Афроамериканці
АФРОАМЕРИКАНЦІ (негри США), етнорасова спільність у складі американців, темношкіре населення США. Чисельність 36400000 чоловік (2000 рік, перепис). Понад 55% афроамериканців мешкають у південних штатах США. Говорять на американському варіанті англійської мови, зберігається також діалект південних негрів («блек інгліш»), 60% віруючих – баптисти, понад 20% – методисти, є п'ятдесятники, адвентисти, послідовники спіритуалістських культів, католики, мусульмани («чорні мусульмани» юдеї («чорні юдеї») та ін.
У фольклорі та релігійній практиці афроамериканців зберігається вплив африканських традицій. Афроамериканці зробили помітний внесок у загальноамериканську культуру: музику, літературу (У. Е. Б. Дюбуа, Р. Райт, Дж. Болдуїн, Л. Хьюз, Р. Еллісон та ін.), спорт (Дж. Б. Луїс, Алі Мухаммед , Дж. Оуенс, Ст Рудольф, М. Тайсон та ін).
Музика. З 1860-х років у США різко зросла популярність негритянської музики. З кінця 19 століття набули розвитку стилі блюз, регтайм, на рубежі 19-20 століть шляхом злиття різних стилів і жанрів утворився джаз. Основні різновиди культової музики – спірічуел, госпел. Серед найбільших джазових музикантів – Л. Армстронг, Дюк Еллінгтон, Е. Фіцджералд, серед класичних співаків світового рівня – М. Андерсон (перша серед афроамериканців виступила на сцені театру «Метрополітен-опера»), Дж. Норман.
Танець. До танцювальної культури США негритянський фольклор увійшов як одне з визначальних явищ. У надрах менестрельного театру в 19 столітті зародилася хореографічна стилістика, яка переплавила європейські та негритянські традиції. Джига, чечітка, бак енд вінг, клог, брейкдаун та ін. підготували появу в 20 столітті джаз-танцю. Істотний вплив на розвиток американського та світового танцювального мистецтва справила епоха такзваного гарлемського ренесансу 1920-50-х років з її «чорними ревю», танцювальним залом «Савой», клубом «Коттон» тощо. Тут виступали такі зірки степу, як Б. Робінсон, брати Беррі, брати Ніколас та інших. Вони принесли своє мистецтво на сцени Бродвея та екрани Голлівуду. Наприкінці 19 століття негритянський фольклор дав потужний імпульс розвитку салонних (бальних) танців, які широко поширилися потім і в Європі (кек-уок, чарльстон, шиммі тощо). Афроамериканська традиція зіграла значну роль еволюції танцю модерн. У 1940-ті роки піонерами «нового чорного стилю» стали К. Данхем («Тропіки та гарячий джаз - від Гаїті до Гарлема», 1940 рік) та П. Прімюс («Африканський церемоніал», 1943 рік). У 2-й половині 20 століття ця тенденція продовжена у творчості Т. Бітті, Д. Мак-Кейла і особливо у виставах Американського театру танцю А. Ейлі. У 1960-ті роки вперше провідне становище як класичний танцівник найбільшої американської трупи «Нью-Йорк сіті бале» зайняв афроамериканець – А. Мітчелл. 1971 року він організував негритянську балетну трупу «Танцювальний театр Гарлема». Африканська традиція живила народжену в 1970-і роки в нью-йоркських кварталах Бронкса молодіжну субкультуру, що отримала назву «хіп-хоп» і дала життя новим танцювальним стилям: брейк, смерф, хіп і так далі.
Кіно. Проблематика та естетика негритянського руху в США досить швидко зрушила з периферії до центру уваги кінематографістів, оскільки афроамериканці становили значну, а в окремі періоди – переважну частину кіноаудиторії. Спочатку роль чорношкірих персонажів зводилася до образів рабів (зокрема, у кількох ранніх екранізаціях «Хатини дядька Тома» Г. Бічер-Стоу), а головні ролі грали білі «перефарбовані» актори (так званий блекфейс). У голлівудській продукції значення афроамериканської теми суттєво еволюціонувало. Наприкінці 1920-х-1930-х роках на екрани вийшло кілька шедеврів, заснованих на негритянському фольклорі і зіграних акторами-афроамериканцями: «Алілуйя» К. Відора (1929), «Імператор Джонс» Д. Мерфі (1933, ролі П. Робсон), «Зелені пасовища» У. Кейлі (1936), в 1943 році - два мюзикли: «Штормова погода» Е. Стоуна і «Хатина в небесах» В. Міннеллі. Після Другої світової війни виходили окремі антирасистські фільми, з'явилися серйозні драматичні актори-афроамериканці. Найбільш відомий серед них – С. Пуатьє –став голлівудською «зіркою» («Вгадай, хто прийде до обіду» С. Крамера, 1967, та ін). У 1970-ті роки наростала хвиля «блексплуатації» - комерційно успішних фільмів про чорних суперменів, починаючи з детективу «Шефт» Г. Паркса (1971). У 1977 році сенсаційним успіхом користувалася телеекранізація роману А. Хейлі «Коріння» (режисер М. Чомськи), що з епічним розмахом розповідає про велич чорношкірої Америки. З цього часу найбільш популярними стали фільми з двома героями – чорним та білим. Серед помітних кіноакторів-афроамериканців рубежу 20-21 століть - Е. Мерфі, У. Сміт, Л. Фішберн, Д. Вашингтон, Х. Беррі, В. Голдберг, С. Джексон та ін. Серед режисерів найбільш відомий С. Лі. Його яскраві та темпераментні фільми, дія яких відбувається, як правило, у середовищі афроамериканців, викликають бурхливу полеміку та мають успіх на фестивалях («Вона повинна цього досягти», 1986 рік; «Вчиняй правильно», 1989 рік; «Малькольм Ікс», 1992 рік, та ін).
Літ.: Нітобург Е. Л. Негри США, XVII - початок XX ст.: Історико-етнографічний нарис. М., 1979; він же. Церква афроамериканців у США. М., 1995; Landry В. The new Black middle class. Berk., 1987; Black art ancestral legacy. Dallas, 1989; Patton S.F. African-american art. Oxf.; N. Y., 1998; Igoe L. М. 250 років з Afro-American art: annotated bibliography. N. Y., 1981.
Е. Л. Нітобург; Н. Е. Звенигородська (танець); Т. В. Бутрова (театр); Розлогів (кіно); М. Н. Соколов (мистецтво).