Запитання 26 Творчий напрямок «Світ мистецтва» представники, риси, особливості - Студопедія
У умовах була зустрінута доброзичливо думка Дягілєва про згуртуванні молодих художніх сил Петербурга й Москви, необхідність якого давно відчувалася у вітчизняному мистецтві.
1898 року Дягілєв вперше домігся їхнього спільного виступу на Виставці українських та фінляндських художників. У ній взяли участь Бакст, Бенуа, А. Васнєцов, К. Коровін, Нестеров, Лансере, Левітан, Малютін, Є. Поленова, Рябушкін, Сєров, Сомов та інші.
Це був перший журнал з питань мистецтва, характер та напрямок якого визначали самі художники. Редакція інформувала читачів, що журнал розглядатиме твори українських та іноземних майстрів “всіх епох історії мистецтв, наскільки зазначені твори мають інтерес та значення для сучасної мистецької свідомості”.
Наступного, 1899 року відбулася Перша міжнародна виставка журналу “Світ мистецтва”. На ній було представлено понад 350 творів та брали участь сорок два європейські художники, у тому числі П. де Шаванн. Д. Уістлер, Еге. Дега, До. Моне, Про. Ренуар. Виставка
дозволила українським художникам, глядачам ознайомитись із різноманітними напрямками мистецтва Заходу.
Завдяки появі журналу "Світ мистецтва" і виставкам 1898 - 1899 років виявилося коло молодих художників, які симпатизували напряму журналу.
1900 року Дягілєву вдалося об'єднати багатьох із них у творчій співдружності “Світ мистецтва”. Цей “геніальний колектив” (вираження А. П. Остроумової-Лебедєвої) склали чудові художники, які у мистецтво у 1890-х роках, саме: Бакст, Олександр Бенуа, Білібін, Браз, Врубель, Головін, Грабар, Добужинський. К. Коровін, Лансере,Малютін, Малявін, Остроумова, Пурвіт, Реріх, Рущиць, Сєров, Сомов, Трубецькой, Ціонглінський, Якунчикова та Яремич.
Крім того, у деяких тодішніх виставках “Світу мистецтва” брали участь Рєпін, В. та Є. Поленови, А. Васнєцов, Левітан, Нестеров, Рябушкін.
З 1900 по 1903 рік відбулися три виставки "Світу мистецтва". Організуючи ці виставки, Дягілєв приділив основну увагу молодим вітчизняним художникам. Це були петербуржці - Бакст, Бенуа. Сомов, Лансер і москвичі - Врубель, Сєров, К. Коровін, Левітан, Малютін, Рябушкін та інші. Саме на москвичів Дягілєв покладав найбільші сподівання. Він писав: ". все наше теперішнє мистецтво і все, від чого ми можемо чекати на майбутнє, знаходиться в Москві”. Тому він усіляко намагався залучити московських художників до виставок “Світу мистецтва”, що не завжди йому вдавалося.
Виставки “Світу мистецтва” ґрунтовно познайомили українське товариство з творами відомих вітчизняних майстрів та початківців художників, які ще не досягли визнання, таких, як Білібін, Остроумова, Добужинський, Лансере, Кустодієв, Юон, Сапунов, Ларіонов, П. Кузнєцов, Сар'ян.
Немає необхідності докладно висвітлювати тут діяльність “Світу мистецтва”, оскільки останнім часом з'явилися видання, присвячені йому. Слід сказати про деякі його загальні особливості, їх підкреслювали самі мірискусники та багато сучасників.
Об'єднання “Світ мистецтва” було не випадкове явище у вітчизняному мистецтві, а історично обумовлене. Таким, наприклад, була думка І. Е. Грабаря: "Якби не було Дягілєва, мистецтво цього порядку мало неминуче з'явитися".
Торкаючись питання про спадкоємність художньої культури, Дягілєв говорив у 1906 році: “Все сьогодення та майбутнє українського пластичногомистецтва. так чи інакше харчуватиметься тими ж завітами, які “Світ мистецтва” сприйняв від уважного вивчення великих українських майстрів з часів Петра”.
О.М. Бенуа писав, що це, зроблене мирискусниками, " зовсім не означало " , що вони " порували з усім минулим " . Навпаки, стверджував Бенуа, саме ядро "Світу мистецтва" "стояло за відновлення багатьох як технічних, так і ідейних традицій українського та міжнародного мистецтва". І далі: ". ми вважали себе значною мірою представниками тих же шукань і тих же творчих методів, які цінували і в портретистах XVIII століття, і в Кіпренському, і у Венеціанові, і в Федотові, а також і у видатних майстрах безпосередньо попереднього покоління — у Крамському, Рєпіні, Сурікові”.
В. Є. Маковський, відомий передвижник, у розмові з журналістом заявив: “Ми свою справу зробили Нам ставлять постійно за приклад “Союз українських художників” та “Світ мистецтва”, де нібито зосередилися тепер усі кращі сили українського живопису. Але хто вони, ці найкращі сили, як не наші ж діти? Чому вони пішли від нас? Та тому, що їм стало тісно, і вони вирішили заснувати своє нове суспільство”.
