35. Естетика в. Гюго. Передмова до драми "Кромвель" як маніфест французького романтизму.
Справжнім маніфестом французького романтизму стала «Предмова до "Кромвеля"» (1827). Класицизм займав особливо міцні позиції у театрі. І хоча романтичні драми вже існували, жодна з них не була поставлена на сцені. Гюго вирішив звернутися до досвіду Шекспіра (зрозумілого в романтичному дусі). Він створив твір над жанрі трагедії, а жанрі романтичної історичної драми. Драма «Кромвель» розповідала про англійську буржуазну революцію XVII ст. Її вождь Кромвель був показаний як сильна особистість. Але, на відміну від цілісних героїв класицизму, Кромвель відчуває моральну суперечність: скинувши короля, він готовий змінити революцію і стати монархом. Драма була новаторською, але недостатньо сценічною. Однак «Предмова» до неї відіграла величезну роль у перемозі романтизму.
У «Передмови до "Кромвелю"» Гюго викладає свої уявлення про історію суспільства та літератури. Людство пройшло у своєму розвитку три доби, вважає поет.
У первісну епоху че-иовек, захоплений природою як творінням Бога, складав на його честь гімни, оди. Тому література починається із лірики, вершина якої Біблія.
У давню (античну) епоху події (війни, виникнення та руйнування держав) створюють історію, яка відбивається в епічній поезії. Її вершина - Гомер. Гюго зауважує, як і давньогрецький театр теж епічний, «трагедія лише повторює епопею».
Третя епоха (після юності і зрілості того епоха старості людства) починається з утвердження християнства. Воно показало людині, що має два життя: «одна — минуща, інша — безсмертна; одна – земна, інша – небесна». Християнство відкрило в людині два борються початку - ангела і звіра. У літературі Новий час відбивається у драмі з її конфліктністю, контрастами. Вершина літературиНового часу – Шекспір.
Схема розвитку історії, запропонована Гюго, зараз видається наївною, помилковою. Але її значення у боротьбі з класицизмом було дуже велике. Вона руйнувала основу естетики класицизму - уявлення про незмінність естетичного ідеалу і виражають його художніх форм. Завдяки цій схемі Гюго зміг довести, що поява романтизму є закономірною. Понад те, з погляду романтика, класицизм навіть у момент свого розквіту у відсутності права існування. Справді, класицистична трагедія орієнтувалася на античні драми, які, згідно з Гюго, були епічними творами, а час вимагає драми.
Гюго вважає, що «особливість драми – це реальність». Тому, всупереч утвердженню класицистів, що треба зображувати лише «приємну» природу, Гюго вказує: «. Все, що є у природі, є й у мистецтві». Він закликає зруйнувати межі між жанрами, поєднати комічне і трагічне, піднесене і низьке, відмовитися від єдності часу та єдності місця, оскільки ці єдності, надаючи лише зовнішню правдоподібність драмі, змушують письменника відступати від правдивого зображення дійсності. Великий зразок такого мистецтва, вільного від умовних правил, дає Шекспір у драмах. Однак Гюго вважає, що наслідування Шекспіра не принесе успіху романтиці. Самому письменнику ближча національна традиція, насамперед Мольєр.
Заклик наслідувати природу не призводить Гюго до реалізму. Він характерно утвердження романтичних принципів типізації. Порівнюючи драму із дзеркалом, Гюго пише: «. Драма має бути концентруючим дзеркалом». Якщо класицисти типізували якусь одну людську пристрасть, то Гюго прагне в кожному образі зіштовхнути дві такі пристрасті, одна з яких виявить ідеальне, високе влюдині, а інша - низинне.
Гротеск. Теорія піднесеного була розроблена класицистами. Гюго розробляє теорію гротеску як засобу розмаїття, властивого нової літератури і протилежного піднесеному. Гротеск — це концентрований вираз, з одного боку, потворного, жахливого, з іншого боку — комічного та жартівського. Гротеск різноманітний, як саме життя. «Прекрасне має лише одне обличчя; потворне має їх тисячу. Гротеск особливо відтіняє прекрасне, у цьому його головне призначення у романтичному творі.
Ідеї, закладені в «Передмови до "Кромвелю"», стали основою естетики французьких романтиків наприкінці 20-30-х років XIX ст.