18 порад про те, як навчити церкву спільному співу
Старший пастор Баптистської церкви на Капітолійському пагорбі у Вашингтоні, округ Колумбія, та виконавчий директор служіння «Дев'ять ознак» Марк Девер та музикант Метт Меркер дали 18 порад про те, як навчити церкву виконувати пісні спільним співом.
1.Вчіть парафіян важливості поклоніння Богові в пісні.
Ми навчаємо християн важливості молитви та інших духовних дисциплін. Подібно вони повинні дізнатися з Писання, як Бог закликає їх співати. Коли Слово Боже перебуває в нас рясно, спів – це лише природний наслідок (див. Кол. 3:16). Якщо Бог співає про нас радісну пісню (Соф. 3:17), то ми, будучи відображенням Свого Творця, співаємо Йому у відповідь.
2.Заохочуйте вдумливий, осмислений спів в особистій та публічній молитві.
Так легко виходить шанувати Бога словами, а серцями бути далеко від Нього (Іс. 29:13, Мт. 15:8). Отже, моліться публічно та особисто проти безглуздого та лицемірного співу.
3.Нехай збори знають, чому вони співають ту чи іншу пісню.
Якщо це молитва, нагадайте про це. Якщо це пісня посвяти – скажіть про це. Якщо в цій пісні роздум про тему, що проповідується, дайте всім про це знати. Пісні, які вибирають за принципом «подобаються-не подобаються», дуже погано підхоплюються зборами. І хоча парафіяни зазвичай не проти заспівати пісні, які їм пропонує лідер прославлення, вони співатимуть із значно більшим ентузіазмом, якщо знають, чому співається саме ця пісня. Допоможіть їм усвідомлено співати «у дусі та істині».
4.Вибирайте пісні, які легкі для спільного співу, а не сольні пісні.
Принцип тут досить простий (хоча він не абсолютний): чим більше пісня залежить від акомпанементу, і не може бути заспівана парою дітей у машині дорогоюдодому, тим більше ця пісня підходить для сольного виконання та менше для спільного співу. У пісень для загального співу досить легкі мелодії. Якщо християнський виконавець написав чудову пісню, це ще не означає, що вона згодиться для співу у зборах. Мелодія може бути не дуже мелодійною. Вона може бути надто високою чи надто низькою, або для неї потрібен дуже широкий вокальний діапазон. Вона також може бути занадто «ритмічною», рясніти синкопами та мелізмами, які під силу лише тренованим співакам. Мелодія може бути надто складною, з переходами між тональностями тощо. Така музика чудово слухається під професійний акомпанемент. І якщо дуже хочеться – музична команда може виконати її сольно, як спеціальний виступ. Але чим більше музикантів потрібно зборам для виконання тієї чи іншої пісні, тим більше людей із закритими ротами спостерігатимуть за «роботою» команди прославлення.
5.Будь ласка, не вимикайте світло.
Якщо вівтар запалений вогнями, а в залі світло пригашене, люди перетворюються на глядачів, а музична команда – на виступаючих. Дуже швидко починається відчуття, що перебуваєш у концертному залі чи кінотеатрі. Якщо вся зала добре висвітлена, люди розуміють, що запрошені до участі у виступі, в якому глядач один – Бог.
6. Будь ласка, будь ласка, зробіть музику тихіше.
Вам не потрібно, щоб електрогітара, барабани, орган чи добре озвучений хор заглушали співи парафіян. Чесно кажучи, найгучнішим інструментом у зборах мають бути прихожани. Лідери поклоніння можуть голосно заспівати перший куплет і приспів, але потім затихнути на наступних куплетах. Гарний акомпанемент акомпанує. Допомагає. Заохочує. Він не привертає до себе і непригнічує. Якщо загальний спів веде маленька група чи хор, вони мають створювати мікроатмосферу. Шлях звук буде природним і без надмірного посилення. Якщо вони підготували на репетиції гімн – вони будуть вести за собою «підзвучуючи» всі збори.
Репетиції також потрібні. Але навіщо репетирувати? До якого результату? Часто музиканти репетирують, щоб додати «креативні» елементи в аранжування, які є хорошими для сольних концертів, а не для спільного співу. Музиканти та співаки мають під час репетицій ставити питання «як покращити спільний спів?», а не «як зробити круту пісню». Фокусування увагу на якості, за іронією долі, може відволікти музикантів від служіння парафіянам, тому що термін «якість» виявляється поняттям у сфері виступів. А має бути якісна допомога зборам співати всім разом, а не якісний виступ. Хороша, складна інструменталізація, на жаль, може на корені задавити бажання прихожан співати. А ось прості та акустичні аранжування, як не дивно, допомагають усім співати.
8.Шукайте баланс між новими та старими піснями.
З одного боку, знайомі пісні людям співати легше. З іншого боку – від старих пісень може виникнути втома, а звідти і до бездумного співу недалеко. З одного боку, нові пісні зборам співати важче. З іншого – репертуар для спільного співу має розширюватися, як шириться зрілість та глибина віри парафіян. Громади, як і люди, проходять через різні періоди, а нові пісні сприяють зростанню серед цих періодів. Всі ці «з одного боку, з іншого боку» означають, що для спільного співу потрібні нові й старі пісні. А ще правильний баланс між цими двома. Ніколи не відмовляйтеся від розучування нових пісень, свіжонаписаних чи старих пісень, які ви раніше не знали. І нові пісніпотрібно вчитися співати неодноразово, щоб запам'ятати.
9.Використовуйте пісні, які виражають широкий спектр людського досвіду та емоцій.
Якщо всі пісні в церкві піднесені і солодкі, більшість вашого спільного співу буде награною і нещирою. У Псалмах багато різних настроїв на весь спектр людських переживань та почуттів. Життя наше складне і різноманітне. І наше поклоніння в церкві теж має бути таким.