У творчості мирискусників ця наступність кращих традицій пересувництва виявилася під час революції 1905 року. Більшість художників “Світу мистецтва” включилися у боротьбу проти царату, взявши активну участь у випуску видань політичної сатири.
"Світ мистецтва" відіграв помітну, а часом навіть вирішальну роль у творчій долі багатьох художників. І. Е. Грабар, наприклад, лише після зустрічі з членами комітету виставок "Світу мистецтва", Дягілєвим, Бенуа і Сєровим, "повірив у себе і взявся працювати". Навіть про самого Сєрова небезпідставно говорили, що "діяльне співчуття гуртка "Світу мистецтва" чудовимчином окрилило та зміцнило його творчість”
К. С. Петров-Водкін писав 1923 року у спогадах про “Світ мистецтва”: “У чому чарівність Дягілєва, Бенуа, Сомова, Бакста, Добужинського? На рубежах історичних переломів виникають такі сузір'я людських груп. Вони знають багато і несуть із собою ці цінності минулого. Вони вміють витягувати з пилу історії речі і, пожвавлюючи їх, надають їм сучасного звучання. “Світ мистецтва” зіграв свою історичну роль блискуче” . І в іншому місці тих самих спогадів: “Коли згадаєш, як двадцять років тому, серед міазмів декадентства, серед історичного несмаку, чорноти та сльоти живопису, оснастив свій корабель Сергій Дягілєв з товаришами, як окрилилися тоді разом з ними і ми, юнаки, ті, що задихаються в навколишньому мракобіссі, — згадаєш усе це, скажеш: так, молодці, хлопці, ви на ваших плечах донесли нас до сьогодення”.
Н. К. Реріх заявляв, що саме "Світ мистецтва" "підняв прапор для нових завоювань мистецтва".
Згадуючи на схилі життя далекі 1900-ті роки, О. П. Остроумова-Лебедєва писала: “Мирискусники обирали і запрошували у своє суспільство молодих художників, коли помічали в них, окрім таланту, щире та серйозне ставлення до мистецтва та до своєї роботи. висували принцип “ремесла у мистецтві”, тобто вони хотіли, щоб художники робили картини з повним, детальним знанням матеріалів, якими працювали, і доводили техніку до досконалості. у картинах тематики і, отже, не позбавляли образотворче мистецтво властивих властивостей агітації і пропаганди”. Висновок Остроумової-Лебедєвої був вельми певним: “Просто не можна знищити значення суспільства “Світ мистецтва”і заперечувати це, наприклад, як роблять ми мистецтвознавці через принципу “мистецтво мистецтва”.
К.Ф. Юон зазначав: “Світ мистецтва” вказав незайману цілину різноманітних засобів художнього висловлювання. Він заохочував все ґрунтове та національне. ”. 1922 року О. М. Горький визначив це зосередження чудових талантів як “цілу течію, яка відродила українське мистецтво”.
"Світ мистецтва" перестав існувати в 1903 році, але продовжував зберігати для сучасників величезну привабливу силу. У 1910 року у Петербурзі знову виникло суспільство “Світ мистецтва”, але Дягілєв не брав участі у роботі. Художня діяльність Дягілєва прийняла інший напрямок.
1905 року в Таврійському палаці в Петербурзі він влаштував грандіозну Історико-мистецьку виставку українських портретів. Не обмежуючись творами зі столичних палаців та музеїв, Дягілєв об'їхав провінцію, виявивши загалом близько 4000 портретів. На виставці було безліч цікавих та несподіваних знахідок. українське портретне мистецтво постало надзвичайно значним та багатим. У. Еге. Борисов-Мусатов писав у дні В. А. Сєрову: “За цей твір [т. е. пристрій виставки] Дягілєв геніальний, і історичне ім'я його стало б безсмертним. Його значення якось мало розуміють і мені його щиро шкода, що він залишився якось один”. Фотознімки, зроблені з ініціативи Дягілєва з більшості експонатів виставки (негативи зберігаються в ТГ), дозволяють нині познайомитися з багатьма шедеврами вітчизняного мистецтва, що загинули або зникли під час бурхливих подій революції 1905 року, громадянської та світових воєн (так, невідома доля вісімнадцяти творів. Г. Левицького, які серед інших його робіт експонувалися на Таврійській виставці).
Весною 1905року діячі культури Москви вирішили вшановувати Дягілєва в подяку за те, що він редагував журнал "Світ мистецтва" та влаштував Історико-художню виставку. Відповідаючи на привітання, Дягілєв заявив: “. саме після цих жадібних мандрівок [Дягілєв має на увазі поїздки по Укаїні, які він зробив, збираючи твори для Історико-художньої виставки] я особливо переконався в тому, що настав час підсумків. Це я спостерігав не тільки в блискучих образах предків, так явно далеких від нас, але головним чином у нащадках, що доживають свій вік. Ми свідки найбільшого історичного моменту підсумків і кінців в ім'я нової, невідомої культури, яка нами виникне, але й нас відмітить. А тому, без страху і зневіри, я піднімаю келих за зруйновані стіни прекрасних палаців, як і за нові завіти нової естетики”
Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком: