10 речей, які ви не знали про повороти сюжету відомих фільмів

Несподівані повороти сюжету вражали глядачів упродовж десятиліть. Вони стали такими відомими, що ті, хто ніколи не бачив цих фільмів, все одно знають культові рядки, що містяться в них, починаючи від неправильно цитованої фрази «Люк, я твій батько» і закінчуючи двома словами «бутон троянди». Але звідки взялися ці повороти сюжету? Ось десять закулісних моментів, пов'язаних із цими несподіваними сюжетними рішеннями.

Ви пам'ятаєте сцену, в якій Джордж і Нова втікають із міста мавп і виявляють частково засипану піском Статую Свободи? Це символічний момент фільму, коли глядач і головні герої розуміють, що апокаліптичний світ мавп насправді є Землею в майбутньому. Фільм знято за мотивами роману П'єра Буля, в якому Планета мавп насправді була зовсім іншою планетою. Спочатку творці фільму збиралися дотримуватись цієї ідеї, але не всі були з цим згодні.

"Це не підходить, це занадто передбачувано", - сказав продюсер Артур Якобс під час обіду з Блейком Едвардсом, який у якийсь момент був режисером цієї кінокартини. — А що, якби він був на Землі, але не знав про це, і глядачі теж навіть не підозрювали б про це?

Блейк одразу зацікавився цим. Вони потім розповіли про свою ідею Булю, який оцінив її і сказав, що таке закінчення фільму ще краще, ніж закінчення його книги. Але думка про символічну сцену виникла у самому буфеті. Коли Якобс і Блейк виходили з буфета, заплативши за два бутерброди з шинкою, вони підняли голови і побачили Статую Свободи на його стіні. Вони одночасно подивилися один на одного і вимовили слова «бутон троянди», маючи на увазі ключовий елемент сюжету фільму «Громадянин Кейн». І так народиласясцена із руїнами Статуї Свободи.

Вбивство у «Східному експресі»

У 1934 році Агата Крісті написала роман «Вбивство у Східному експресі», який був заснований на двох реальних подіях: викрадення сина Чарльза Ліндберга і шестиденна затримка справжнього «Східного експресу» через снігову бурю. Цей поїзд займав особливе місце у житті Крісті; вона втекла на ньому після розвалу свого першого шлюбу, провела на ньому частину медового місяця зі своїм другим чоловіком і часто їздила на ньому, знову ж таки, зі своїм другим чоловіком.

Після жахливої екранізації одного зі своїх романів у 60-х роках минулого століття Крісті більше не давала дозволів на інші екранізації. Коли студія MGM запропонувала зняти фільм за її романом «Вбивство в Східному експресі» з міс Марпл замість Еркюля Пуаро, вона стала ще більш непохитною, назвавши пропозицію «веселим фарсом», який може зашкодити її репутації. Після цієї пропозиції вона повністю припинила стосунки з MGM.

Незалежний телепродюсер Джон Нетчбулл став дуже успішним у 70-ті роки ХХ століття, і він зацікавився проектом. За обідом він спробував умовити Крісті, розповівши їй, що знімальна група знайшла у Франції справжній «Східний експрес», і про плани доставити його до Англії та відреставрувати для фільму. Він також назвав їй всесвітньо відомих акторів, які погодилися знятись у цьому фільмі, і пообіцяв суворо дотримуватися роману. Зрештою, Крісті дала дозвіл на зйомки фільму.

М. Найт Шьямалан задумав та написав сценарій до фільму «Шосте почуття». Він утвердив його у ролі сценариста та режисера і підтвердив його репутацію короля несподіваних кінцівок. Зйомки, якими він керував, були майже такі ж дивні, як самі фільми. Під час зйомок фільму «Шостепочуття» Тоні Коллетт постійно прокидалася серед ночі, наприклад, о 1:11 чи 4:44 ранку, а Брюс Вілліс у вільний час підробляв ді-джеєм. Упродовж багатьох років глядачів шокувало страшне одкровення наприкінці фільму. Проте реакція, спричинена цим фільмом, а також репутація, створена ним його режисеру, майже одразу пройшли.

