Актор Юрій Смишников «Я хвилююся перед кожним виходом на сцену», люди, ВОРОНІЖ, АІФ Чорнозем’я
Артист поділився своїм баченням шляху актора і дав поради майбутнім служителям Мельпомени.
"Я хвилююся перед кожним виходом на сцену"
– Як ви ставитеся до людей, які стежать за життям зірок?
– Артисти – ті самі люди, нормальні, звичайні люди. Я розумію, що рухає тими, хто наближається до артистів. До речі, нам, артистам, це дуже важливо. Якщо ми бачимо, що є люди, які, не приховуючи своїх емоцій, практично зізнаються у любові до театру, до тієї роботи, яку вони побачили, кращого стимулу для нас немає. Я не люблю, коли кажуть про звання. Взагалі, ці звання є тільки у нас в Україні, а скрізь є або тебе знають, або тебе не знають. Людиною, коли вона підходить до артиста, на мій погляд, рухає цікавість і бажання дивуватися. Ми цікаві від природи, особливо нам цікаво дізнаватися про щось таке. Актор – це публічна професія і з'ясувати про нього щось провокаційне, це завжди цікаво. Коли якась роль сподобалася глядачеві, і він бачить цього артиста в житті, звичайно, є бажання підійти подивитися, а він і зараз такий, як на сцені, чи він інший.
– Ви хвилюєтеся перед виходом на сцену?
– Я хвилююся перед кожним виходом на сцену, перед кожною виставою, незважаючи на те, що цього року виповнилося 20 років, як я служу у театрі. Щоразу я відчуваю це легке хвилювання, трепет, і я дуже боюся його втратити. Це відчуття проходить через 15-20 секунд після виходу на сцену, і далі я вже дію вільно. Але поки що є цей трепет, момент кордону, значить ти чесно ставишся до професії, значить ти її любиш.
- Що ви робите, якщо роль вас не влаштовує?
– Коли режисер Анатолій Слюсаренко доручивмені роль Тартюфа, я, знаючи цю п'єсу, не уявляв себе в цій ролі: я і цей герой настільки різні і з психофізики, і з усього. Якщо роль вас не влаштовує, нема чого йти в театр. Якщо режисер пропонує вам цю роль, то він у вас щось побачив. Якщо ви присвятили своє життя театру, то не треба відмовлятися ні від чого, що вам пропонують. Сказати «ні» – це акторська недалекість, треба говорити так». Тим цікавіше працювати, коли пропонують роль на опір, тим більше потрібно копатися, розумітися.
– Якби була можливість працювати з будь-ким над будь-яким твором, яких артистів ви б запросили?
– Я навряд чи взявся б за постановку. Поки що не відчуваю у собі сил зробити виставу з якимись серйозними артистами. Зараз я викладаю акторську майстерність у гімназії імені Кольцова, і ми зробили спектакль із дітьми. Там у мене не було кастингу. Мені здається, велика перемога зробити постановку з тими людьми, які поряд з тобою, створити гідну річ, щоби тебе зрозуміли.
Професія актора – це постійне тренування
– Як, на вашу думку, люди розуміють вистави іншою мовою?
– Як мінімум, коли йдеш на спектакль, непогано б мати якусь думку про цей твор спочатку, прочитати, зробити висновки. Це ж цікаво – уявити персонажів, а потім подивитися, що пропонує режисер, сходиться чи ні. Коли п'єсу знаєш, байдуже, що кажуть, уже дивишся за дією. Анатолій Васильович Іванов зазначав: «Потрібно грати так, ніби між вами та публікою поставили скляну стінку, через яку видно, але не чути, а глядач розумів, що між вами відбувається». Коли актор наповнений своєю роллю і він починає взаємодіяти з іншими артистами, стає всеЗрозуміло.
– Як швидко перетворюватися на образ?
– Найголовніша умова – щиро вірити у запропоновані обставини. І важливе тренування етюдами. Чим більше цих етюдів, чим більше занурюєш себе в різні обставини, тим це прекрасніше. Професія актора передбачає безупинну історію, це постійне тренування.
- Як стати ідеальним партнером для колег?
– Потрібно просто чесно ставитись до своєї професії. Хороший партнер - це насамперед паличка-виручалочка. Через різні обставини не завжди трапляється партнер, з ким тобі комфортно працювати, але доводиться підлаштовуватися, і іноді йому плече підставити.
– На що жити актору-початківцю?
– Якщо ви присвячуєте себе професії актора, то треба бути їй відданими. Якщо ви їй віддані, то вона обов'язково «вистрілить», але тільки за умови, що ви чесно до цього належите і дуже цього хочете. Артистам театру ніколи не платили багато. Театр – це бюджетна структура. Часто можна почути міркування, як ти можеш вести концерти, ювілеї, ти ж артист. Я глибоко переконаний, що так міркують ледарі. Це найпростіше виправдання. Раніше заняття чимось іншим не віталося. Нині тобі йдуть на зустріч. Усі чудово розуміють, що артист має оклад, на який особливо не розвернутися. Не треба сидіти, треба щось вигадувати. Тільки в українських народних казках буває: лежав Іван на печі, потім підвівся, і йому півцарства та наречена.