Його стиль здається простим, але в ньому так багато настрою та енергії. Складається враження, що танцюристи самі творять рухи, і це не просто кроки, а частина їхнього життя».
Нахарін погодився працювати з українськими артистами балету за умови, що вони спочатку відвідають репетиції у його студії у Тель-Авіві – для прискореного занурення у його метод навчання та його стиль. Однак він не мав жодних сумнівів щодо нового проекту. «У них є незвичайний рівень технічної підготовки. Здається, що їх оточує якась аура», – зауважив він. І хоча ні в нього, ні у двох інших хореографів не було можливості створити новий номер із самого початку, він вважає, що дуже цікаво розвивати існуючий матеріал у тісній співпраці із самою парою. Я хотів створити майданчик для прояву їхніх можливостей, місце, де вони могли б отримати насолоду від моєї роботи».
Він вважає цікавим той факт, що 28-річна Осипова та 25-річний Васильєв почали експериментувати із сучасним танцем так рано у своїй кар'єрі. Класичні артисти балети намагаються здійснити подібний перехід значно пізніше, як це зробили Сільві Гіллем (Sylvie Guillem) та Михайло Баришніков, тобто коли їм уже під сорок років чи за сорок. Проте Осипова і Васильєв наполягають у тому, що вони більш ніж готові. «Іноді Івану і мені здається, що наші кар'єри розвиваються так швидко, –зазначає Осипова. – Успіх прийшов до нас дуже рано, і тому ми тепер готові до чогось нового». Васильєв додає: «Найкраще пробувати нові речі, коли ти ще у формі і здатний показати всю свою фізичну силу». І, звичайно, коли я спостерігаю за ними в репетиційному залі, це справжнє одкровення – бачити, як ці два підготовлені у Великому театрі артисти балету здатні перетворити свій потужний стиль і застосувати його до чудового деталізованого, більш приземленого стилю трьох сучасних хореографів.
Осипова дуже уважно працює над своїм матеріалом – коли рух чи якась стилістична тонкість вислизає від неї, вона починає злитися. Васильєв, здається, реагує інтуїтивніше, а ще він великий жартівник – начебто вся енергія, яку він вкладає у немислиму віртуозність своїх балетних партій, намагається знайти інший вихід. Коли Нахарін каже йому, щоб він напружив руки, як кліщі, він кидає дикий погляд на Осипову і нападає на неї як хижий динозавр.
Вона хмуриться, але потім починає хихикати. Судячи з усього, при роботі по 10 годин на добу під тиском прем'єри клоунада Васильєва, що наближається, є необхідним запобіжним клапаном.
«У нас на тілі синці, а ми маємо посміхатися», – каже Осипова, визнаючи тим самим не лише свою нинішню втому, а й наявність труднощів, з якими стикається їхній проект. «Після того, як ми почали працювати з Охадом, моє тіло почало змінюватися дуже помітно, і я думала, що я вже більше ніколи не зможу виконувати класичні партії. Але й із сучасною хореографією справи були не кращі».
У неї виникли схожі проблеми в початковій частині дуету "Mercy", поставленого Шеркауї, в якому танцюристи різко протиставлені один одному - вони завдають ударів один одномудругові, і все це схоже на поєдинок майстрів бойових мистецтв. «Я так багато плакала, це було так важко. Кожен рух мав бути таким точним, таким виразним».
Пізніше за обідом вони виглядають більш розслабленими. Осипова випиває два великі келихи пива і відпускає жарти з приводу дивовижного апетиту Васильєва - він уже покінчив із чотирма величезними стравами, перш ніж ми розправилися зі своїми закусками. Обидва вони жартують з приводу її переживань під час виступу збірної Аргентини на Чемпіонаті світу з футболу, а також з приводу пристрасті до хореографії. А їхня зовнішня легкість і симпатія особливо кумедні з урахуванням того, що в них зовсім недавно закінчилися відносини, які, на думку багатьох, розвивалися у бік укладання шлюбу.
Коли в них минулого року закінчилися особисті стосунки, багато хто вважав, що вони перестануть виступати разом і що їхнє сценічне партнерство, яке отримало назву «Васипова», перестане існувати. «У нас чудові стосунки, – каже Осипова. – Ми дуже хороші друзі, ми поважаємо один одного та довіряємо один одному». Їхній агент Сергій Данилян, який також є продюсером проекту «Соло для двох», вважає, що ці двоє артистів сьогодні набагато щасливіші. «Коли вони були парою в реальному житті, існувало надто багато тиску, надто багато драматизму. Вони завжди були поруч один з одним. Тепер час вони проводять окремо, і так краще», – каже він.
Тим не менш, шанувальники по всьому світу сумують з приводу їхнього розриву і, можливо, вони будуть налаштовані проти більш різких та антагоністичних елементів у їхньому новому матеріалі, особливо у похмурому сюрреалістичному сюжеті в номері Піта під назвою «Facada», в якому Осипова виступає в ролі обдуреноїнареченої, що здійснює криваву помсту щодо свого колишнього нареченого.
Піта, який не мав жодного уявлення про історію цих артистів балету на початку роботи з ними, каже, що він особливо стурбований реакцією Москви, де відбудеться короткий показ цієї роботи перед прем'єрою в Лондоні. «Я розумію, що там є багато немолодих леді, які дуже хотіли б, щоб Наташа та Іван повернулися до «Великої». Вони, напевно, лінчували б мене за те, що я показую, як вона заколює ножем свого партнера на сцені, а потім танцює на його могилі».
Ті ж шанувальники будуть, напевно, обурені тим фактом, що «Соло для двох» аж ніяк не є одноразовим експериментом, і що тепер українські артисти хочуть більшого. «Я хотіла б зробити щось у стилі фламенко, – каже Осипова. - Щось схоже на чудовий номер, який Ларбі підготував для Марії Пахес (Marie Pagés). Або спробувати повторити те, що він зробив разом із шаоліньськими ченцями».
Хоча вона давно підозрювала, що її темперамент більше підходить до свободи сучасного танцю, Осипова з нетерпінням чекає на той момент, коли вона зможе привнести свої нові навички до балету. "Гармонія, яка присутня в сучасному танці між вашою свідомістю і тілом, те, як рухи народжуються зі змісту ваших думок, - все це я хотіла б використовувати в класичному репертуарі". Васильєв сміється: «Лебедине озеро» у стилі Охада».
На думку Охада Нахаріна, щоб не виконували Осипова та Васильєв, вони роблять це чудово. «Існує багато танцівників у світі, серед них є чудові виконавці, проте одухотворені артисти дуже рідкісні. Наташа та Іван мають особливу силу для створення піднесених моментів. І навіть якщо я зможу показати в програмі один або два такі моменти, то виконанароботу буде виправдано».