Дослідницька робота учнів - Історія нотної абетки, Соціальна мережа працівників освіти

Музика посідає у нашому житті велике місце. Вона звучить всюди: у передачі по радіо та телебаченню, у театрі та концертному залі, у школі та дитячому садку, на танцювальному майданчику та стадіоні. Жодне свято в нашій країні не обходиться без музики. Музика наш добрий друг. З нею приємніший відпочинок і легша праця. Музика може підняти настрій або навіяти смуток, пробудити енергію або змусити задуматися, помріяти. Багатий і поетичний світ звуків завжди приваблював людей своєю виразністю та красою. Для створення будь-якого музичного твору потрібні ноти. Тому ми коротко розповімо історію створення нотного листа. Саме ноти, нотний лист зберіг нам музику тих великих композиторів, які написали її сторіччя тому. Нотні знаки збережуть для потомства і музику, яку створюють композитори – наші сучасники.

Вкладення Розмір

notnaya_azbuka.doc

57.5 КБ

Муніципальна бюджетна освітня установа

«Середня загальноосвітня школа №7»

«Історія музичної абетки»

Бадила Аріна – учениця 3 «І» класу,

Муштаєв Максим – учень 3 «І» класу.

м. Когалим, 2013р.

2 розділ. Актуальність, цілі, завдання, гіпотеза. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .. 4 стор

3 розділ. З історії музичної абетки. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .. . .. . 5 стор

4 розділ. Значення нот. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 стор

5 розділ. Анкетування учнів. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .. . . . . . .8 стор

6 розділ. Висновок. . . . . . . . . . . . . . . . . .. . . . . . . . . . . . . . . . .. . . . . .. . . . 9 стор

7 розділ. Використана література. . . . . . . . .. . . . . . . . . . . . . . . . .. . . . . .9 стор

З музикою пов'язані багато подій у житті людей. Під тихий наспів колискової засинає малюк. Під веселу музику грають діти. Школярі розучують пісні, відриваються у похід під звуки маршу. Молодь любить танцювальну музику.

Музика наш добрий друг. З нею приємніший відпочинок і легша праця. Музика може підняти настрій або навіяти смуток, пробудити енергію або змусити задуматися, помріяти. Багатий і поетичний світ звуків завжди приваблював людей своєю виразністю та красою.

Для створення будь-якого музичного твору потрібні ноти. Тому ми коротко розповімо історію створення нотного листа.

Музика - це мистецтво, а будь-яке мистецтво розвиває, виховує кожну дитину, дозволяє розбиратися в житті, знайти і пізнати саму себе, формуючи свою самооцінку.

Тема дослідження: „Історія нотної абетки“

Мета: Вивчити нотну абетку і спробувати уявити їх у наочній формі, як мультфільму.

розбір нотної абетки,
вивчити спеціальну літературу в доступній наочній формі,
поділитися інформацією з однолітками як доповіді.

Предмет дослідження: нотна абетка.

Ми самі дізналися та вивчили історію написання нотної грамоти та представили це у презентації, яку можна використати на уроках музики чи позакласних заходах.

Гіпотеза: Якщо у доступній наочній формі податихлопцям нотну абетку, то можливо у них з'явиться інтерес до музики.

З історії музичної абетки

Будь-яка музика зникла б з землі, якби люди не навчилися записувати її нотними знаками. Так воно й трапилося: безліч стародавніх пісень – тих, які не записувалися, - зникло, ніби їх зовсім не було, вони ніби розчинилися в повітрі…

Саме ноти, нотний лист зберіг нам музику тих великих композиторів, які написали її сторіччя тому. Нотні знаки збережуть для потомства і музику, яку створюють композитори – наші сучасники.

Так само, як слова та літери, ноти створювалися поступово, протягом багатьох століть.

На Русі в далекі часи ноти писалися гаками. Їх було понад сімдесят, і вживався цей нотний лист для церковного співу. Кожен сімдесят гаків позначав від одного до декількох звуків. Це був важкий і складний запис музики.

На Заході були інші нотні знаки-рисочки, крапки, коми. Вони називалися – невмами. Це був теж дуже складний і важкий звукозапис.

У середні віки, точніше в 986 році монастирі Ареццо, неподалік італійського містечка Тоскани, жив чернець, якого звали Гвідо. У монастирській школі він керував дитячим хором. І керуючи хором, він зрозумів, що дітям дуже важко засвоїти ті нотні знаки – невми, якими записувалися музичні твори.

Доки музиканти страждатимуть!

Рішуче промовив він-

Миритися з цим більш неможливо:

Фальшиві звуки, різнобій та різноголосиця.

Сольні партії ще нічого, але ансамблі.

Ля псус за ляпсусом, помилка за помилкою.

Си л більше немає жодних…

І впевненим жестом Гвідо на місце однієї лінійки накреслив у зошиті для нот кілька лінійок.Так з'явилися відомі нам Доре-мі-фа-соль-ля-сі.

