Євген Миронов «Було відчуття, що мені ніхто не допоможе, і я задихнуся»
«У сценах виходу у відкритий космос нам із Хабенським було простіше. Але, з іншого боку, все знімалося у 3D, це надзвичайно складно технічно. Ще три роки тому зйомки такого рівня в нашій країні були неможливими», — згадує Євген Миронов. Про нову роль, а також про свою сім'ю, про перші роки навчання у Школі-студії МХАТ та про Олега Табакова він розповів в інтерв'ю.
— Але була безліч причин!
- Так! Адже за два тижні до старту впав тестовий корабель і стало зрозуміло, що летіти смертельно небезпечно. Але Леонов з Бєляєвим наполягли, що відкладати запуск не можна, і вмовили Сергія Павловича Корольова. Леонов став першою людиною, що вийшла у відкритий космос, але вийти виявилося найпростішим, а ось повернутися на корабель, а потім на Землю ... Він же міг сім разів загинути! Скафандр у космосі роздуло, і він не зумів протиснутись у шлюз корабля, доки не спустив зайвого тиску. У них відмовила автоматика, і Бєляєв садив корабель вручну. Ніхто не знав, куди вони приземлилися, бо зламалася антена — їх випадково засік радіоаматор на Камчатці. Для мене це історія про віру, яка живе, навіть коли начебто не залишилося шансів на спасіння.
— У вас із Хабенським була серйозна підготовка. Чи не було думки скоротити її, віддати дублерам сцени, які складні технічно?
— Ні, ми захотіли піти іншим шляхом і серйозно зайнялися фізпідготовкою, але вона скоріше була спрямована на витривалість, а не на щось вузькоспеціальне. Ми стали більш підтягнутими, стали менше курити. Коли почалися зйомки польоту, з'ясувалося, що такої підготовки недостатньо: там було інше навантаження. Я досі не розумію, як космонавти в такій кабіні містилися — вона ж малесенька! Дорукам і ногам була прикріплена маса тросиків, і перебувати у скафандрах у цьому маленькому просторі було складно психологічно. Я ніколи не страждав на клаустрофобію, проте зрозумів, що це, коли на мені вперше застебнули шолом. Він не завжди одразу відстібався, іноді щось заїдало, і було відчуття, що ніхто мені не допоможе і я задихнуся, а сам я у величезному незручному скафандрі, весь обплутаний тросами і не в змозі нічого розстебнути… Ми робили 15-хвилинну перерву після кожної сцени. Довго вилазили зі скафандрів, трохи приходили до тями і знову йшли в бій. У сценах виходу у відкритий космос було, з одного боку, простіше, бо просторіше, але, з іншого боку, все знімалося у 3D: це надзвичайно складно технічно, і ще три роки тому зйомки такого рівня були в нашій країні неможливі. Режисер картини Діма Кисельов розраховував усе за міліметрами, але навіть камера 3D, ця величезна махіна, іноді зависала, не витримувала.
— Стільки сил ви витратили на ці зйомки, чи не почалася алергія на слова «космос», «космонавт», «зірки», «небо»?
— Ні, я мрію про продовження.
— Більшість ваших ровесників у дитинстві хотіли бути космонавтами, проте ви з ранніх років мріяли стати актором та режисером. Залучаючи сестричку, ставили вдома вистави. Чи були серед них історії про космос?
— Ми жили у військовому містечку Татищево-5, і в нас із Оксаною переважали вистави військової тематики. Ми робили з розкладачки намет, вели бої… Напевно, живи ми недалеко від космодрому, та сама розкладачка служила б космічним кораблем. Однак у Татищево-5 нічого, пов'язаного з космосом, не було, тож про нього нічого й невигадувалося. Але я пам'ятаю, з якою увагою ми дивилися по телевізору запуски всіх космічних ракет, знали всі подробиці: хто летить, на скільки діб… Хоча це були не 1960-ті, а 1970-ті роки, все одно кожен політ ставав подією і всі космонавти були для нас божествами. Фантастичні фільми про космос я просто любив. Коли навчався класі у сьомому, вийшла картина «Через терни до зірок», і я не міг дочекатися, коли її привезуть до нашого Будинку культури. Але прем'єра збіглася з моїм чергуванням за класом: я мав підлогу! Страждання моє виявилося безмірним. Мама, бачачи, в якому я моторошному стані, знайшла вихід: вона запропонувала вдати, ніби я зламав руку. Як слід перебинтувала її, і я з'явився до школи з сумним обличчям — уже починав осягати ази акторської професії. "Спецоперація" пройшла успішно: від чергування мене звільнили, і я потрапив на прем'єру цього дивовижного фільму.
