За кадром Найкращі театральні роботи знаменитих акторів кіно

Ізабель Юппер, Хелен Міррен, Бенедикт Камбербетч та інші блищать на сцені

найкращі

ТЕКСТ: Антон Хітров

Віллем Дефо

«Тобі, воланчик!», «Життя та смерть Марини Абрамович»

Режисери: Елізабет Лекомпт, Роберт Вілсон

У Голлівуді чимало зірок, які поєднують кар'єру в кіно з конвенційним комерційним театром. Набагато складніше уявити успішного кіноактора, який у перервах між зйомками займається безкомпромісним театральним авангардом. Але й таке буває.

На початку десятиліття у артиста розпочалася співпраця з віртуозом візуального театру Робертом Вілсоном. Коли перформансистка Марина Абрамович запропонувала режисеру зробити про неї постановку з нею ж у головній ролі (проект отримав назву «Життя і смерть Марини Абрамович»), той у свою чергу покликав туди Дефо. У спектаклі про «бабусю перформансу» актор носив шалену руду перуку з фірмовим гримом уілсонівським і саркастично читав справжні щоденники художниці. А у наступній спільній роботі з Вілсоном — «Старою» за Данилом Хармсом — партнером Дефо виявився прославлений танцівник Михайло Баришніков, з яким у них вийшов блискучий клоунський дует.

Ізабель Юппер

Режисер: Роберт Вілсон

Їхня остання спільна робота — «Квартет» за п'єсою Хайнера Мюллера, яка переінакшує на новий лад роман Шодерло де Лакло «Небезпечні зв'язки». Юппер грала маркізу де Мертей, яка сходиться в словесному поєдинку зі своїм колишнім коханцем віконтом де Вальмоном, а потім починає дивну гру, в якій Вальмон — наївна беззахисна дівчина, а сама вона — Вальмон. Уілсон у властивій йому відстороненій манері описав спектакль як «експеримент із тілами у просторі»:подивіться на синю сукню артистки та її білий грим — важко повірити, що це жива людина, а не акварель. Однак, за словами очевидців, Юпперу вдалося зберегти акторську індивідуальність, навіть ставши фарбою наполовину абстрактною картиною режисера.

Рейф Файнс

Режисер: Руперт Гулд

Як і багато інших британських зірок, Файнс родом зі сцени, а кіноролі для нього важлива, але не головна складова роботи. Один із його останніх великих театральних дослідів — лицемірний тиран Річард III у шекспірівській виставі лондонського театру «Алмейда». За словами режисера Руперта Гулда, Річард – це типовий представник сучасного британського політичного істеблішменту; Файнс описував свого героя як класичного консерватора-торі.

Бенедикт Камбербетч та Джонні Лі Міллер

Режисер: Денні Бойл

Ні Камбербетч, ні Лі Міллер не можуть поскаржитися на брак театрального досвіду, але найцікавішою роботою британців на сцені виявився «Франкенштейн», який існував у двох варіантах: з Камбербетчем-Віктором та Лі Міллером-Чудовиськом і навпаки. За цю роботу дует нагородили найпрестижнішою театральною нагородою Сполученого Королівства – премією Лоуренса Олів'є.

Екстравагантною концепцією, яка передбачає, що Віктор та його творіння взаємозамінні, проект завдячує оскароносному режисерові Денні Бойлу, який у молодості ґрунтовно займався театром — одним із місць його роботи був всесвітньо відомий некомерційний майданчик «Ройал-Корт», за образом і подобою якого був створений "Театр.doc". На початку 1990-х він перекваліфікувався на кінематографіста і не повертався до театральної режисури п'ятнадцять років, доки не отримав — майже одночасно — дві привабливі пропозиції: поставити «Франкенштейна» вКоролівському національному театрі та зрежисувати церемонію відкриття Лондонської олімпіади. За словами Бойла, "Франкенштейн" замислювався як переказ хрестоматійного сюжету з погляду монстра. А стилістика стимпанку, в якій вирішено декорацію, обрано, щоб пов'язати історію з початком промислової революції, завдяки якій людина переосмислила власне місце у природі.

Ієн Маккеллен і Патрік Стюарт

Режисер: Шон Матіас

Сер Патрік Стюарт і сер Ієн Маккеллен відомі усьому світу як професор Ксав'є та Магнето з кінофраншизи про людей Ікс. Або ж як капітан Пікар із «Стартреку» та Гендальф із «Володаря кілець». Але у себе на батьківщині, в Британії, вони — театральні зірки, які майже не переграли весь шекспірівський репертуар. Актори не раз грали разом, вперше — 1977 року у виставі за п'єсою Тома Стоппарда «Кожен хороший хлопчик заслуговує на похвалу».

У 2013 році Маккеллен і Стюарт возз'єдналися в постановці «Нічима земля» за головним текстом англійського драматурга, майстра абсурду Гарольда Пінтера, де зіграли двох літераторів, що живуть спогадами. З режисером «Нічиєї землі» Шоном Матіасом Маккеллен знайомий майже так само довго, як і зі Стюартом. У 80-х вони були парою і після розставання продовжили працювати разом: в 1989 Маккеллен, відомий своєю боротьбою за права гомосексуалів, зіграв головну роль в історичній драмі Мартіна Шермана «Схильність» про геїв у нацистських таборах, яку ставив саме Шон Матіас, і отримав премію Лоуренса Олів'є.

Хелен Міррен

Режисер: Стівен Долдрі

Після біографічного фільму "Королева", який приніс Хелен Міррен "Оскар", британка зареклася грати Єлизавету II, оскільки боялася, що глядач асоціюватиме її з однією роллю. Вонапідписалася на новий проект про Єлизавету лише тому, що над ним працювали драматург Пітер Морган, який написав сценарій до «Королеви», і режисер Стівен Долдрі — за словами Міррен, один із найкращих театральних постановників у Британії.

Якщо «Королева» розповідала про кілька днів після загибелі принцеси Діани, то спектакль «Аудієнція» охоплює шістдесят років британської історії. Міррен в образі королеви приймає прем'єр-міністрів — від Уїнстона Черчілля до Девіда Кемерона, — які приходять до неї з щотижневою доповіддю та вислуховують її поради. «Аудієнція» — той рідкісний і зовсім неймовірний в Україні випадок, коли нехитрий за формою, масова вистава всерйоз говорить про політику, національну ідентичність і підбиває підсумки більш ніж півстолітньої епохи в історії країни.