Девід Вогель був президентом Disney, коли Шьямалан прийшов із «Шостим почуттям» і намагався повернути творчий контроль над студією після кількох перестановок у керівництві. Він купив права на «Шосте почуття» за 2,25 мільйона доларів відразу після прочитання його сценарію, не знайшовши часу проконсультуватися з «шишками» Disney. Боси Вогеля були люті. Вони не могли забрати обіцянку, яку Вогель дав Шьямалану, але вони таки вимагали, щоб Вогель відмовився від творчого контролю. Коли Вогель відмовився це зробити, його було звільнено.

Склад акторів майже повністю відрізнявся від складу, який нам відомий. Брюс Вілліс взагалі знімався в цьому фільмі лише тому, що він був змушений підписати з Disney контракт на три фільми після того, як він провалив інший фільм, звільнивши режисера і знімальну групу через три тижні після початку зйомок, внаслідок чого компанія втратила 17,5 мільйонів доларів. На роль Коула спочатку прослуховувався Майкл Сірка, але, не знаючи, що фільм про бачення мертвих людей, він зіграв цю роль у радісній та оптимістичній манері, перетворивши Коула на живого, нормального хлопчика.

Знімальна група була так стурбована збереженням у таємниці цього повороту сюжету, що вони переконали всіх акторів у тому, що їхній герой таємно користувався поганою славою Созі. У флешбеках із Созе вони навіть використали кілька акторів, щоб не розкрити його справжню особу. Однак, незважаючи на напружене планування тапродуманість зйомок цього фільму він викликав неоднозначну реакцію. Зокрема критику Роджеру Еберту він дуже не сподобався. «Такою мірою, якою я його розумію, мені все одно», — написав він і включив «Звичайних підозрюваних» до свого «чорного» списку. Однак багатьом іншим фільм сподобався, і він отримав Оскари у номінаціях «Найкращий оригінальний сценарій» та «Найкращий актор другого плану».

Роман Роберта Блох «Психо», який був написаний в 1959 році, заснований на історії психопата з Плейнфілда, також відомого як Ед Гін. Він був убивцею і розкрадачем могил з Вісконсіна, у якого була владна мати, пам'ять про яку займала велике місце в його житті, особливо щодо його поклоніння їй та його одержимості перевдяганням у жіночий одяг.

Альфред Хічкок хотів зняти фільм за романом Блоха, але студія Paramount Pictures назвала цю книгу «занадто відразливою» і «неможливою для екранізації». Однак Хічкока це не похитнуло, і він зняв фільм у своїй студії Shamley Productions.

Протягом зйомок Хічкок доклав усіх зусиль, щоб не розкрити кінець фільму. Він та його помічник скуповували копії книги, щоб зберегти в секреті його несподівані повороти. Однак після випуску фільму він став таким популярним, що кінцівка швидко стала всім відомою: Норман Бейтс розвинув у собі іншу особу, особу його матері, і вбивав молодих жінок. З того часу «Психо» став символом Хічкока та жахів, при цьому цей фільм та його несподівані повороти посіли важливе місце в історії кінематографа.

«Бійцівський клуб» теж ґрунтується на романі. Книга Чака Паланчика вийшла 1996 року і надихнула створення фільму, який змусив глядачів у всьому світі поставити під сумнів культуру, наповнену насильством і споживачем. Книжка виросла з ідеї, якавиникла у Паланчика, коли він був волонтером у хоспісі. «Я сидів там і відчував провину з того, що я сиджу там здоровий, як турист. Тому я почав задаватися питанням: а що, якщо хтось просто вдає і сидить у цих місцях заради забезпечуваних ними близькості та чесності, свого роду емоційної віддушини? Отак сформувалася вся ідея».

Знаменитий поворот наприкінці фільму, зрештою, був результатом письменницького стилю Паланчика та її постійної потреби у дії. «Я хотів книги, заснованої на дієсловах, а не на прикметниках, — сказав він, розповідаючи про наповненість його книг бажанням, щоб щось діялося. — Іноді я так захоплювався, що хотів, щоб сюжет змінювався не в кожному розділі, а в кожному реченні».