Щоправда, спочатку деякі ноти називалися інакше. Наприклад До називалася ТУ. Але це слово погано співається, і його замінили більш зручне і дзвінке До. А нота Сі з'явилася пізніше за інших. Її назва пов'язана з тією самою молитвою і складена з ініціалів – С (в'ятий) та (оанн).

Гвідо д Ареццоне таке ім'я в нього залишилося на всі часи. Він був великим реформатором нотного листа, але, мабуть, він не знав і не відав, що він стане майже таким, яким ми тепер користуємося.

Мова нот - це єдина на землі міжнародна мова. Його розуміють усі музиканти світу. Нам сьогодні зрозуміле відбите в нотах музичне мовлення композиторів, які жили три, чотири, п'ять століть тому в різних містах і країнах.

Нотні значки - це ніби малюнок музики, її креслення та музикант, кинувши навіть побіжний погляд на нотний рядок, відразу бачить, як ця мелодія рухається. Деякі музиканти бачать навіть на сторінку вперед: окинуть поглядом усе нотне поле і, навіть не почавши грати, знають, як і куди прагнуть звуки. Саме зображення сучасних нот підказує рух мелодії.

Композитори всього світу записують свою музику за допомогою тих самих значків - нот, і їхня мова зрозуміла музикантам усіх країн і народів без перекладача.

Без зручного та зрозумілого нотного запису музикантам було б важко обійтися. А оркестр взагалі не міг би існувати без нот.

Саме в нотах позначено, скільки інструментів має з'явитися на концертному майданчику, щоб зіграти увертюру чи симфонію.

Диригент з однієї країни може приїхати до музикантів-оркестрантів іншої країни, щоб разом з ними виконати твір композитора з третьої країни. Їхньому спілкуванню допомагають ноти.

Читання нотробить дитину комунікабельнішою, тому що, читаючи ноти, виконуючи твір, прагнучи передати думки та почуття композитора, виконавець навчається знаходити контакт зі слухачами. Читаючи ноти, дитина привчається до щоденної праці, терпіння, волі, посидючості, досконалості емоції.

Музика вчить дитину не лише бачити, а й відтворювати побачене, не лише чути, а й уявляти те, що чуєш. Отже, вона розвиває всі види сприйняття: зорове, слухове, чуттєве-і всі види пам'яті: зорову, слухову, моторну, образну.

Діти, які грають на музичних інструментах, зазвичай грамотніші за інших. Перед ним лежать ноти, на яких ясно позначені партії лівої та правої руки. На фортепіанних нотах, наприклад, верхній рядок-права рука, нижня-ліва, а отже, в дитині закріплено і таке поняття, як «вгорі-внизу». Знання про інтервал і послідовність звуків в акорді доповнять його просторові поняття, а отже, приберуть помилки в листі.

Ми провела опитування-анкету серед своїх однолітків, учнів третіх класів. В анкеті брало участь 38 учнів. Анкета складалася із трьох нескладних питань.

Які музичні інструменти знаєш?
Назви великих композиторів.
Назви знайомі ноти.

Гітару назвали – 18%, фортепіано написали – 17%, трубу та барабан – 15%, скрипку знають – 12%, балалайку та дудочку – 10%, піаніно та флейту всього – 8%, рояль – 5%, саксофон, кларнет написали одній людині.

З другого питання, з великих композиторів Йоганна Баха назвали 22 учні. Петра Ілліча Чайковського написали 15 людей. Моцарта змогли назвати 11 учнів. Штрауса та Римського-Корсака знають лише п'ять учнів.

Переклад: правильно назвали 29 учнів.

Проаналізувавши результати опитування, можна зробити такі висновки: ті учні, які займаються в музичній школі мало знають про музичні інструменти та великих композиторів.

Тому, коли ми досліджували, як з'явилися ноти і як ними користуються музиканти в даний час, ми вирішили доступно і зрозуміло для всіх дітей представити у презентації наше дослідження.

І якщо, познайомившись з нашою роботою, комусь захочеться займатися музикою, то наша праця була не дарма. Ми дуже багато цікавого дізнаємося про композиторів та їх твори на уроках музики. І нас завжди цікавило питання: чому в музиці існує лише сім нот, а скільки чудових та чудових мелодій нас оточує. А поки ми роботами над проектом, то зрозуміли, скільки цікавого можна дізнатися, вивчаючи цей музичний світ.

С. Могилевська. "У ліри сім струн", Москва, "Дитяча література", 1981 рік.
Н.В. Чудакова, А.В. Громів. Дитяча енциклопедія "Я пізнаю світ" - Музика. Москва, ТКО "Аст", 1997р.
Л.І. Жук. Музичний калейдоскоп, Мінськ ТОВ «Красіко-Прінт», 2006р.