Вступ, Теоретична частина, Про походження лялькового театру в Україні, Петрушка - Народний
Тема моєї курсової роботи - народний ляльковий театр, історія якого дуже різноманітна і сягає своїм корінням вглиб століть.
Ляльковий театр може зіграти велику роль формуванні особистості дитини. Він приносить багато радості, приваблює своєю яскравістю, барвистістю, динамікою, впливає на глядачів. Він рано починає привертати увагу дітей і таїть у собі великі можливості їхнього всебічного розвитку.
У своїй роботі я висвітлю розвиток лялькового театру в Україні, а також спробую проаналізувати його актуальність у сучасному суспільстві.
Про походження лялькового театру в Україні
Витоки Театру ляльок - в язичницьких обрядах, іграх з упредметненими символами богів, що уособлювали непізнані сили природи. Історично він пов'язаний із розвитком найдавніших форм сценічної культури. В Україну він, як і театр акторів, дістався далеко не відразу…
По просторах України бродило багато мандрівних акторів. Одні приходили зі Сходу, з Азії, інші - із Заходу, з Європи. Принесене ними мистецтво дивним чином перемішувалося, перепліталося українським перехрестям, породжувало форми, які згодом сприймалися як «своє» мистецтво, та й, по суті, ставало ним. Все це відбувалося й у народному ляльковому театрі. Процес йшов неухильно у бік переробки запозичення і варто зазначити, що в галузі лялькового театру це сталося набагато раніше, ніж в українському професійному театрі.
Одне із ранніх свідчень про ляльковий театр на Русі належить секретареві голштинського посольства, магістру Лейпцизького університету Адаму Олеарію. Мандруючи Укаїною в 1636 р., він зустрів під Москвою групу бродячих артистів-комедіантів - крім ватажка з ведмедем у її складі були лялькарі.За словами Олеарія артисти могли уявити «Якийсь жарт або klucht (витівка),як це називають голландці, за допомогою ляльок» Для цього, пояснив допитливий іноземець, комедіанти «обв'язували навколо свого тіла простирадло, піднімали її вільне бік вгору і тримали над головою щось на зразок сцени, з якою вони й ходили вулицями».
С.В. Зразків у своїй книзі «Сходами пам'яті» згадує, як він дитиною бачив уявлення Петрушки: «Над ширмою з'явилося те, що пищало. Петрушка. Я бачу його вперше у житті. Смішний. Незрозумілий. Великий ніс гачком, великі здивовані очі, розтягнутий рот. Червоний ковпак, на спині якийсь нарковий горб не горб та дерев'яні плоскі, як лопатки, руки. Дуже смішний. З'явився і заспівав тим самим нелюдським писклявим голосом».
Важко у це повірити, але до XVII в. Цей усім відомий ляльковий герой не носив імені Петрушка, а називався Іваном. Ім'я його стало стійким пізно, а XVII в. Та й через якийсь час могло змінюватися. У південноукраїнських краях та в Україні лялькового героя називали «Ванькою - Рю-тю-тю» або «Рататуєм» (відратувати- рятувати, захищати, допомагати при біді;Рататуй -невдалий герой ), також героя могли називати Петром Івановичем Оцтовим (у західноукраїнських краях та у Прибалтиці). Нестійкі й імена інших героїв комедії: наречену Петрушки називали «Меланею Пелагіївною», «Прасковою Пелагіївною» («Парашею», «Паранькою»), «Матроною Іванівною» та ін.
Незалежно від заперечності всіх ризикованих припущень про батьківщину «бродячих» героїв ходіння ляльки країнами та континентами - визнаний факт, а самі культурні запозичення звичайні в галузі напівпрофесійної та професійної творчості. Ляльки з'явилися до нас із Польщі і, можебути, з найближчого південного Зарубіжжя і зовсім обрусіли. Неукраїнська подоба Петрушки видає його походження. У нього великий ніс і одяг іноземця, що здавався дивакуватою. Горб ріднить його з блазнями-виродками західноєвропейських карнавалів, а в іншому герой набув традиційних рис українського ярмаркового веселуна.
На лялькових уявленнях Петрушка заявляв себе ще до початку. Петрушку ще не видно, а вже лунає його регіт та крик. «А-о-о-о-о! у! Ха-ха-ха-ха!». Незвичайна сама його догана. У лялькаря в роті пищик - невеликий пристрій у вигляді двох маленьких платівок з полотняними стрічками між ними. Покладений на язик і притиснутий до піднебіння харчик робить мову деренчливою, писклявою. Так каже лише Петрушка і тим відрізняється від інших. Нехитрий прийом виділяє його і кожна репліка не проходить непоміченою.
Мова Петрушки насичена дотепами, перемежовується нерідкими віршованими пасажами. У його діях багато відвертої клоунади.
Подання супроводжувалося грою на скрипці, гудку, а пізніше - і на шарманці. Музикант вступає у розмову з Петрушкою - той каже, що задумав одружитися. Музикант запитує – на кому? Петрушка не приховує, що вибрав багату наречену, «називає прізвище багатого в тій місцевості купця чи поміщика», і тим самим викликає сміх у публіки. На запитання про посаг - скільки бере, Петрушка дурно відповідає: "У-у-у ... Більше, ніж сам стою". І при висловленні музикантом сумніву - чи віддадуть наречену, чепурячись, додає: «Такого молодця хто не полюбить?»
Далі слідує показ нареченої. Музикант каже: "Наречена курноса". Петрушка не погоджується: «Ай брешеш, музикант! Та ти подивися, що за очі, що за ротик! Ручки. Губки. Шийка. Добуди таку, зумій-но! А танцює-то! Ану зіграй шматочок чогось!» іпочинається танець. При сценарному зв'язку явищ п'єса могла змінюватись - змінювалися мови, але тип розкутого безшабашного і навмисне дурного Петрушки, як і властивості інших персонажів, стійко зберігалися.
Петрушка не витримав такого насильства. Втративши головні риси свого характеру, втративши своїх основних партнерів, втративши гостроту ситуацій, він захирів і незабаром став нікому не потрібен. Його спробували відродити в агітаційних спектаклях перших післяреволюційних років, потім – у виховних уявленнях для дітей. Але його «дані» не відповідали духові та характеру цих вистав, і його довелося замінити іншими героями. Історія Петрушки у цьому закінчилася.