— Наступного дня завуч, вчителі та однокласники зустріли оваціями? Кричали: «Браво, Женю! Ти був чудовий у ролі хворого»?
— Ніхто не дізнався, що я відігравав роль. Я ходив з імітацією гіпсу ще цілих два тижні, розповідав усім про самопочуття: одного дня рука хворіла сильніше, другого — майже не турбувала…
— Дивно, що цю містифікацію вигадала мама! У неї теж були акторські здібності?
— І в неї, і в тата. Він якось вигадав авантюру, набагато вражаючу, ніж «гіпс». Я в ранньому дитинстві забив куприк, і через це у мене почало розвиватися кісткове захворювання. У шість років став накульгувати, потім — шкутильгати все сильніше і сильніше. І, зрештою, від болю вже не міг ходити. Мене лікували у лікарні в Саратові, там лікарі казали, що уВ майбутньому я, швидше за все, зможу пересуватися хіба що в інвалідному візку. Тоді тільки народилася моя сестра, і мама возила нас обох у її дитячому візочку: я сидів, тримаючи на колінах Оксану. І це було принизливо! Я дорослий хлопчик, але мама возить мене в колясці — і це бачать усі однокласники! Так от, тато випадково почув у черзі про дитячий санаторій Міністерства оборони, де хворобу на зразок моєї можуть вилікувати за рік за допомогою ультрафіолетових променів, цілющого бруду, масажу та всяких ефективних процедур. Тільки брали туди виключно дітей військових — а тато був водієм на машині, яка розвозила хліб.
— У санаторії ви ні з ким не потоваришували?
— Я ріс некомунікабельною дитиною, мені було комфортно у своєму світі думок, фантазій, а повідомлення із зовнішнім світом давалося складно. Це стосувалося і санаторію, і школи, і навчання у Москві потім. Але рано я зрозумів, що мій єдиний спосіб подолати природну сором'язливість — стати артистом.
— Казали собі: «А зіграю я роль компанейского, веселого пацана»?
- Радять, отримуючи удар долі, ставити собі не питання «За що?», а питання «Навіщо це було потрібно?» Життя вдарило вас маленького так боляче… Навіщо? Щоб ви глибше за інших відчували, більше знали про душу, про страждання?
— Я не відчував, що я щось глибше відчуваю за ровесників. Але, звичайно, нічого просто так не дається — це я зрозумів, коли виріс. Ніколи не аналізував, чому це сталося, навіщо була хвороба, навіщо мене відірвали від дому та сім'ї. Для чогось, мабуть, треба було, щоби доля сплела такий візерунок. Щоб внутрішня скарбничка наповнювалася не лише радощами, а й смутками.
— Згадували цю дитячу самотність, коли приїхали до Москви вчитися?
— Але чому майстер нічого не зробив? Він міг просто сказати комусь із студентів, щоб той побув напарником новенького…
— Майстер у це навіть не влазить. Студент має сам налагодити стосунки. Виживе так виживе, випливе так випливе, а ні так ні.
— І який вихід ви з вашим вируючим творчим розумом придумали?
— Знаєте, в такі моменти нічого не вирує, навпаки, замикаєшся у собі, щоби вижити. Коли завалює у шахті чи уламками будівлі після землетрусу, необхідно не витрачати сили та енергію на різкі ривки, а постаратися пристосуватися до цього стану – повільно, тихенько та максимально спокійно дихати. Ось і я тоді закрився всіма своїми лапами і просто почав працювати: знайшов партнера, зробив уривочок, потім ще один уривок… Ішов маленькими-премаленькими кроками. І дійшов: коли закінчив інститут, мене запросили одразу до двох театрів — до МХАТу та до Театру-студії під керівництвом Табакова. Звісно, я пішов до вчителя.