Щодо адаптації його твору для кіно, Паланчик не міг нічого сказати, окрім похвал: «Тепер, коли я подивився фільм, мені стало трохи соромно за свою книгу, тому що він зробив сюжет таким ефективним і встановив зв'язки, про які я ніколи не думав ».

«Касабланка» є класичною любовною історією, в якій бурхливі емоції героїв перегукуються з неспокійною атмосферою міста під час Другої світової війни. Сюжет обертається навколо Ріка та Ільзи, двох героїв, які були закохані і знову зіткнулися один з одним через багато років, при цьому Ільза йшла під руку з чоловіком. Кульмінація відродженого пристрасного роману Ріка та Ільзи настає, коли обидва стоять на злітній смузі. У літаку чекає чоловік Ільзи, безпека та шанс продовжити шляхетну роботу з боротьби з поширенням нацизму. Зовні чекає Рік, пристрасть та небезпека. Ільза не може зробити вибір між двома чоловіками та двома обіцяними ними життями. Вона раніше сказала Ріку: "Тобі доведеться думати за нас обох, за всіх нас".

Імперія завдає удару у відповідь

Це момент, який приголомшував глядачів упродовж поколінь. Легіони шанувальників «Зоряних війн» сиділи з щелепою, що відвисла, коли вони почули фразу: «Я твій батько».

В інтерв'ю журналістам Rolling Stone, Джордж Лукас сказав: «Ці фільми насправді про матерів і дочок і батьків і синів. Ранні фільми розповідають про Люка, який шукає свого батька, тому Люк знаходиться у центрі уваги. Але вони також про принцесу Лею та її боротьбу за відновлення Республіки, чим займалася її мати».

І це є однією з причин такої символічності знаменитого повороту сюжету: він відображає велику тему фільмів загалом, тему, яка робить цей поворот досить правдоподібним, щоб не змусити глядачів сміятися. Справді, тему батьків та дітей відбито у імені самого культового лиходія. “Darth” є різновидом слова “dark” (темний). А 'Vader' є різновидом слова 'father' (батько), - зізнався Лукас. — Отже, по суті, це Dark Father (Темний батько)».

"Бутон Рози". Це одна з найкультовіших кіноцитат із фільму, назва якого стала синонімом класики. Бутон троянди є останніми передсмертними словами газетного магната Чарльза Фостера Кейна, і пошуки репортером значення цих слів лежать в основі сюжету фільму. Коли глядачів проводять життя Кейна, він піддається ретельному розгляду, хоча значення його останніх слів стає від цього ясніше. Воно залишається такою ж таємницею до останніх моментів фільму, до збирання в дитячому будинку Кейна. Ми бачимо, як його дитячі сани кидають у піч, і коли ці сани охоплює полум'я, ми бачимо їхню назву: «Бутон троянди».

Сценарій «Громадянина Кейна» був спільною роботою Орсона Уеллса, який зіграв роль Кейна у цьому фільмі, тасценариста Германа Дж. Манкевича. Ідея «бутону троянди» належала останньому, а Уеллс не забарився спростувати її переваги.

Гора Відал розповів історію, яка, мабуть, підтверджує відсутність справжнього сенсу у слів «бутон троянди», і в якій стверджується, що Рональд Херст називав «бутоном троянди» клітор своєї коханки, а Манкевич вставив його в сценарій заради жарту. Франк Манкевич, син Хермана Манкевича, не міг залишити без уваги цю історію: «Настав час дати спокій історії Відала і розповісти правду, — сказав він. — Бутоном троянди був велосипед. То був велосипед мого батька». Бутоном троянди називався дитячий велосипед Манкевича. Його вкрали біля публічної бібліотеки. Як покарання за його безтурботність батьки Манкевича відмовилися купувати йому новий велосипед. Бутон троянди, як вкрадений велосипед або спалені сані, досі залишається символом дитячої невинності та щастя.