Альбрехт Дюрер, гравюра Меланхолія
Один із найвідоміших творів, де використаний унікальний метод різьблення по металу - це гравюра Альбрехта Дюрера "Меланхолія". Вона найчастіше сполучається з його ім'ям, як, наприклад, "Джоконда" невід'ємно пов'язана з Леонардо да Вінчі.
Чудова майстерність творця
Але перш за все варто зупинитися на самій графіку Дюрера, зміст його гравюр і на техніці майстерності. Тому що, коли розглядаєш його гравюри, у роботах, які називаються різцеві гравюри на міді, дивує неймовірність технічної досконалості митця. Вона неймовірно унікальна, складна та трудомістка.

Саме Дюрер і створив цю техніку різьбленої гравюри на міді. Він брав різець, руку клав на спеціальну подушку, щоби можна було довго утримувати її в певному положенні. І протягом роботи над своїми шедеврами він не різцем водив мідною табличкою, а пересував саму дошку під рукою. Надалі починався процес травлення.
Необхідно звернути увагу на його чудові твори "Носоріг", "Меланхолія", "Лицар, диявол і смерть". Дивлячись на них, неможливо повірити, що це можливо виконати в такий спосіб. Яка величезна кількість ліній! І сьогодні технікою гравюри на міді з травленням, яку створив Альбрехт Дюрер, вже ніхто не користується. Вона прийшла з цим екстраординарним майстром і з ним пішла.
Три частини чудового творіння майстерного майстра
Найвідоміша гравюра, яку виконав Альбрехт Дюрер – "Меланхолія". Вона була створена у тисяча п'ятсот чотирнадцятому році. Якщо розглядати її дуже уважно, то можна помітити, що ця гравюра горизонтальними лініями ділиться на три рівні.

Кожен їх є певні щаблі пізнання. Художник у цьому творі ретельно означає всі ці рівні певними атрибутами. Якщо досить уважно вдивитися у предмети, які зображені у нижньому ярусі, можна побачити там дуже цікавий набір.
Ремісничі інструменти чи високий рівень створення шедевра
Кожен інструмент з гравюри "Меланхолія" Дюрера, що знаходиться на цьому рівні, відноситься до предметів ремесла: рубанок, щипці, косинець, молоток та цвяхи. А вражаюча річ – це куля ідеальної форми. Саме він є ознакою дуже високої майстерності.
В епоху Альбрехта різні вчення, технічні навички, уміння щось робити власними руками, знання анатомії, яку представляє тварина, що звернулася в лівому кутку гравюри, - все це вимагало найвищих рівнів освіти.

В основі всього цього лежало володіння досить копіткою технічною майстерністю. І будь-який інструмент з гравюри "Меланхолія" Дюрера підкреслював присутність кожного з цих знань. А якщо майстер міг створити подібну сферу, значить, він може перейти на наступний рівень навчання.
Альбрехт Дюрер. "Меланхолія". Висока якість ремесла або наступний рівень інтелекту
На середньому рівні видно найрізноманітніші атрибути. І вони, на перший погляд, не мають між собою жодного зв'язку. Симпатичний янголятко зайнятий читанням книги. При цьому сидить він на верхній частині жорна. Цілком імовірно, цей милий хлопчик з маленькими крилами представляє область якогось інтелектуального розвитку.
Біля пояса одягу персонажа, що знаходиться праворуч від ангела, пристебнуто гаманець. Але він лежить біля її ніг. Тому що гроші – це відповідна оплата праці тільки за умовибезпосередньо виконану роботу. І вона можлива, якщо використовувати будь-який інструмент із гравюри "Меланхолія" Дюрера, який розташований у нижній частині картини, що відноситься до ремісничої майстерності. А інтелектуальну працю оцінити неможливо, вона не має відповідної оплати, тому гаманець теж знаходиться на нижньому ярусі.

Величезний кристал, що знаходиться на середньому рівні твору
Але чільне місце у другій частині картини займає величезний кристал. Це образ того, що є метою будь-якого алхіміка. У дні життя Альбрехта, в епоху пізнього Середньовіччя, майстерність ремісника оцінювалося мистецтвом створення кулі, а найвищий ступінь інтелектуальних знань або абсолютно вченої людини належав тому, хто знав теорему вченого Ібн Сини про суму кутів багатокутника.
Із цим законом був знайомий і сам Альбрехт Дюрер. "Меланхолія" показує глядачеві кристал. Він і є багатокутною фігурою, що представляє теорему відомого вченого. А неподалік лежить інструмент геолога, який показує, що такий камінь можна видобути не алхімічним шляхом, а природнішим. І ще один інструмент із гравюри "Меланхолія" Дюрера - це тигель алхіміка, де йде процес трансмутації, розташований трохи далі - за кристалом.
Твір, що здивував весь світ
І, нарешті, третій пояс – це щось неймовірне. З правого боку можна побачити дуже велику вежу, яка йде вгору і ніколи не закінчується. Так само як і сходи, приставлені до них і що йдуть у небо. На самому будинку можна побачити два чудові предмети.

Це пісочний годинник, що виражає образ часу, і магічна таблиця Дюрера, де як по вертикалі, так і по горизонталі виходить цифра тридцять два. Вище таблиці розташований сполох, амотузка від нього йде за контури картини, яку створив Альбрехт Дюрер.
"Меланхолія" представляє глядачеві цю вежу як символ того, що неможливо вивчити всі істини. Є речі, які безмежні для пізнання людського розуму. І включають вони не тільки майстерність ремісника та інтелектуальну освіту, а й магічні вчення.

Частина твору, що стосується земного існування
Твір, який за допомогою техніки різьблення по міді створив Альбрехт Дюрер - картина "Меланхолія", що представляє і земний ландшафт, розташований у верхньому лівому куті гравюри. Безмежно яскраве сяюче проміння від далекої зірки. Є легенда, що тут зображена комета Галлея, яка пронеслася небосхилом саме в той час.
Але головний персонаж - це кажан, який і відноситься до символу меланхолії. Вона у своїх лапах над зіркою, веселкою, водою та всім ландшафтом несе карту цієї душевної хвороби всіх геніїв. Величезні знання породжують скорботу. Чим більше знає людина, тим глибше вона бачить і поринає у чорну меланхолію.

Образ генія чи чорної меланхолії
Остання постать, яку показав Дюрер – меланхолія. Фото, представлене тут, показує образ генія чи чорної меланхолії, створений художником. Має величезні крила незвичайного розмаху. Як дуже великі крила ангела. А в руках вона тримає циркуль.
Цим Альбрехт Дюрер хотів дати зрозуміти, що будь-яка безмежність пізнання має бути доведена, виміряна та вивірена. Все має бути під контролем. А на голові у фігури - квітучий терн, який поки що не облетів і не врізається своїми шпильками в чоло.
І, можливо, саме цей образ меланхолії, який показав художник, з таким сумним поглядом і так багато всобі об'єднує, і є один із його автопортретів, тільки в образі.
Альбрехт Дюрер – єдиний серед світових художників, який має неймовірну кількість автопортретів. Перший він намалював, коли ще був зовсім хлопчиком. А потім починається низка нескінченних власних зображень до останнього, де він стоїть, вказуючи на підшлункову залозу. Він начебто сам ставить собі діагноз.