— Тільки коли я побачив кар'єр замість будівлі театру і зрозумів, що абсолютно все доведеться починати з нуля, мені стало ясно, у що я вляпався. Фото: Арсен Меметов
— Зараз ви самі керуєте театром, торік у вас був подвійний ювілей: вам виповнилося 50 років, а як мистецькому керівнику Театру Націй — 10. Коли вам 2006 року запропонували його очолити, довго думали, чи погоджуватися?>
- Хвилину. Тому що я був внутрішньо готовий. Я вже займався фестивальною діяльністю, ми відкрили фестиваль-школу «Територія», як продюсер робив «Figaro. Події одного дня», і меністало цікаво спробувати інші механізми театральної справи. Але це було хлестаківське рішення. Лише коли я побачив кар'єр замість будівлі театру і зрозумів, що абсолютно все дійсно доведеться починати з нуля, мені стало зрозуміло, у що я вляпався. Перші п'ять років, до відкриття власного будинку, було дуже важко. Не маючи приміщення для роботи, ми, як цигани, тягалися різними майданчиками і в таких умовах випустили «Оповідання Шукшина» — один із брендів нашого театру. І паралельно вирішували питання з будівництвом, добували гроші.
— Бували дні, коли ви думали: «Будь проклятий той день, коли я сів за бублик цього пилососа»?
— Я не страждав на клаустрофобію, проте зрозумів, що це, коли на мені вперше застебнули шолом. Кадр із фільму
— Лія Ахеджакова в інтерв'ю говорила, як її тато, коли йому виповнилося 95 років, з гордістю сказав: «Чета Миронових із фонду «Артист» мене сьогодні привітала!» Кому першому спало на думку відкрити цей фонд?
— Маша прийшла до мене в кабінет, я вже був художнім керівником, і розповіла, що хоче зробити вечерю з літніми артистами в Будинку актора. Вона знала сумні історії про акторів у віці та про умови, в яких вони живуть, я також. Посиділи ми, подумали і вирішили вечерею не обмежуватися, а постаратися дбайливо, не завдячуючи гідності, допомагати їм масштабніше. Артисти — горді люди, незважаючи на те, що після певного віку вони нікому не потрібні. Якщо вони не очолюють якусь установу, то практично викидаються — такою є радянська система, що діє, на жаль, і досі. Вони не одержують відсотки від прокату своїх фільмів, хоча картини можуть показувати цілодобово. У людей інших професій, пов'язаних з кіно та театром, справи не кращі… На картині «Ідіот» менегримував приголомшливий пітерський майстер, він допоміг мені знайти образ князя Мишкіна. Знаєте, тут важлива будь-яка деталь, і, приклей він інші вуса, може, у мене вийшов би інший Мишкін. Гример тоді вдивився в моє обличчя, рішуче схопив вуса, підскочив до мене і з розмаху приліпив їх! Як скульптор створив обличчя Мишкіна, як Роден! Нещодавно я дізнався, що цей майстер після інсульту тягне злиденне існування — звичайно, ми йому допомогли. Ми намагаємося дбати не лише про московських та пітерських акторів, а й про ветеранів сцени з маленьких міст.
Євген Миронов
Сім'я:мати - Тамара Петрівна, білетер у театрі; сестра – Оксана Миронова, балерина, художній керівник дитячої балетної студії «Шене»
Освіта:закінчив Школу-студію МХАТ
Кар'єра:знявся у фільмах та серіалах: «Кохання», «Анкор, ще анкор!», «Стомлені сонцем», «Мусульманин», «Ревізор», «Мама», «Ідіот», «На Верхній Маслівці», «Космос як передчуття», «У першому колі», «Полювання на піранню», «Достоєвський», «Синдром Петрушки», «Час перших». 2006 року очолив Державний Театр Націй. Народний артист України, двічі лауреат Державної премії РФ.