Читати онлайн Театр французького класицизму автора Корнель П’єр - RuLit - Сторінка 1

П'ЄР КОРНЕЛЬ, ЖАН РАСИН

ТЕАТР ФРАНЦУЗЬКОГО КЛАСИЦІЗМУ

ТЕАТР КОРНЕЛЯ ТА РАСИНА[1]

Переклад Н. Хуцишвілі

Знайомлячи радянських читачів із обраними п'єсами Корнеля і Расіна, ми не вважаємо ці твори «літературними пам'ятниками», чужими інтересам наших днів.

Був час, коли твори цих двох великих письменників тлумачилися як вираз певних уподобань, пов'язаних із суспільством старовинної французької аристократії, що над усе ставила витонченість і шляхетність — якості, які, втілюючись у стиль, видаються нам вкрай штучними і не мають справжньої цінності. Однак справжні достоїнства цих п'єс полягали зовсім в іншому, і ми в цьому твердо переконані. Ось із цієї нової точки зору нам і слід розглянути театр Корнеля і Расіна.

Почнемо з того, що французька трагедія XVII століття - це трагедія героїчної дії. Приймаємо ми це чи ні - але це так. Вона найсуворішим чином виганяє будь-яку лірику і різноманітні філософські міркування. Герої трагедії - це люди, які, мимоволі чи мимоволі, залучені до дії. Їм належить вирішити проблему героїчної дії, вони приймають рішення та здійснюють його. Родріго має зробити вибір між честю та любов'ю, Андромаха між вірністю пам'яті Гектора та життям своєї дитини.

Це театр більш людяний, у строгому значенні слова, і земніший, ніж будь-яка інша форма драматичного мистецтва. Можливо, саме з цієї причини багато видатних людей хоч і захоплюються ним, але приймають із деякими застереженнями. Їм більше подобається спостерігати трагічного героя у боротьбі з непереборними силами, — чи то воля богів, як у грецькій трагедії, чи Рок, чи поневолююча влада спадковості, як у«Привидах» Ібсена, чи зіткнення величезних людських мас, спрямованих у майбутнє, із силами минулого. Тут інше: герої Корнеля та Расіна борються зі своїми власними пристрастями.

Цей тип трагедії, суто земний і людяний, став французькою класичною трагедією, і Корнель перший зобразив його характерні риси. Його герої викликають захоплення своєю справжньою величчю, своєю енергією, невіддільною від простої людяності. Довгий час ми їх погано розуміли. Ми бачили в корнелівських героях втілення холодної і твердої волі, повністю спрямованої виконання того, що вони вважали своїм обов'язком. Таке розуміння, безперечно, було помилковим. Герої Корнеля – люди, наділені пристрастями. Для Родріго в «Сіді» честь дорога не менша, ніж Хімена; у молодого Горація любов до батьківщини - це не просто свідомість обов'язку, а висока пристрасть.

У цьому світлі ми й маємо розглядати трагедії Корнеля. І тоді перед нами розкриється життя у всій його чудовій і трагічній напруженості. Величні постаті корнелівських персонажів не менш людяні, ніж юрби інших героїв. Вони людяні навіть більшою мірою, бо жорстоко страждаючи, долають свої сумніви, коливання, муки з мужністю піднесених натур.

Як можна розділяти думку про те, що герой Корнеля цілісна, але холодна натура, коли ми читаємо сцену, де Родріго та Хімена зустрічаються вперше після смерті графа? Цей болісний крик серця — пристрасна суперечка героїчного самозречення і любові, ніжність, що раптово проривається, насилу здобута перемога — все це свідчення такої високої людяності, що сцена вражає душу. І те ж у «Полієвкті». Пауліна наважується зізнатися тому, кого вона колись любила, що її розум - іншими словами, обов'язок подружньої вірності - не заглушив у ній колишнього кохання іщо її серце, як і раніше, хвилюють ті ж почуття і вона пригнічує їх ціною жорстоких зусиль.

Така часта помилка у розумінні характеру корнелівського героя пояснюється, можливо, тим, що найяскравішим втіленням цього героя вважався образ молодого Горація. Однак досить без усякої упередженої думки прочитати сцену, де він пояснюється з Куріацієм (II, 3), і ми побачимо, що цей образ анітрохи не відповідає уявленню Корнеля про героїчний характер. Образ Горація побудований на перебільшенні. Корнель придушив у ньому всяке людське почуття. Він не людина, він — «варвар», і Куріацій вимовляє це слово. Куріацій залишається людиною. Він не менш мужній, у ньому не менше рішучості виконати свій обов'язок. Але він страждає і не соромиться своїх страждань, думаючи про майбутню боротьбу з людьми, які пов'язані з ним найдорожчими узами.

Чому сталося так, що в трагедіях, сповнених найвищої людяності, критики бачать лише абстрактні побудови розуму? Чому говорять про «діалектику корнелівського героя»? Істина нескінченно простіша і прекрасніша. Щоб судити про шедеврів мистецтва та літератури, ми завжди повинні пам'ятати про те, що вони є найвищим виразом певного історичного моменту, моменту життя того суспільства, в надрах якого вони створювалися, і що ці твори великі лише тією мірою, якою вони змогли висловити глибинні сили свого суспільства та свого часу. Грецька трагедія - це грецький поліс з його кривавими міфами та потребою у спокутуванні. Шекспір – це єлизаветинська Англія. І якщо «Війна і мир» Толстого — шедевр неминущої цінності, звернений до всього людства, це насамперед тому, що великий письменник зумів геніально висловити душу України в трагічний момент її історії.

Стаття «Театр Корнеляі Расіна» написана видатним французьким літературознавцем, професором Сорбони Антуаном Аданом спеціально для нашого видання.