Жан де Лафонтен у контексті культурних асоціацій роману Віктора Пєлєвіна «Життя комах»
Про Пєлєвіна говорять, що він чи не єдиний сучасний письменник, який не соромиться писати в жанрі байки. І з цим важко не погодитись. В основі байки лежить травестія, заснована на гротескно-комічному «переінакшуванні» класичних поетичних творів. Принципова вторинність жанру робить його близьким до постмодерністських творів.
Пєлєвін, можливо, навіть підсвідомо, багато чого запозичив у французького байкаря. Його роман «Життя комах» складається з дванадцяти розділів та «ентомопілога». Фабула твору В. Пелевіним досконально продумана. Главы-новели хіба що перетікають одна в іншу, будучи поєднаними героями і думкою про мінливості навколишнього світу. У романі Пєлєвіна, як і в байках Лафонтена, відбувається поєднання двох початків: естетичного та повчального. Перше у формі картин, образів, а друге - у вигляді думки, ідеї. Автори свідомо маскують ідею-істину, пояснюючи її алегоричною алегоричною розповіддю. У багатозначній та універсальній метафорі «ми – комахи», що міститься в епіграфі до твору, – оцінка сутності людини. Нічим на перший погляд не обумовлені переходи героїв з одного стану в інший, їх своєрідне «перевертництво» настільки непомітні і природні, що грань між ними практично стирається. У певні моменти взагалі неможливо розрізнити - про кого йдеться: про людей чи комах (вони повністю ідентифікуються). Цьому сприяють людські імена комах-людей. Рухливість картинки, створюваної Пелевіним, - свідчення кінематографічності його прози, важливу роль якої грає розповідь.
Пєлєвін виокремлює і викриває архетипи людської свідомості. Світ людей, як і в байках, алегорично представлений у вигляді миру комах, за кожним з яких уже укладенофольклорний знак сприйняття: позитивний чи негативний. Зображення богів, людей вигляді тварин, комах, рослин виявляється у різних міфологічних системах. Галерея комах у романі У. Пєлєвіна досить велика. У байках вона обмежується трьома представниками царства комах: мухою, мурашкою і комаром. У рамках цієї статті ми зупинимо свою увагу на мусі та мурахі.
Муха у фольклорі та літературі «прижилася», як жодна інша комаха. Це дозволило А. Хансену-Льову говорити про українську «мухологію». Мухи «є ідеальними об'єктами для демонстрації знищення, деструкції, діонісійського поглинання предметного світу, універсального «пожирання» держави» (Хансен-Льові А. Естетика нікчемного і вульгарного в московському концептуалізмі // Новий літературний огляд, 1997 № 25). . Якщо попередньої культурної традиції у центрі символіки комах стоїть бджола, то культурі постмодерну її місце замінює плідна і неорганізована муха.
Пелевінські образи мурахи Марини та її дочки, мухи Наташі, сягають байки Лафонтена «Муха і мураха», в якій комахи сперечаються про те, хто важливіший. «Дочка повітря» хвалиться своїм фривольним життям, не порівнянним з вічною мурашиною суєтою. Докази мурахи прості: «Ти сидиш і на голові короля, і на голові осла, але тебе звати надокучливою, докучливою мухою, паразитом» (Лафонтен, Ж. де. Байки. М., 1999. С. 149). У романі «Життя комах» лафонтенівський суперечка про важливість переростає у суперечку у тому, кому легше жити: мурахам чи мухам. Мураха Марина все життя працює, створює тепле гніздечко, де виховує дочку Наташу. Про свою долю мураха говорить як про важку та страшну. Вона мріє, щоб у Наталки все було інакше. Та й сама Наташа не хоче повторювати сумну долю своєїматері-вдови і вирішує піти у мухи. Вона лялькується і постає перед Мариною «типовою молодою мухою», і мураха розуміє, що якби її «романтичному герою» з фільму довелося обирати між нею та Наталкою, то він вибрав би Наташу. Вислухавши всі докори матері, «муха пішла по полю» назустріч «маленькому комарику» Сему, який мав втілити в життя її американську мрію. Але життя мух теж виявляється нелегким, і Наташа, як бабка в байці «Стрекоза і мураха», приречена на загибель: бабка, що заспівала все літо, чекає своєї смерті з приходом зими, а муха в романі гине на липучці. Але іронія у разі спрямовано і мораль, і розповідь. По суті, підсумок життя працьовитої Марини, що залишилася на самоті доживати свої дні у вузькій норі, і шукає кращого життя Наташі один і той же - безвихідь. Таким чином, Пєлєвін переосмислює байкову ситуацію.
Твори французького байкаря не претендують на загальнозначущість. Вони більше схожі на роздуми, якими ділиться оповідач. Навіть фінальний чотиривірш із мораллю, за твердженням Сент-Бьова, дається швидше за традицією, ніж за потребою. Пєлєвін ж (і в «Життя комах», і в «Generation «П») часто дає наприкінці глав невеликі віршовані уривки, що містять основну мораль. У цьому плані показові вірші пісні, що виконується бабкою в останньому розділі - «Ентомопілог»:
Я не дам відповіді,
Тихо лише тобі я прошепочу.
У сонячне літо,
Робитиму все, що захочу
(Пєлєвін Ст. Життя комах. Романи. М., 1999. С. 350-351).
Як чітко зауважує А. Геніс, в замаскованому під друкарську помилку «Буду - Будда» - ключ, «що переводить саркастичну прозу В. Пєлєвіна в метафізичний регістр. У цьому алегоричному плані розгортається паралельний сюжетроману. Це - історія духовної еволюції метелика Міті та його альтер его Діми» (Геніс А. Віктор Пєлєвін: межі та метаморфози // Прапор, 1995, № 12. С. 214). Що стосується «альтер его» Міті – Діми, то тут з А. Генісом можна посперечатися. Дімі швидше відведено роль духовного наставника – гуру чи бодхісави. Це традиційний прийом В. Пєлєвіна, який використовується і в «Generation «П»» (Че Гевара і Гіреїв - гуру Вавілена Татарського), і в «Чапаєві та Порожнечі» (Чапаєв і барон Юнгерн - гуру Петра Пустоти), і в ранніх повістях . Митець, що прагне до істини метелик, стає світлячком. Довгий шлях здобуття істини метеликом-світлячком нагадує шлях Будди, який досяг найвищої межі духовного розвитку. До цього, зрештою, і закликає нас Пєлєвін.
Проза Пєлєвіна - різнокольорова мозаїка в калейдоскопі. Тут співіснують і виховний роман, і умовно-метафорична проза, і казка, і байковий жанр; натуралізм поєднується з реалізмом та фантастикою. Кожна з глав-новел роману має фактичну завершеність, але водночас гармонійно вплітається у загальну канву оповідання. Твори Пєлєвіна, що розглядаються спочатку як сатира, найближче стоять до байки і демонструють своєрідну модифікацію жанру в сучасній постмодерністській літературі.
У традиційному для пелевінської прози широкому контексті культурних та літературних асоціацій байка як жанрова форма, заснована на метафоричному мисленні, і, зокрема, лафонтенівська байка, не далека від глибокої філософічності, прихованої за прозорою алегорією, займає почесне місце.