16 найкрасивіших видів народного мистецтва України
Димківська іграшка - символ Кіровської області, що підкреслює її насичену та давню історію. Вона ліпиться з глини, потім обсихає та обпалюється у печі. Після цього її розписують вручну, щоразу створюючи унікальний екземпляр. Двох однакових іграшок не може бути.
На початку 19 століття в одному з підмосковних сіл колишньої Троїцької волості (нині Митищинський район) жили брати Вишнякові, і займалися вони розписом лакованих металевих підносів, цукорниць, піддонів, скриньок з пап'є-маше, портсигарів, чайниць, альбомів та іншого. З того часу художній розпис у жостівському стилі став набирати популярності та привертати увагу на численних виставках у нашій країні та за кордоном.
Хохлома — один із найкрасивіших українських промислів, що зародився ще в 17 столітті поблизу Нижнього Новгорода. Це декоративний розпис меблів та дерев'яного посуду, який люблять не лише поціновувачі української старовини, а й мешканці зарубіжних країн.
Химерно переплетеними травними візерунками з яскраво-червоних ягід і золотого листя на чорному тлі можна милуватися нескінченно. Тому навіть традиційні дерев'яні ложки, презентовані з найменшої нагоди, залишають у найдобру і довгу пам'ять про дарувальника.
Містецький розпис існує з середини 19 століття. Яскраві, лаконічні візерунки відбивають жанрові сцени, фігурки коней, півнів, квіткові та орнаменти. Розпис виконується вільним мазком з білим і чорним графічним обведенням, прикрашає прядки, меблі, віконниці, двері.
Відомі родовища малахіту — на Уралі, в Африці, Південній Австралії та США, проте за кольором та красоювізерунків малахіт зарубіжних країн не може зрівнятися з уральським. Тому малахіт із Уралу вважається найціннішим на світовому ринку.
Вироби, виготовлені на кришталевому заводі міста Гусь-Хрустальний, можна зустріти в музеях усього світу. Традиційні українські сувеніри, предмети побуту, сервізи для святкового столу, витончені прикраси, скриньки, статуетки ручної роботи відбивають красу рідної природи, її звичаї та споконвічно українські цінності. Особливою популярністю користуються вироби із кольорового кришталю.
Крулолиця та повненька весела дівчина у косинці та українській народній сукні підкорила серця любителів народної іграшки та гарних сувенірів по всьому світу.
Зараз матрьошка — не просто народна іграшка, хранителька української культури: це пам'ятний сувенір для туристів, на фартушку якої тонко промальовані ігрові сценки, сюжети казок та краєвиди з визначними пам'ятками. Матрьошка стала дорогоцінним об'єктом колекціонування, який може коштувати не одну сотню доларів.
Урожайні брошки, браслети, кулони, що стрімко «увійшли» в сучасну моду — не що інше, як прикраси, виготовлені за технікою фініфть. Цей вид прикладного мистецтва виник у 17 столітті у Вологодській області.
Майстри зображували на білій емалі квіткові орнаменти, птахів, звірів за допомогою багатьох фарб. Потім мистецтво багатобарвної емалі стало втрачатися, його почала витісняти однотонна фініфть: біла, синя та зелена. Зараз успішно поєднуються обидва стилі.
У вільний час працівник Тульського збройового заводу Федір Лісіцин любив майструвати щось із міді, і одного разу зробив самовар. Потім його сини відкрили самоварний заклад, де продавали мідні вироби,які користувалися шаленим успіхом.
Самовари Лисициных славилися різноманітністю форм і оздоблень: барила, вази з карбуванням і гравіюванням, самовари яйцеподібної форми, з кранами у вигляді дельфіна, з петлеподібними ручками, розписні.
Палехська мініатюра — це особливе, тонке, поетичне бачення світу, яке властиве українським народним повір'ям та пісням. У розписі використовуються коричнево-жовтогарячі та синювато-зелені тони.
Палехський розпис не має аналогів у всьому світі. Вона виконується на пап'є-маші і тільки потім переноситься на поверхню скриньок різних форм і розмірів.
Гжельський кущ, район із 27 сіл, розташований під Москвою, славиться своїми глинами, видобуток яких ведеться тут із середини 17 століття. У 19 столітті гжельські майстри стали випускали напівфаянс, фаянс та порцеляну. Особливий інтерес досі представляють вироби, розписані в один колір — синьою надглазурною фарбою, пензлем, що наноситься, з графічним промальовуванням деталей.
Яскраві та легкі, жіночні павлопосадські хустки завжди модні та актуальні. Цей народний промисел виник наприкінці 18 століття на селянському підприємстві села Павлове, з якого згодом розвинулася хусткова мануфактура. На ній вироблялися вовняні шалі з набивним малюнком, дуже популярним на той час.
Зараз оргінальні малюнки доповнюються різними елементами на кшталт бахроми, створюються в різних кольорах і залишаються прекрасним аксесуаром практично до будь-якого образу.
Вологодське мереживо плететься на дерев'яних паличках, кашлюках. Всі зображення виконуються щільною, безперервною, однаковою по ширині, полотняною тасьмою, що плавно звивається. Вони чітко вимальовуються і натомість візерункових грат, прикрашених елементами якзірочок та розеток.
Шеморічська різьблена береста
Шеморічське різьблення — традиційний український народний мистецький промисел різьблення по бересті. Орнаменти шемогодських різьбярів називаються «берестяним мереживом» і використовуються при виготовленні скриньок, коробочок, чайниць, пеналів, туесів, страв, тарілок, портсигарів.
Симетричний візерунок шогорічного різьблення складається з рослинних орнаментів, кіл, ромбів, овалів. У малюнок можуть бути вписані зображення птахів або звірів, архітектурні мотиви, а іноді навіть сцени гуляння в саду та чаювання.
Тульський пряник - український делікатес. Без цих солодких та запашних виробів не проходило на Русі жодної події — ні веселої, ні сумної. Пряники подавали як до царського столу, і до селянського. Традиційна форма надається прянику за допомогою дошки з вирізаним орнаментом.
Оренбурзька пухова хустка
Платки в'яжуться з натурального козячого пуху і виходять дивовижно ніжними, красивими, теплими та практичними. Ажурні хустки-павутинки настільки тонкі та витончені, що їх можна просмикнути через обручку. Вони цінуються жінками всього світу та вважаються чудовим подарунком.