10. Співайте ту саму пісню по-різному.
Як проповідник одні й самі слова може вимовляти різними способами залежно від теми проповіді, адаптуючись під настрої кожної неділі чи контексту, у якому ці слова вимовляються, і пісня може звучати по-різному. Динаміка акомпанементу може відрізнятися, можна співати голосніше чи тихіше, можна на третьому куплеті дати форте або піано. Можна зробити транспонування однією з куплетів, а можна, навпаки, не робити транспонування. Звичайно, основним визначальним моментом настрою пісні є текст, але на настрій пісні може впливати і настрій церковного життя чи контексту богослужіння, в якому пісня співається.
11. Якщо можливо, розставте крісла та ряди так, щоб люди могли бачити обличчя один одного, а не лише вівтарну частину зали.
Спів - це командний захід і іноді - єдина можливість видимим чином висловити єдність. Це ще один спосіб згадати слова Павла: «Назидайте самих себе псалмами і славослів'ями та співами духовними» (Еф. 5:19). Якщо хтось хоче під час співу заплющити очі – немає проблем. Але картина, намальована Павлом, здається, говорить нам про те, що люди дивилися одне на одного. Церква – це не місце для найсуворішої усамітнення.
Погана акустика заважає загальному співу більше,чим здається здавалося б. Чи всі підлоги застелені ковроліном? Чи може залишити ковролін лише для проходів між рядами? На стелі наклеєна акустична плитка? Видаліть її, нехай там буде цілісна штукатурка. Важка завіса? Зніміть. М'які крісла? Чи є можливість прибрати м'яку частину і залишити тільки сидіння? Якщо місце для поклоніння у вас особливе і вам потрібна допомога з акустикою в ньому, найміть спеціаліста з акустики, вислухайте його поради, як покращити час реверберації та прибрати непотрібні відображення, та постарайтеся ці поради впровадити.
Попередження: інженери з акустики завжди будуть думати, що ви просите «покращення з погляду проповіді з кафедри». Багато хто наймає фахівців, щоб «умертвити» акустику в залі, прибрати непотрібні покашлювання та інші звуки, що заважають, щоб не псувати концерт. Тому одразу попередьте, що ви хочете покращити спільний спів. Поклоніння – це концерт. А парафіяни – не глядачі. Їх має бути чути у живій акустиці. Чому людям подобається співати у ванній кімнаті? Та тому що там звук посилюється!
13.Спробуйте на якийсь час поставити музикантів кудись убік. У кожному залі, у кожній общинній культурі є свої особливості. У деяких випадках, якщо помістити музичний гурт убік, це лише заважатиме спільним співам, бо громаді потрібно, щоб їх вели. Але якщо ваша громада піддалася «культурі перфомансів», постарайтеся, де можливо, перемістити музикантів убік. У деяких старих церквах хор відправляють на балкон і для цього є хороша причина: його має бути чутно, а не видно. Коли присутність лідера поклоніння на сцені підпорядкована культурі перформансу, Бога стає менше чутно та видно.
14. Показуйте приклад співу з ентузіазмом.
Не важливо, де взалі сидять старійшини, співробітники та диякони: на платформі або просто в залі, – вони повинні показувати приклад співу з ентузіазмом. Краще співати повз ноти, ніж взагалі не співати. Пастор, який під час поклоніння переглядає свої нотатки до проповіді, своїм прикладом каже: «Співати під час нашого поклоніння не так вже й важливо!» У культурі, де чоловіки повинні бути мужиками-стоїками, а-ля Клінт Іствуд, спів з ентузіазмом особливо необхідний з боку чоловічого керівництва.
15.Роздруковуйте ноти, вибирайте пісні з хорошими багатоголоссями, шукайте способи просування музичної грамотності.
16.Почніть заняття співу.
Наслідуйте приклад композитора Лауелла Мейсона, який відкрив «Школу співу» в 3-й баптистській церкві Луїсвілля. Вони зустрічаються що першої неділі місяця на 45 хвилин перед вечірнім богослужінням. Відвідувачів поділяють на групи за партіями, і вони вивчають основи музичної грамотності: Це четвертна нота, це ціла. Ось партія тенора. Коли вона йде вниз, ви йдете вниз тощо».
17.Іноді співайте «а капела», тобто. без акомпанементу.
Наприклад, третій куплет чи четвертий. А, може, і всю пісню, з гітарою чи піаніно, на вступі та у програшах. Тільки не витрачайте час на «а капела» для пісень, де є лише мелодія. Співайте пісні, де є багатоголосся, а люди знають свої партії. Коли парафіяни співають «а капела», вони чують один одного і себе, покладаються тільки на свої голоси і роблять це з тією гучністю, яка стверджує, що вони вірять у те, про що співають. Уповільніть темп і дайте зборам свободу співати всіма частинами свого тіла, душі і духу.
18.Регулярно нагадуйте парафіянам, що вони є головним інструментом спільного співу.
Якщо вони не співають ззадоволенням, музичного поклоніння не станеться. Це не означає, що треба уподібнюватися тамаді і кричати: "Я вас не чую, я хочу вас почути, я знаю, що ви можете співати голосніше!" Таке ведення поклоніння, навпаки, відволікає від серйозності моменту, і показує неповагу до їхнього співу як духовного вираження любові, подяки та хвали. Зрештою, загальний спів має бути таким же природним, як слова захоплення незвичайним заходом сонця або слова скорботи з другом. Але, однак, спільному співу треба вчитися, і це відповідальність і парафіян теж, щоб навчати один одного в пісні. І тому їх слід вивчати, що збираються вони для того, щоб співати разом.